はじめに

今年もやってまいりました。「世界バクの日」
獏部としては、以前投稿した「今、会いに行けるバク」を更新したり、twitter上でバクを愛でたりする活動が主になっていて、動物園に会いに行くこともあまりできていないので、今年は、「マレーバクは私たちを救います」という文を、さまざまな言語で投稿することにしました。（以下の内容は、グーグル翻訳とwikipediaによるものです）

「マレーバクは私たちを救います」

4.27.2021　World Tapir Day!　

日本語：主に日本国内や日本人同士の間で使用されている言語。事実上、日本国内において唯一の公用語。1億3000万人。
マレーバクは私たちを救います。

英語：主として西ヨーロッパ、北ヨーロッパ、東南アジア、北アメリカ、オセアニア、西インド諸島の一部など
Malayan tapir saves us.

アイスランド語：使用範囲はアイスランドのみ。約30万人。
Malaískur tapir bjargar okkur.

アイルランド語：アイルランド共和国の第一公用語であり、2007年以降欧州連合の公用語の一つ。35万５千人。（うちアイルランドに26万人）
Sábhálann tapir Malayan sinn.

アゼルバイジャン語：アゼルバイジャンの公用語。イラン北西部にも多くの話者がいる。ジョージアやアルメニア、イラク北部、トルコ、ロシア連邦内のダゲスタン共和国などにも話者が分布している。2500～3500万人
Malayan tapir bizi xilas edir.

アフリカーンス語：クワズール・ナタール州以外の南アフリカ共和国全土に広く普及。ヨーロッパ系言語の中で最も新しい言語。第一言語:600万人・第二言語:1000万人
Maleise tapir red ons.

アムハラ語：エチオピアの事実上の公用語。アラビア語に次いで話者人口が多い。表記はゲエズ文字（アムハラ文字）2100万人。
ማላዊ ታፔር ያድነናል።

アラビア語：主に西アジアや北アフリカのアラブ世界で話されている。世界で3番目に多くの国と地域で使用されている言語（アフリカ北部の領域を中心に27か国で公用語）2億3500万人。
التابير الملايو ينقذنا.

アルバニア語：アルバニア語は約600万人によって話されており、そのうち350万人がアルバニア国内で、それ以外では主にコソボ、マケドニア共和国、モンテネグロ、セルビア、ギリシャ北西部で話されている。また南イタリアとシチリア島においては約25万人によって話されている。
Tapiri malajas na shpëton.

アルメニア語：カフカス（コーカサス）地方の一国アルメニアの公用語。700万人。
Մալայական տապիրը մեզ փրկում է:

イタリア語：おおよそ6千万人ほどが日常的に使用しており、そのほとんどがイタリアに住んでいる。
Il tapiro malese ci salva.

イディッシュ語：世界中で400万人のアシュケナージ系ユダヤ人によって使用されている。
מאַלייַיש טאַפּיר סאַוועס אונדז.

イボ語：ナイジェリア連邦共和国南東部のイボ人を中心に約1800万人が使っている。声調言語であり、ラテン文字表記を用いる。
Malayan tapir na-azọpụta anyị.

インドネシア語：東南アジア。母語話者2,300万人、総話者数1億6,500万人
Tapir Melayu menyelamatkan kita.

ウィグル語：新疆ウイグル自治区、中央アジア。1000万人
مالاي تاپېر بىزنى قۇتۇلدۇرىدۇ.

ウェールズ語：ウェールズでは母語として話され、イングランド、ア・ウラドヴァ（アルゼンチン、チュブ州にあるウェールズ人入植地）の一部の人々によって話されている。ウェールズ政府は、2050年までにウェールズ語話者を100万人にする計画を持っている。
Mae tapir Malayan yn ein hachub.

ウクライナ語：キリル文字を使用する言語。ウクライナ国外においても、諸外国に住むウクライナ人によって使用されている。本国での話者人口は3680万人。本国以外に、ロシア、ベラルーシ、カザフスタン、ポーランド、カナダやアメリカ合衆国などの南北アメリカ、オーストラリアなどにも話者がおり、それらを合計すれば約4500万人になる。スラヴ語派においてはロシア語、ポーランド語に次いで第3位の話者人口。
Нас рятує малайський тапір.

ウズベク語：ウズベキスタンの公用語。ウズベキスタンでは1992年以降は公式にはラテン文字で表記されるようになったが、それ以前はキリル文字で表記されていた。1850万人。
Malayan tapir bizni qutqaradi.

ウルドゥ語：北インドを中心に、世界で20番目に多い6100万人の話者人口を持ち、パキスタンの国語になっている(公用語は英語)。
ملایان ٹپیر نے ہمیں بچایا۔

エストニア語：話者は約110万人で、エストニアの主要言語であり、また公用語となっている。
Malaisia ​​tapiir päästab meid.

エスペラント語：ルドヴィコ・ザメンホフとその弟子（協力者）が考案・整備した人工言語。母語話者200 – 2,000人。第二言語話者100万人 – 200万人
Malaja tapiro savas nin.

オランダ語：オランダおよびベルギー北部を中心に2300万人以上が使っている言語。南米のスリナム共和国の公用語でもある。
Maleise tapir redt ons.

オリヤ語：インドの公用語の一つで、東インドのオリッサ州の公用語。3200万人。
ମାଲାୟାନ ଟାପିର ଆମକୁ ବଞ୍ଚାଇଥାଏ |

カザフ語：主に中央アジアで使用される言語の1つであり、カザフスタンの国家語に制定されている。800万人。
Малайя тапирі бізді құтқарады.

カタルーニャ語：スペイン東部のカタルーニャ州に居住しているカタルーニャ人の言語。カタルーニャ地方のほか、バレンシア州、バレアレス諸島州、アラゴン州のカタルーニャ州との境界地域、南フランス・ルシヨン地方（北カタルーニャ）、イタリア・サルデーニャ州アルゲーロ市などに話者がいる。アンドラ公国では公用語になっており、またスペインではガリシア語、バスク語と並んで地方公用語（カタルーニャ、バレンシア、バレアレス諸島各自治州）となっている。母語：約322万人～410万人。第二言語：510万人。
El tapir malai ens salva.

ガリシア語：スペイン北西部ガリシア州でガリシア人を中心に使われている。179万人。
A anta malaia sálvanos.

カンナダ語：南インド4州の一つ、カルナータカ州の公用語。独自の文字、カンナダ文字が使われる。約3770万人。
ಮಲಯನ್ ಟ್ಯಾಪಿರ್ ನಮ್ಮನ್ನು ಉಳಿಸುತ್ತಾನೆ.

キニヤルアンダ語：主にルワンダで話され、同国の公用語の一つとなっている。ウガンダ南部やコンゴ民主共和国東部でも話される。700万人。
Maleziya tapir iradukiza.

ギリシア語：東地中海諸地域における共通言語の一つ。1200万人。
Το Malayir tapir μας σώζει

キルギス語：キルギス共和国（以下キルギス）の国語。300万人～500万人。
Малая тапир бизди куткарат.

グジャラート語：インド西部のグジャラート州の公用語。4600万人。
મલયાન તાપીર અમને બચાવે છે.

クメール語：カンボジアでは、全人口の約9割を占めるクメール人（約1400万人）が用い、カンボジアの国語および公用語となっている。さらに、隣国タイ、ベトナム、ラオスのカンボジアとの国境に近い地域にも母語とする人々（約200万人）が住む。また、アメリカ、フランス、カナダ、オーストラリアなどの第三国に、（約23万人）の話者が定住している。1600万人。
ម៉ាឡេនថេរៀជួយយើង។

クルド語：トルコ、イラク、イラン、シリア、アルメニア、アゼルバイジャンなどのクルド人の間で話されている言語。1600万人～2600万人。
Tapîrê Malayî me xilas dike.

クロアチア語：クロアチアおよびボスニア・ヘルツェゴビナの公用語。500万人。
Spašava nas malezijski tapir.

コーサ語：南アフリカ共和国の公用語の1つ。約790万人。南アフリカではズールー語に次ぎ2番目に多く用いられる土着言語。
I-tapir yaseMalay iyasisindisa.

コルシカ語：フランスのコルシカ島（コルス島）およびこの島の出身者が多く居住するパリやマルセイユの集住地区で使われる。10～40万人。
Tapir malese ci salva.

サモア語：サモア独立国とアメリカ領サモアの公用語。37万人。
Malayan tapir sefe tatou.

ジャワ語：インドネシア・ジャワ島の中央部から東で話されている言語。ジャワ島以外にも、スマトラ島ランプン州 (Lampung)、マレーシア、ニューカレドニア、南米のスリナム共和国などにジャワ語圏がある。7500万人。
Tapir malaya ngirit kita.

ジョージア語：南コーカサスにあるジョージア（グルジア）の公用語。410万人。
მალაური ტაპირი გვიხსნის.

ショナ語：ジンバブエやザンビア南部に住むショナ人の母語。北ンデベレ語や英語と同様に主要な言語。1074万人。
Malayan tapir inotiponesa.

シンド語：パキスタンのシンド州の公用語。2136万人。
ملئي ٽوپي اسان کي بچائي ٿو.

シンハラ語：スリランカで話されているシンハラ人の言葉。1500万人。シンハラ語とタミル語はスリランカの公用語。
මලයාන් තාපිර් අපව බේරා ගනී.

スウェーデン語：主にスウェーデンで使用される。930万人。
Malaysisk tapir räddar oss.

ズールー語：南アフリカ共和国のズールー族の95%、約900万人によって話される言語。
I-Malayan tapir iyasisindisa.

スコットランドゲール語：スコットランドで話されるインド・ヨーロッパ語族のケルト系言語である。58000人。
Bidh tapir Malayan gar sàbhaladh.

スペイン語：スペイン語は、アメリカ州のうちイスパノアメリカ、スペイン、その他の旧スペイン植民地などの地域における主要言語で、スペイン語を第一言語とするものが約4億8023万人さらに第二言語として日常使用しているものを含め約5億7700万人の話者がいると推定されている。
El tapir malayo nos salva.

スロバキア語：スロバキア共和国の公用語。520万人。
Zachraňuje nás malajský tapír.

スロベニア語：話者人口は約220万人で、主にスロベニア国内に居住する。
Malajski tapir nas reši.

スワヒリ語：ケニア、タンザニア、ウガンダ、ルワンダでは公用語。500万人（第一言語）3000万～5000万人（第二言語）
Tapir ya Malayan inatuokoa.

スンダ語：インドネシアのジャワ島の西部で話されている言語。3000万人。
Malayan tapir nyalametkeun urang.

セブアノ語：[1]フィリピンのセブ州、ボホール州、ネグロス・オリエンタル州、レイテ州西部、さらにミンダナオ島西北部などで広く話されており、他にもごくわずかにサマール島に話者が存在する。第一言語話者1800万人・第二言語話者: 1000万人（推定）。
Malayan tapir ang nagluwas sa amon.

セルビア語：表記にはキリル文字とラテン文字の両方が用いられる。話者は主にバルカン半島に分布し、セルビア人を中心にセルビア、モンテネグロ、ボスニア・ヘルツェゴビナ、クロアチアおよび他の国で話される。1100万人。
Спасава нас малајски тапир.

ソト語：。南アフリカ共和国・レソト両国の公用語。500万人以上。
Tlapi ea Malayan ea re pholosa.

ソマリ語：アフリカ東部の「アフリカの角」、すなわちソマリア、ソマリランド、エチオピアのソマリ州、ジブチ、ケニア北東部で話される。1500万人～2100万人。
Malayan tapir ayaa na badbaadiya.

タイ語：タイ王国の公用語。2600万人。
สมเสร็จมลายูช่วยเรา

タガログ語：フィリピンのうち首都マニラを含むルソン島南部を中心に用いられている言語で、英語とともにフィリピンの公用語。2200万（第一言語）5000万（第二言語）
Inililigtas tayo ng Malayan tapir.

タジク語：主にタジキスタン共和国とウズベキスタンのタジク人が母語としている言語で、タジキスタン共和国の公用語。850万人。
Тапири Малайзӣ моро наҷот медиҳад.

タタール語：ロシア連邦に属するタタールスタン共和国の公用語。ウクライナやトルコ、中国など広い範囲に話者が分布している。800万人。
Малай тапиры безне коткара.

タミル語：南インドのタミル人の言語。インドではタミル・ナードゥ州の公用語、また、スリランカとシンガポールでは国の公用語の一つ。7400万人。
மலையன் தபீர் நம்மைக் காப்பாற்றுகிறார்.

チェコ語：チェコ共和国のチェコ人と、周辺国やアメリカ合衆国、カナダ等にコミュニティを作るチェコ系住民に話されている言語。1200万人。
Zachraňuje nás malajský tapír.

チェワ語：マラウイの国語（公用語は英語）で、マラウイ中南部を中心に、モザンビーク（テテ州など）やザンビア（東部州やルサカを中心に）で話されている。930万人。
Malayir tapir amatipulumutsa.

テルグ語：インド南東部のアーンドラ・プラデーシュ州およびテランガーナ州の公用語。7000万人。
మలయన్ టాపిర్ మమ్మల్ని రక్షిస్తాడు.

デンマーク語：、デンマーク本土などで話される言語で、デンマーク民族の母語。550万人。
Malaysisk tapir redder os.

ドイツ語：ドイツ、スイス、オーストリアとその他38カ国。1億3000万人。
Malaiischer Tapir rettet uns.

トルクメン語：トルクメニスタン、イラン北東部、アフガニスタン北西部などの地域で話されている。トルクメニスタンの公用語。756万人。
Malaýzi tapir bizi halas edýär.

トルコ語：トルコ共和国の公用語。北キプロス・トルコ共和国の公用語。このほか、ブルガリア、ギリシャ、マケドニア共和国やコソボにも母語話者がいる。ドイツ・オーストリア・スイス・リヒテンシュタインなど西ヨーロッパ東部〜中央ヨーロッパのトルコ系移民社会でも話されている。母語話者は7570万人、母語話者と第二言語話者の総計は8800万人。
Malaya tapiri bizi kurtarır.

ネパール語：ネパール、ブータン、インドのシッキム州やミャンマーの一部で話される。1600万人。
मलायान तपिरले हामीलाई बचाउँछ।

ノルウェー語：ノルウェーで話される。460万人。
Malayisk tapir redder oss.

ハイチ語：ハイチで話される。また、移民や難民などで西インド諸島の特にバハマ、キューバ、ドミニカ共和国の他にカナダ、アメリカ合衆国、フランスなどでも話される。1000万人。
Tapir Malayan sove nou.

ハウサ語：主にナイジェリア北部からニジェール南部にかけて用いられる。2400万人（第一言語）1500万人（第二言語）
Malayan tafir cece mu.

パシュト語：アフガニスタン、またパキスタンの西部に住むアフガン人（パシュトゥーン人）の話す言語。4000万人～5000万人。パシュート文字を用いる。
مالیان ټایر موږ وژغوره.

バスク語：スペインとフランスにまたがるバスク地方を中心に分布する孤立した言語で、おもにバスク人によって話されている。66万5800人。
Tapira malaysiarrak salbatzen gaitu.

ハワイ語：英語とともにハワイ州の公用語。1000人～2000人。
Mālama ʻo Malayan tapir iā mākou.

ハンガリー語：主にハンガリーで話されている言語。1450万人。
A maláj tapír megment minket.

パンジャブ語：パンジャーブ語の話者の多くはパキスタン東部のパンジャーブ州に住んでおり、パキスタンで最も多い人口の39%（2017年）の母語であるにもかかわらず、パキスタンでは公用語にはされていない。また在外インド人の主要な言語のひとつでもあり、カナダでは43万人、イギリスでは27万人。ほかにオーストラリア・アメリカ合衆国のカリフォルニア州などにも分布。1億2200万人。
ਮਲਾਯਾਨ ਤਪਿਰ ਸਾਨੂੰ ਬਚਾਉਂਦੀ ਹੈ.

ヒンディー語：インドの主に中部や北部で話されている。4億9000万人。
मलयन तपीर हमें बचाता है।

フィンランド語：フィンランドで用いられる。600万人。
Malaijilainen tapiiri säästää meitä.

フランス語：世界で英語（約80の国・地域）に次ぐ2番目に多くの国・地域で使用されている言語。
Le tapir malais nous sauve.

フリジア語：オランダのフリースラント州周辺およびドイツの北海沿岸にまたがるフリースラントで用いられる言語。40万人。
Maleiske tapir rêdt ús.

ブルガリア語：ブルガリアの公用語。ルーマニア、セルビア、トルコ、ギリシャ、ハンガリー、モルドバ、ウクライナ、ロシア、アメリカ、イスラエル、カナダなどで話されている。1200万人。
Малайският тапир ни спасява.

ベトナム語：ベトナム社会主義共和国の総人口のおよそ 87% を占めるキン族の母語であり、ベトナムの公用語。中華民国（台湾）、アメリカ合衆国、オーストラリア、カナダ、フランスなどに居住しているベトナム系移民によっても話される。7000万人。
Heo vòi Malayan cứu chúng ta.

ヘブライ語：イスラエル。一度日常語として使われなくなった古代語が復活し、再び実際に話されるようになったのは、歴史上このヘブライ語だけ。900万人。
הטפיר המלאי מציל אותנו.

ベラルーシ語：ベラルーシ共和国の公用語。700万人～800万人。
Ратуе нас малайскі тапір.

ペルシャ語：おもにイラン・タジキスタン・アフガニスタン及びウズベキスタン・ロシア・コーカサス地方・バーレーン・イラクの一部でも話される。母語話者は4600万人を超えるとされている。イラン、タジキスタンでは唯一の公用語とされ、アフガニスタンではパシュトー語とともに公用語とされている。ペルシア語は複数中心地言語のひとつであり、イラン、アフガニスタン、タジキスタンでそれぞれ標準語が別個に定められている。 7000万人。
تاپیر مالایایی ما را نجات می دهد.

ベンガル語：ベンガル人の言語。主にバングラデシュおよびインドの西ベンガル州とその周辺で話されている。バングラデシュの国語。インドでも西ベンガル州とトリプラ州の公用語。2億6000万人。
মালায়ান তপীর আমাদের বাঁচায়।

ポーランド語：ポーランドの公用語。5000万人。
Ratuje nas tapir malajski.

ボスニア語：ボスニア・ヘルツェゴビナをはじめとする、旧ユーゴスラビア諸地域において、特にセルビア・クロアチア諸語を話すイスラム教徒の多くは自身をボシュニャク人と規定し、その母語をボスニア語と考えている。250万人。
Spašava nas malajski tapir.

ポルトガル語：主にポルトガル及びブラジルとその他の9の国と地域で公用語として使われている言語。2億5000万人。
A anta malaia nos salva.

マオリ語：ニュージーランドの先住民族マオリの言語。14万9000人。
Na te Tapir Malayan tatou e whakaora.

マケドニア語：北マケドニアの公用語である他、アルバニア、セルビア、モンテネグロ、ギリシャでも一部で使われている。記述の際にはキリル文字を使用する。200万人。
Малајскиот тапир нè спасува.

マラーティー語：インド西部のマハーラーシュトラ州の公用語。隣接するゴア州、グジャラート州、アーンドラ・プラデーシュ州などにも多数居住。7200万人。
मलयान तापिर आम्हाला वाचवते.

マラガシ語：マダガスカル島で話される言語。マダガスカル共和国の国語であると共に、フランス語と並んで同共和国の公用語。1900万人以上。
Mamonjy antsika ny tapir malayan.

マラヤーラム語：南インドのケーララ州などで話される言語である。3600万人。
മലയൻ ടാപ്പിർ നമ്മെ രക്ഷിക്കുന്നു.

マルタ語：マルタ共和国の公用語。オーストラリアやアメリカ合衆国、カナダへ移民した人々の間でも使われている。60万人。
Tapir Malajjan isalvana.

マレー語：マレーシア（マレーシア語）、シンガポール、ブルネイ、の公用語。他に、フィリピン、南方のタイ（ジャウィ語）。2500万人。
Tapir Tanah Melayu menyelamatkan kita.

ミャンマー語：ミャンマー連邦共和国の公用語。他にバングラデシュ・マレーシア・タイなどにも話者がいる。第一言語3200万人・第二言語1000万人
Malayan tapir ကျွန်တော်တို့ကိုကယ်တင်သည်။

モンゴル語：モンゴル国の国家公用語。中国内モンゴル自治区、ロシアのブリヤート共和国、ロシアのカルムイク共和国など。500万人～600万人。
Малайз tapir биднийг авардаг.

モン語：話者はミャンマーおよびタイの両国に暮らすモン人。85万人。
Malayan tapir cawm peb.

ヨルバ語：西アフリカのナイジェリア、ベナン、トーゴに居住するヨルバ人の人々。2000万人。
Malayan tapir fi wa pamọ.

ラオ語：ラオスの公用語。330万人。
Malayan tapir ຊ່ວຍປະຢັດພວກເຮົາ.

ラテン語：略
Malayan tapir et salvet nos.

ラトピア語：ラトビア共和国の公用語。140万人。
Malajiešu tapīrs mūs izglābj.

リトアニア語：主にリトアニアおよびその周辺国の一部の地域で用いられている言語。246万人。
Malajiečių tapyras mus gelbsti.

ルーマニア語：ルーマニアの公用語であり、またその周辺地域でも使用されている言語。モルドバ、セビリア、ウクライナ、ギリシャの公用語。2600万人。
Tapirul malayan ne salvează.

ルクセンブルグ語：、ルクセンブルクの国語、公用語のひとつ。 ベルギー、フランス、ドイツ。30万人。
Malaiesch Tapir rett eis.

ロシア語：ロシア連邦の公用語。国語表記には、キリル文字を使用する。1億8000万人。
Нас спасает малайский тапир.

韓国語：主に朝鮮半島で使用されている言語で、大韓民国（韓国）と朝鮮民主主義人民共和国（北朝鮮）の国語。中華人民共和国（中国）の吉林省延辺朝鮮族自治州と長白朝鮮族自治県でも公用語として使用されている。 8250万人。
말레이 맥은 우리를 구합니다.

中国語（簡体）：中華人民共和国（中国）・中華民国（台湾）・シンガポール共和国の公用語であるほか、世界各国に住む華僑・華人の間でも使用されている。各方言を含む中国語を母語とする人は約13億9000万人[1]、第二言語としても約2億人が使用しているといわれており、世界最大の母語話者人口を有する。
马来亚tap拯救了我们。

中国語（繁体）：略
馬來亞tap拯救了我們。

クリンゴン語：クリンゴン人が使用する架空の言語。
‘uSDu’lIjDaq jItuchjaj.

おわりに

昨年は国内のマレーバクの出産や死亡が相次いだ年でありました。どうか今年一年、バクが安らかに過ごすことができますように。もちろん、マレーバクに限らず、すべてのバクの平穏と繁栄を望みます。

SDGsで、獏の生息環境を守ることができるだろうかと、考えます。数年前は「エシカル消費」という消費者主体の全般的な運動の機運が高まりかけましたが、SDGsは企業側がイニシアチブをとる形になっているように感じます。おそらく、それでは資本主義の原理は緩まないでしょう。消費者の観点から、フェアトレード、焼き畑などの栽培方法によらない生産品を求めるなどの、意識改革をしていくことが、バクを守る、地球を守る、人類を救う、という風に繋がっていくのではないかと思います。

バクのいない星では愛せないだろう。バクを守りましょう！

※上記の言葉は、この曲のタイトルからの引用です。
モーニング娘。’20「雨の降らない星では愛せないだろう？」ピアノ伴奏バージョン

ご無沙汰しております，neokixです．コロナ鍋（なべ←）でも，皆さんお元気にされているようで，なによりです．

さて実は以前，ほとんどノートを使わなくなった，という話をしていたのですが，人間というものは状況に合わせて様々なことをするもので，最近，件（くだん）のノートを使い始めましたので，ここでレビューしようと思うのです．（平安時代並みの一文の長さ）

さて，私がノート流浪の民であるという話はたびたびありましたが（そんな昔の話を！），しかしなんでもいいというわけではなく，いくつか条件がありまして，それは以下の通り．

1. カバーがしっかりしている（ブックカバー苦手：トラベラーズノートもダメ：LIFEのノートもだめ）
2. リングノートではない(やぶれるの嫌）
3. 薄すぎない．少なくとも100頁は必要．（なので野帳が使えない）
4. 最低でもA5サイズ（モレのポケットサイズはダメ）
5. 横罫線はダメ．方眼か無地．

ご存知の通り，これほどこだわりがあると（しかしこのこだわりはこれまでの経験から蓄積されているので，食わず嫌いではなく，喰ってもやっぱり嫌いだったのです，許して），なかなかノートが限られてくる…という現実もあります．もちろんモレスキンを買えばいいのですが，それだとちょっとお財布が…という現実もありつつ（使うときは本当に使うので）．

で，そこで今回，Ca.Creaの出番です．プレミアムクロス版．

実はCa.Crea，昔から狙っていたんですが，条件3，薄すぎないに抵触していました．このプレミアムクロスバージョンは90頁とやや許容範囲．もちろん殺風景な商品ロゴにはステッカーを貼ります．革命的なものを．

紙質はさすがPLUSさん．裏移りもありません．表紙は表紙用の紙が貼りあわされているので，ペラペラではないのも良いです．

Ca.CreaはA4サイズを三つ折りにできる変形サイズなので，やや細長です．そのため，絵を描くのにはめっぽう向いていないとおもいます．ただ，ポケットサイズよりは大きいので，見開きで使うか，横にすれば図なども書くことは可能です．

これは人を選びますが，ジャケットの内ポケットに入れることもできます（ちょっと高さがあるのであれですが，まあできないわけではないです．）

そんなわけで，ガンガン使うノートとして，よさそうじゃないですか．Amazonで運が良ければ400円程度で手に入ります．

しかしこれ，あれ？このサイズ？もしかしたら，トラベラーズの人も使えるんじゃないかしら？（これはお誘いです，あくまで非公式の．）

ハイタイドのスクエアバーチカルの使い勝手が良い。携帯性の高さと記入スペースの程よい広さを両立してると思う。
月間ブロックはスペース不足だけど、週間バーチカル、週間レフトだと余りがち。持ち運びしやすく記入もそこそこできる手帳が欲しい。そんな人におすすめしたい。

まず外見。サイズはB7サイズを少し大きくした正方形に近い形。このデザインが気に入ったのも、購入に至った大きな理由。

手のひらサイズでかさばらず、持ち運びしやすい。ペンホルダーと2本のスピンも付いている。

実際に中のレイアウトを見てみよう。
この手帳は、大きく分けて月間ページと週間ページの2部構成。
まず、月間ページ。

1日の記入スペースは横に長く、時刻と用件くらいなら1行に収まる。1日の予定が1、2件程度なら、そんなに狭く感じないはず。左ページに余白があって、メモを書き込めるのも良い。

続いては週間ページ。このフォーマットが要。

バーチカルフォーマットであるが、朝・昼・夜の3分割。
時間軸がない分、記入スペースがすっきりしていて、やはり狭さを感じない。
さらに、何時から何時まで、と決まった予定やToDoでなくとも、午前中にあれ片付けちゃいたいな~、午後はこれに着手したい…というざっくりした予定を、ざっくりしたまま書ける。これがすごくいい。

紙面の色は目に優しいクリーム色。少し硬さがあり、フリクションのラバーでこすっても波打ちしません。
角丸なのも、地味に好き。

最後に、意外にカスタマイズ性が高い。
市販のB7サイズのミニノートや、5×3の情報カードやミニ6穴リフィルといった紙片が程よく挟める。私は、表紙裏と裏表紙裏にポケットを付け…

トラベラーズノートパスポートサイズのドット方眼ノートと情報カード、さらにトラベラーズノートパスポートサイズの下敷きを挟んでいます。

いろいろ挟みこんでもかさばりません。手のひらサイズの強み。

月間ブロックタイプだと記入スペースが小さい、でも週間バーチカルや週間レフトは大きすぎる。
そんな感覚をお持ちの方はぜひ、文房具売り場でこちらをご覧になってはいかがでしょう。

はじめに

２０２０年７月７日、日本平動物園の、フタバ君とオリヒメさんの間に赤ちゃんが生まれました！　めでたいめでたいめでたい。詳細は後日発表があるとのことです。とにかく、丈夫に無事にスクスク育ってほしいです。フタバ君もオリヒメさんも、ますます元気に長生きしてほしいです。また、会いにいきます。
https://www.nhdzoo.jp/news/naka.php?id=1493&p=4
以上、獏部歓喜のご報告でした。

では、

手帳派でいいじゃない。だって俳句はアナーキズムなんだもの

以下の記事は、『俳句の世界』小西甚一さん著、のごく一部に関する感想と、別のブログに書いた過去記事とをミックスしたものです。

手帳派とは

子規の本意は客観的世界の尊重にあったわけですが、子規と言えどもそれが何時の間にか事実の尊重と置き換えられて、あのような愚作が詠まれたに違いない（…）言わば創作の一つの安易な手段として写生が考えられているのです。物干竿を見ていたら一匹の蝶が飛んできた。そこで一句が出来るという具合であります。これを手帳俳句と言います。「それは事実だった」―それが手帳俳句の考えであります。
　だが作品はあくまでも一つの完結した世界であって、偶然経験した事実の破片が言葉の上に移されただけでは、やはり断片は断片で、それだけでは完結性は与えられていないのです。

前掲書　p.197

という具合です。これは、piecesmaker1という名前で、写生を信奉する私に対する批判ですね！
こうした、いわゆる「（反写生派の主張する）いわゆる写生」によって作られた断片の寄せ集めを「タダゴト句」とよび、上っ面な、表層的な、真実に到達していない上滑りな、たんなるLogでしかないもので、なんでこんなものをわざわざ句にするのか、と、萩原朔太郎さんも疑問を呈していました。

何のために、何の意味で、あんな無味平淡なタダゴトの詩を作るのか。作者にとって、それが何の詩情に価するかといふことが、いくら考えても疑問であった。所がこの病気の間、初めて漸くそれが解った。（中略）退屈もそれの境地に安住すれば快楽であり、却って詩興の原因でさへあるといふことを、私は子規によって考えへさせられた。

萩原朔太郎『病床からの一発見』より

　作者の小西さんは『俳句は作品でありそれは「完結性」をもたねばならない』としています。
　ですが俳句という短い詩形が「完結性」を持つためには、どうしても「読者」による補完が要請されます。（これはどんな形式の作品でも同じでしょうが、とくに俳句は補完に頼る度合いが大きくなります）句作者の「本意」をおもんぱかるためには、句のみでなくその句作者の人生と句が作られた状況をもかんがみ、読み手としての願望も少し交えながら最大限のそんたくをせねばなりません。その機構が「結社」です。

俳句のアナーキズム

　（以下は過去ブログの採録です）
　俳句は連歌の発句であることを止めたとき、現実に対する一個人の批評となり、絶対に物語を構成しない、権威主義を離れた「自在」なものとなったと思う。
　とことんまで、「個」と「世界」とを突き詰めたところに結晶する十七文字。それこそが俳句であり、そこにこそ、「普遍」が現われるはずだった。
　だが、この十七文字という極端に短い詩形であることが、俳句の読者に、自動的に「補完」を強いてしまう。いや、むしろ、それを期待しているのが俳句である。
　だが、それはあるあるネタの同感などという共同体を強化するタイプの補完ではなかったはずだ。
　全てを言い表すのではなく、そこに切れ目をいれておくこと。その切れ目は、読者が想定してない切れ目であり、そこから垣間見える「本質」または、そこから垣間見られる眼差しなど、に「ぎょっとさせられる」体験こそが「補完」されべきなのであるが、一般的には補完する際、「共同体」を「シイタケ駒」のように呼び込んでしまう。

　しいたけ俳句
　そして気が付けば、「俳句」の内部は「共同体」の菌糸でねとねとになってしまうのだ。こうなると、あとは放っておいても、同じＤＮＡによる「シイタケ俳句」が雨後のタケノコのようにビラビラと生えてくる。それが結社である。
　つまり、「個」は「共同体」という「類」にとって変わられてしまうのだ。
　それは、「個」の拡大ではない。
　「類」において、「個」は「類的本質」という「物語」として均質化された上、アンタッチャブル化されてしまう。
　それこそが「一般」と呼ばれるものであり、そのように解釈されてしまった「上手な句」こそが一般のなかの一般の、まさしく「タダゴト俳句」であり「月並み俳句」と呼ばれるべきだ。
　この場合、世界とは「一結社」にすぎない。その中で上手と認められたものが「特別な俳句」としてもてはやされ、特別な俳句が作れる特別な人がカリスマとして、崇めたてまつられるのだ。

　しいたけ結社からしいたけ国家へ
　大勢の一般市民が、カリスマ的指導者を崇拝し、それぞれのＩＳＭをもって、争っている。俳句は国家の内部に小さな国家を形成する。そして他を外部とみなし、外部からの干渉を嫌い互いに地上でも地下でも、争いあう。

Notebookersは、Logを尊重します（私見）

　俳句の歴史は「芸術たらん」とする俳人たちの苦闘の歴史でもあったようです。とくに結社を維持運営する上ではそういった格式は必要なのでしょうが、そういったモノに、とことん無関心な「手帳派」としては、徹底的に「事実の断片」をコレクションしていければそれでいい、という考えです。こっちには、俳句に貢献したいという熱意もなければ、俳句のために生きる義務もなく、ただ、自分の今ある「この（一つの）世界」にのみ関心があるわけですから。
　Notebookersは、Logを尊重します。愚鈍なまでに「写生的（主観的＝客観的）事実」を尊重します。凡庸な私が、五・七・五の制限のなかで、「悟りを記そう」（俳句の完全性が「悟り」だということは、長くなるので書きません）などと考えるなど、おこがましい限りです。
　だって真理は自然の表層に常に顕れており、それは因果を離れて縁起しあっているのですから、二物衝撃とかなんとか頭をひねったところで不純になるばかりです。
　日常の中の、「下手な考えより奇なる現実に」あふれるありふれた事を、因果や説明が不可能な、五・七・五に記録することが、手帳派の写生俳句だと思います。

アナーキズム論

（再び別のブログから）
　非常にシンプルなルールに則っていながら、無数の亜流を生み出し、大同小異の小異にのみアイデンティティーを見出して、大同を認めない。同じ一つの国にあって、それぞれの切り口は全く異なっているため、そもそも同じ一つの国などという事実ですら認められない。この差別主義は人間性にも及ぶ。

丸い地球も切りようで四角
　俳句はあらゆる場面を切断することができる。その際、球体がその切断の仕方によって、無数の断面を形成するように、世界は一つではなくなる。というより、われわれは存在論的に、世界を分断しなければ認識できないのだ。それは『分断以前の一』のあることの証明でもなく、『多様性』の証明とするでもなく、「上手」「下手」、「特別」「タダゴト」、「本物」と「偽者」、「深い」「浅い」、「分ってる」「分ってない」というに差別に利用する姿勢がしみついてしまっている。

句会
　句会はいい。さまざまな句を読むことはいい。その句読んだ感想を言い合うのもいい。互いの「個」をもって自らの在る世界を鑑賞しあい、自分のそれとの差異を、無責任に楽しめるのであれば。何かを変えようとか、何かになろうとかしないのならば。ただ、自分にとっての社会と自分とのスタンスの差を感じ、その差異を「広さ」と感じることができるのであれば。

つまらない素人としての私
　そして、そのような「拘束された自由」を育む結社とは全く無縁に俳句を詠む私は、何の影響力ももたぬ有象無象である。私はそのように俳句を詠む。

そして、そこにしかアナーキズムはありえない。

（続き）客観写生の主観性が要請するアナーキズム

団結は不用だ。
　アナーキズム運動は、運動であるべきではない。それは、組織されてはならない。

同胞の支援は不要だ。
　支援を受けるなら、それぞれの抗う相手から支援を取り付けるべきである。

暴力は不要だ。
　アナーキズムは好戦的である必要はない。暴力は古い物語としてかならず「しいたけ国家」を産む。

敵は不要だ。
　多様性が認められなければ、選別と排除の理論が「王」を産むだろう。

アナーキズムはグラバカだ。
　アナーキズムの美しさは、K-1的ではなく、グラバカにある。互いに離れたところから単発的に相手と対話を交わす関係ではない。
　相手とぐずぐずに溶け合って一つになる。巻き込み巻き込まれた一体化の果てに各々の「個」を確立することこそが、アナーキズムの姿勢である。

アナーキズムは不用だ。
　それを名づけてはいけない。名指してはいけない。旗印としてはいけない。指導者をもってはいけない。バイブルを携えてはいけない。
　アナーキズムはもう、あなたの心のなかにある。その心の中にあるものを実現すべく、自らの居場所で、自らの周辺にある自らの事実を、愚直に書き留めること。
　声に出す必要もない。作品など書かなくてもいい。
　信じることを行うこと。
　認められることに意味は無い。アナーキズム活動歴何年とか、アナーキズム活動実績は、とか、関係ない。それで飯を食おうとするな。もはや、それはアナーキズムでない。よりどころを求めるな。アナーキズムは常に流浪するものなのだ。

おわりに

　途中に、なかなか勇ましい部分を挿入してみましたが、
「せっかく作ったタダゴト俳句を上手に散文に戻して感想文を書かれてしまった（泣）」という、トホホさ加減が少しでも伝われば幸いです。（嘘）

　俳句っぽい俳句というものは確実にあって、俳句っぽい俳句を作る方法は巷に溢れていますけれども、世界をその俳句の文法で切り取ろう、というのは本末転倒なのではないかとも思います。重要なのは、慣れ親しんだ因果関係による思考を離れることに尽きます。
　ところで、短歌は、因果を入れることが十分に可能な形式なのですが、現代短歌は、上句と下句を別々に作っておいて、現代短歌っぽい組み合わせをランダムに拾うというような作り方で、遅れてきたシュールレアリズム短歌を量産しているようです。その脈絡のなさそうでありそうでなさそうでありそうな感じに「俳句的」な余韻を持たせようという風にも思われます。
　昭和のころから「短歌が俳句的になり、俳句が短歌的になっている」との指摘はなされてきたようですが、手帳派なので、どーでもいーです。
　五・七・五にはまればそれで、七・七があったほうがよければそれで。散文を否定するものでもありません。
　日常の「感じ」を書き留められればそれでよいので、スケッチだって除外しないし、写真だってかまわないです。

手帳派は偶然に遭遇した事実の断片の「美しさ」を思わずLogに残してしまい勝ちなだけの、個人なのです。

おまけ　正岡子規さんのタダゴトでなさそうなタダゴト俳句選

（こちらも過去のブログからの転載です）

時雨るゝや海と空とのあはひより

馬子一人夕日に帰る枯野哉

ぬぎすてた下駄に霜あり冬の月

散る花のうしろに動く風見哉

夕立にうたるる鯉のかしらかな

門を出て十歩に秋の海広し

夕顔や裏口のぞく僧一人

涼しさや石燈籠の穴も海

夕風や白薔薇の花皆動く

秋風や道に横たふ蛇のから

一列に十本ばかりゆりの花

フランスの一輪ざしや冬の薔薇

鷄頭の十四五本もありぬべし

Kobe INK #01 × 北関東三都物語2020夏 ｜1/3｜高崎・瀧澤禅寺グリーン

Kobe INK #02 × 北関東三都物語2020夏 ｜2/3｜水戸・宮町スカイブルー

念のため、前々回記事にも貼った「神戸の街のイメージをインクの色で表現した人」の物語動画を再生。

Kobe INK物語の３色目は、旧居留地セピア。
神戸らしい落ち着いた街並みとノスタルジーさえ感じる風景をセピアカラーで表現した、らしい。

しかし舞台は北関東。
北関東はやすやすと、ノスタルジーさえ感じる風景を見せてくれない。

巡ってすごい！たのしい！おいしい！北関東 群馬・栃木・茨城なび

「すごい！」「たのしい！」「おいしい！」……魅力表現がアバウトすぎてノスタルジーの欠片も見えない北関東。

#1高崎→#2水戸→#3……。
流れに身を任せて東に進むのは、もうきつい。

ならばどうする？北関東セピア。

とりあえず僕らは、西に戻ったほうがよさそうだ。

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（あわせて読みたい）上毛電気鉄道西桐生駅｜桐生市ホームページ

水戸から西へ、ただし高崎未満の戻り。
このさじ加減範囲内で最適な「セピア」を、群馬県桐生市で見つけた。

北関東三都物語2020夏のセピアは、JR桐生駅にではなく西桐生駅にある。
新桐生駅ではなく、西桐生駅。
わ鐵の桐生駅でもない。とにかく2020夏のセピアは西桐生駅。

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鉄道（市内の駅名）｜桐生市ホームページ

「桐生」と名のつく駅だけで、４社の路線が入り込んでいる。
桐生ってば、なんて懐が広いんだ。
海なし県の駅なのに、地味にしれっと開放的。
それはまるで、神戸の旧居留地のごとく。

観光イメージアップポスター（桐生市観光大使篠原涼子さん）｜桐生市ホームページ

https://twitter.com/haken_ntv/status/1255303806750994433

謎な桐生市街観光となった。
JR桐生駅から電動レンタサイクル5分圏内で、ほぼ初降車の織都桐生をざっくり押さえた。

桐生の地に降りると、「小さな街」「日帰り余裕」そう思うかもしれない。
しかし実際は、その真逆。
一日ではとても回りきれないし、桐生駅徒歩圏内を飛び出した桐生市はもっと奥深い。

ほぼ初降車の桐生について、私は一言で語れない。
まだまだ廻りきれていない桐生の魅力が、小さくたくさんありそうだ。

だから私は、篠原涼子に桐生を託す。
桐生駅に着いたら、篠原涼子表紙のKIRYUパンフをぜひゲットしてね！

こんなノリで「Kobe INK × 北関東三都物語2020夏」3都市目は「桐生」でした。
桐生に行くならば、まずどの駅から桐生入りするかを考えよう。あっ車で桐生入りの方は、各自うまいことルート検索よろしくね。わたし道路交通事情に疎い！

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以上をもちまして「Kobe INK物語×北関東三都物語2020夏」三部作はおしまいです。三都まとめは以下の通り。

• PenStyle Kobe INK物語 第1集 | 六甲グリーン ×高崎
• PenStyle Kobe INK物語 第2集 | 波止場ブルー×水戸
• PenStyle Kobe INK物語 第3集 | 旧居留地セピア×桐生

「Kobe INK物語×○○三都物語」、書いててとっても楽しかった！
私の気が向いたり、読者の皆さんからのリクエストがあったりしたら、秋シーズンにまた考えてみようかな。

stayhomeに飽き飽きしているNotebookersさんの気分転換に「Kobe INK物語×○○三都物語」おすすめです♪ みなさんのご近所から行きたい世界三都市、三大惑星まで、北関東三都物語2020夏の３記事を参考に、ぜひみなさんも考えてみてくださいね。

Kobe INK #01 × 北関東三都物語2020夏 ｜1/3｜高崎・瀧澤禅寺グリーン

念のため、前回記事にも書いた「Kobe INK物語」の復習を。

Kobe INK物語は、2007年に第１集のインク『六甲グリーン』を発表して以来、平成を駆け抜けて令和２年の今なお新色をリリースし続けている、元祖ご当地インクである（たぶん、おそらく。）ほんとに元祖かどうかは分からん。そこんとこ、よろしく。

Kobe INK物語　取り扱い店舗・メディア情報　色見本ダウンロード

Kobe INK物語の２色目は、波止場ブルー。
神戸メリケン波止場に広がる海と空の青を凝縮した色、らしい。

しかし舞台は北関東。
北関東はやすやすと、あの広い海を見せてくれない。

巡ってすごい！たのしい！おいしい！北関東 群馬・栃木・茨城なび

#1の高崎から小細工最小限で海を目指そうと考えるなら、
目的地はとりあえず、水戸で落ち着かせるのが良さそうだ。

水戸なら以前、行ったことがある。
平成終盤・春の偕楽園は、偕楽園のために電車が臨時駅を設置するレベルで賑わっていた。

【ノートブックがない旅なんてVol.48】偕楽園　梅と緑

偕楽園駅（臨時）から一駅南下すれば、すぐ水戸駅。
その先の計画は、水戸駅でパンフレットを収集して考えよう。

ほぼ田んぼの車窓を眺めつつ、茨城県の県庁所在地に向かう。

結果を先に言おう。

海を目指すも、水戸駅は電車降車からホーム、ホームから改札口までの区間で県外来訪者を引き止める。水戸から海を目指す気力を失う。

さらに言うならば、みどりの窓口インテリアが謎。
わかったよ水戸駅。今回は海を諦めて、市街地観光を楽しもう。

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「６月の水戸なら、あじさいが6,000本くらい咲いてる公園に行くのはどうだろう？」親切な地元のおじさんが教えてくれたので、あじさいを目指す方針に変更。

なんとなく「水戸は徳川でよく学ぶ」イメージを持っていた。
学ぶ市民が携える三種の神器はきっと「書物」「筆記具」「紙束」に違いない。

三種の神器仮説を抱きながら街を歩くと、なんと三の丸エリアで半日を費やす。書物部門はまず、県立図書館だけで十分楽しい。煉瓦の建物が少し遠くにある風景は、札幌の旅路を私に思い出させた。

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北海道庁コーディネイト。風景印の端が切れてしまった(無念) #postmark #stamp #hokkaido #sapporo #redbrick #風景印 #切手 #北海道 #札幌 #北海道庁 #北海道庁旧本庁舎 #北海道庁赤レンガ #郵便局

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水戸の人たちは、土日祝日もよく学ぶ。
県図のあとに訪ねた文具店と喫茶店でも、学ぶ人たちが行き交っていた。

水戸で学ぶ人たちの音楽は、もう日本だけで賄えないらしい。
喫茶店には、BLUE NOTEがよく馴染む。

ビートルズな空気も、街の何処かに流れていたような。

「ロンドンよりはパリがいい」と語る紳士もいた。その理由は明らかではないが、パリにも闘いの歴史があることを学ぶ。

長い水戸市街観光になった。
駅北口から徒歩10分圏内で、ほぼ初降車の県庁所在地観光を満喫できた。

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A post shared by Saori (@saorilnk57) on Jun 20, 2020 at 6:28pm PDT

観光パンフで大々的に取り上げられないどころか、そもそも掲載されていない場所の数々が常軌を逸して面白い。水戸はまず、三の丸エリアで午前中を潰せる。

あとは隣接する南町となんとか銀座、駅前宮町もう十分。水戸は瞬間にいくつもの情報を詰め込んで観光客を迎えてくるから、こちらの情報処理スピードがぜんぜん追いつかなかった。

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A post shared by Saori (@saorilnk57) on Jun 20, 2020 at 6:34pm PDT

旅路の趣味「風景印収集」を、県庁所在地にある中央郵便局でできなかったことは、今回最大の反省点。うーむ、水戸は年内にまた行くかぁ。弘道館にすら行けてないので、今度はすこしは、観光スポットをベタに巡っておきたいな。

弘道館〜日本最大規模の藩校 江戸時代の総合大学〜 (茨城県水戸市)

「本」「喫茶」「文房具」も旅路の趣味とする筆者が巡った水戸エピソードにはなるのだが、駅北口エリアを散策すると、帰りの電車でこんな写真要約を撮影できる。

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A post shared by Saori (@saorilnk57) on Jun 20, 2020 at 4:45am PDT

購入した集金袋のファスナーはYKK製。
パンフレットを貼りすぎて膨れ上がったトラベラーズノートレギュラーサイズは、わりとスッと入れられた。

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A post shared by Saori (@saorilnk57) on Jun 20, 2020 at 7:18am PDT

こんなノリで「Kobe INK × 北関東三都物語2020夏」2都市目は「水戸」でした。
水戸に行くならば、どの地図を片手に町歩きすれば良いのだろう？駅や観光案内所で、まずは迷ってくださいね。

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A post shared by Saori (@saorilnk57) on Jun 20, 2020 at 6:39pm PDT

それはさておき、
北関東三都物語2020夏、ラスト１都市はどこでしょうか？
ヒントはもちろん、Kobe INK物語。

• PenStyle Kobe INK物語 第1集 | 六甲グリーン ×高崎
• PenStyle Kobe INK物語 第2集 | 波止場ブルー×水戸
• PenStyle Kobe INK物語 第3集 | 旧居留地セピア×??

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A post shared by Saori (@saorilnk57) on Jun 20, 2020 at 6:53pm PDT

2012年1月に開設されたノートブック好きのノートブック好きによるノートブックのためのサイト（と見せかけて記事テーマはライターセレクトやりたい放題）Notebookers.jpの読者ならば、元祖ご当地インク（諸説あり）「Kobe INK物語」ってインクがとてもカラフルでそして神戸だよって事案は、聞いたり読んだり見たりしたことはあるだろう。（あるよねー）（あるあるー）（えっなーい（ほんならググってくださーい））

（……ふぅ）

ここまでうっかりスクロールして今このテキストを読んでしまった君たちは、当然「Kobe INK物語」ってインクのことを知っているよね？えっまだ不安？ほんなら次の動画を観とくれやす。

（えっ？ナガサワ文具センターってどこ？なんの店？……とか、そういう質問しちゃう系？）

……まぁ、神戸や関西三都以外の都道県ならびに地球各地にお住まいのNotebookersだと、ナガサワ文具センターさんのある文房具生活を暮らした体験がないもんね。ちなみにわたしは、2010年代後半になってようやく、ナガサワ文具センターに足を踏み入れたよ。それでも大阪だったから、神戸はなかなか遠かったなぁ。。。

でもでも、大丈夫。
日本で文房具を使ったことがある人の９割は目にしたことがありそうなメーカー「コクヨ」さんが、謎にナガサワ文具センターさんを紹介していたよ。これで日本全国津々浦々は、まるっとまるごとカバーした……でしょう。

念のため補足を入れておくと、文具好きで文具について何かしらググったら割と遭遇しやすい「文具王」こと高畑正幸さんも、ナガサワ文具センターを訪問しているよ。

明治15年に創業した文具店なんだね。ナガサワさんって、すごいなぁ……。映像時間30分超だから、再生タイミングは各自の暮らしと要調整、何卒。

さて、「Kobe INK物語」に話を進めよう。
Kobe INK物語は、2007年に第１集のインク『六甲グリーン』を発表して以来、平成を駆け抜けて令和２年の今なお新色をリリースし続けている、元祖ご当地インクである（たぶん、おそらく。）ほんとに元祖かどうかは分からん。そこんとこ、よろしく。

Kobe INK物語　取り扱い店舗・メディア情報　色見本ダウンロード

Kobe INK物語のホームグラウンドは、その名の通り「神戸」だ。

しかしわたしは、トラベラーズノートとそのへんに転がってる筆記具をカバンに詰め込んで、だいたい日本の47都道府県を旅してきた。つーか未だに旅の途中。

おかげさまで11→12年目｜a TRAVELER’S notebook user

日本をいろいろ旅していると、日本史を改めて勉強し直したくなる。旅の目的は全然違うっていうのに、なぜか600年前に実在したという武士の甲冑を目の当たりにするとか、うっかり遭遇が想定外。いかなる事態にもそれなりに国内対応するならば、やはり日本史の復習はたいせつ。

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【2018/02/14 Ryutakuzenji｜Gunma, Japan】およそ600年前に実在した武士の甲冑 #trip #travel #japan #japantrip #japantravel #tripjapan #traveljapan #gunma #takasaki #temple #otera #stay #oterastay #zen #armor #samurai #warrior #群馬 #高崎 #瀧澤禅寺

A post shared by Saori (@saorilnk57) on Mar 8, 2018 at 12:55am PST

「瀧澤禅寺」までの道程は、ローカル鉄道＋ローカル路線バス駆使して行くとなると難易度やや高い。群馬県にある高崎駅からローカル路線バスで數十分揺られたのち、さらにまだ遠くに行ってようやく辿り着く。聞き慣れない地名のバス停で降りなければいけないので、バス乗車ついでに爆睡なんてほぼ不可能。道中どうぞ、お気をつけて。

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* Before SL Minakami (steam locomotive) departure SLみなかみ号出発前に遭遇した。D51 498は老若男女問わず大人気！乗らないけれども鉄旅気分を味わえた。 * #d51 #d51498 #sl #train #gunma #takasaki #minakami #slminakami #slみなかみ #蒸気機関車 #群馬 #高崎 #高崎駅 #鉄旅

A post shared by Saori (@saorilnk57) on Apr 6, 2018 at 6:48pm PDT

瀧澤禅寺（Minowa）– 2020年 最新料金｜Booking.com
オーナーのクチコミスコア 9.9（記事執筆時点）

瀧澤禅寺は箕輪にあり、レストラン、無料の自転車レンタル、バー、共用ラウンジを提供しています。フロントデスクは24時間対応で、共用キッチン、館内全域の無料Wi-Fiを利用できます。有料の専用駐車場を手配可能です。

https://www.booking.com/hotel/jp/long-ze-shan-si-ryutakuzenji.ja.html

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瀧澤禅寺の桜 #sakura #cherryblossom #sakura2018 #sakuraviewing #cherryblossomviewing #japan #japantrip #japantravel #tripjapan #traveljapan #gunma #takasaki #temple #otera #群馬 #高崎 #瀧澤禅寺

A post shared by Saori (@saorilnk57) on Apr 8, 2018 at 3:21am PDT

寺院の周りは、大変自然豊かで春は桜、夏は蛍、秋は紅葉、冬は静かな時間が訪れます。 

https://www.booking.com/hotel/jp/long-ze-shan-si-ryutakuzenji.ja.html

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【2018/02/14 Ryutakuzenji｜Gunma, Japan】本堂の天井絵 #trip #travel #japan #japantrip #japantravel #tripjapan #traveljapan #gunma #takasaki #temple #otera #stay #oterastay #picture #pictures #nihonga #ceilingpic #ceilingpics #ceilingpicture #群馬 #高崎 #瀧澤禅寺

A post shared by Saori (@saorilnk57) on Mar 8, 2018 at 12:34am PST

瀧澤禅寺の春夏シーズンを象徴する色は、グリーンだと思う。
どんなグリーンが待っているかは、現地を訪ねてからのお楽しみ。個人的には一泊二日より二泊三日を勧めたい。三泊以上は手帳の中身とジブン自身と要相談のこと、各自何卒。

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【記事書きました｜@ DIME】外国人旅行客が9割！人気のお寺宿泊プラン「OTERA STAY」体験レポート・宿坊編 https://dime.jp/genre/518966/ * 「瀧澤禅寺（りゅうたくぜんじ） 宿坊紫雲」＠高崎に宿泊。 1日1組限定の宿坊は、一人で泊まるには十分すぎる広さ！外には緑がきれいな日本庭園があってココロ和みます。 * お寺と聞くと「厳格」「静寂」イメージが強いかもしれませんが、全然そんなことない！夕食&二次会(!?)は、お寺らしいようならしくないような……いずれにせよ、貴重な経験になりました。 * 1200年以上の歴史がある瀧澤禅寺自体もまた、見どころたっぷり！現地で見た夫婦龍、ものすごい迫力でした……！ * #trip #travel #japan #japantrip #japantravel #tripjapan #traveljapan #gunma #takasaki #temple #otera #stay #oterastay #zen #shukubo #shukubou #dragon #お寺ステイ#群馬 #高崎 #瀧澤禅寺

A post shared by Saori (@saorilnk57) on Mar 3, 2018 at 6:56pm PST

2020年シーズン直近。
これから日本は、ますます夏だ。
きっとグリーンも、映えるはず。

だがわたしは、敢えて「瀧澤禅寺グリーン」を伝えない。
実際のグリーンは、やはり現地で体感してほしい。

体感したいと思ったNotebookersは、まずは高崎に行く日程を確保すること。
確保した日程で宿泊できるかは、先に紹介したBooking.comでチェック。
うまいこと予定があったら、予約ぽちっとなで旅支度スタート。

高崎に向かう旅支度のバックミュージックは、ベタにBOØWYが合いますかね。わたしタイムリーに観てないから、知ってる曲がこれくらいしかないよ。バブリーNotebookersさん世代ってイメージ。

バンドってよりは、解散後の方が当方世代です。

これは海なし県の主要都市を訪れて大抵思うことなのだけど、住民さんの学習意欲がはんぱない。街の本屋さんとか図書館とか、駅構内にある本スペースとか、謎のこだわりがありませんか？

あと地域の連帯結束が強すぎて、わりと隣市同士でバトりがちとか。高崎だと前橋と県庁所在地バトルをしてそうなイメージ。わたし群馬出身じゃないから、これまた無責任に「しらんけど」

こんなノリで「Kobe INK × 北関東三都物語2020夏」１都市目は「高崎」でした。
高崎に行くならば、世代関係なく「B・BLUE」歌えた方がいいのかい？
インクカラーイメージ、こちとら「グリーン」なのですが……。

それはさておき、
北関東三都物語2020夏、あと２都市はどことどこでしょうか？
ヒントはもちろん、Kobe INK物語。

• PenStyle Kobe INK物語 第1集 | 六甲グリーン
• PenStyle Kobe INK物語 第2集 | 波止場ブルー
• PenStyle Kobe INK物語 第3集 | 旧居留地セピア

五・七・五　で完結する俳句をコレクションするノートを紹介します。
といって、特別なことは何もしていません。いいな、と感じる俳句を見聞きしたらば、それを”ZEBURA Surari 0.7 黒”で、ひたすら書き写すのみです。

使用ノート

ダイソーA6 Leather type notebook black 96枚→80枚・64枚

文字は三菱ペイントマーカー　細字油性不透明　で書いています。

見返し

通し番号と、書き写した書名をメモしておきます。

書式

このノートは横罫１９行なので、これを縦書きで一行おきに俳句を記して、一頁に１０句。１６０ページなら、最大１,６００句を収蔵できます。初期には、見開きで文字を大きく書いたり、空行無しで詰め込んだりもしていましたが、読み返しやすさから、この書式に落ち着きました。

改良すべき点

一冊ごとの「目次」を作っていなかったこと。作者別の索引を考えていなかったこと。の二点です。
現在、「増補　現代俳句大系　１～１５巻　角川書店」の抜書分のみ、目次を作成中で、その過程でページ数を書き込む作業中なので、ゆくゆくは、目次と、索引を充実させて、活用できるノートにしていきたいと考えています。

付録（自分のための忘備録）

以下に、書き写した本をまとめておきます。ご参考にな……　りませんね。（失礼）

• ネットから拾った俳句
• 正岡子規記念館ＨＰの俳句検索より shikihaku.lesp.co.jp/index.html
• 与謝蕪村全句集　おうふう（社）
• 日本の詩歌（３０）俳句集　中央公論新社
• 現代俳句文庫２２　攝津幸彦句集
• 鑑賞俳句歳時記　夏　文芸春秋
• 百人百句　大岡信　講談社
• 一茶俳句集　岩波文庫
• はじめての俳句づくり　辻桃子　阿部元気　日本文芸社
• 決定版　俳句入門　角川学芸出版
• 句会遊遊　ＮＨＫ出版
• 馬酔木俳句集
• 現代俳句全集　一　みすず書院
• 現代俳句全集　一　～　六　立風書房　（五は未読）
• 現代俳句コレクション　上・下　ほくめい出版
• 仰臥漫録　正岡子規　岩波文庫
• 機嫌のいい犬　川上弘美　集英社
• 句集　白體　柿本多映
• 増補　現代俳句大系　一　～　一五　角川文庫

因みに、私が最も好きな俳人は　高野素十さんです。
それではまた。

トラベラーズノート（茶）レギュラーをメインノートとして、心に映り行くよしなしごとをそこはかとなく書きなぐる日々です。
メインノート、というからには、サブノートというものがあるわけで。それは、トラベラーズノートで展開させていく種となる雑多なメモの体裁をとります。

使い勝手のいいのは、この無地１４４枚の、ノートです。こちらに、キーワードを、気分で配置していくわけです。

新感覚派（日）、ヌーボーロマン（仏）、ロシアアバンギャルド（露）、ドイツ表現主義（独）などを軸として、「言語と文章」の世界的潮流を考える図

ありのままを叙述する、という場合の、非日常性と修辞の問題を考える図

裸であることと、ありのままであること。意味を放棄することと痴ということ。捨てるべき我を捨てようとする我について、ガンダムと相田みつをさんと、レスリーニールセンさんと、裸のマハなどが顕れてくる図

徹子の部屋に滝沢カレンさんが出演した際に顕れたコミュニケーションの特色についての図

エラリークイーンさんが同作品で展開した推理の穴を考察する図

両者の年譜を調べ、朔太郎さんが京大入試を受けた際に、タイムスリップして梶井基次郎さんの檸檬事件を目撃しており、それをステレオタイプカメラに撮影していたことを、後年、伊豆で話し合う、という短編のメモ

「一」であり、絶対無分別かつ絶対静寂であるはずの「真如」が分割され、この世という「物質存在世界」があるように感じられる世界モデルの試作図

あらゆるものの原型たる「イデア」を否定する立場から、絶対的美という在り方も否定されるとしたら、芸術とはどのようなものを指すのか、について考察する図

と、いう感じです。

既知と既知を図式に現す過程で、相関を想定していなかった既知が次々と想起され、しかるべきラインや座標に配置されて姿を現した曼荼羅に、創発ともいえる作用が起こり、未知が召喚されてくる。

私にとってのノートとは、そうした魔法陣のようなものなのでした。
というご報告でした。それではまた。

2019年5月9日、よる。
Notebookersライターのsaoriです、こんばんは。

うちの茶トラこと「トラベラーズノート レギュラーサイズ 茶」
本日無事に、10周年を迎えることができまし……

って投稿するつもりだったのに、
きょう撮影のために１冊目のノートを開いたら、使用開始日2009年5月2日じゃないですか！！

こんな信じがたい展開、アリ？
あるんですよーそれが今！

ほんとにほんとに、我ながら心底びっくりしました。
人の記憶は時として豪快に曖昧なのだと、自らの体験をもって痛感しました。

「わたし今年の5月9日にTN愛用10周年迎えるのー♪」とかなんとか、
浮かれた話を聞いてくださった方々、ごめんなさいあれ嘘でした！！

2009年5月2日に1冊目のリフィル（003 無罫）を使い始めて以来、
なんだかんだの紆余曲折はあったものの、
いつの間にやらトラベラーズノートは、時代を越えた旅の連れ？友達？ただの必須文具？
うーんなんだろう。とりあえず生活におけるなんかいい感じのポジションになりました。

出張ついでも含む旅で使ったリフィルは、40冊くらい。
20冊目あたり表紙ナンバリングが面倒になって書いてなかったり、
数冊どっかになくしたりしたせいで、正確な冊数が分からないのです。

10年間、その時にあうペースでトラベラーズノートユーザーを続けていると、
トラベラーズノートとの向き合い方とか、選ぶ基準とか、
ほんの些細なことでも変化していることを実感します。

多くの人たちになにかしらを発信する職業を生業の一つとする身でありながら、
誰よりも、私自身が私の発信に新鮮さを感じられるのかもしれません。

トラベラーズノートユーザーになったことがきっかけで
さまざまな出合いや機会に恵まれたことにも、改めて感謝します。
使い始めた当初にはこの展開、全然考えもしていませんでした。トラベラーズノートすごい。

トラベラーズノートユーザー、10年続けて良かったです。
良かったなぁと、思います。

11年目からは、旅以外でもトラベラーズノートを使ってみようと画策中。
もうすこし、生活に根付かせた使い方をしてみたくなっています。
用途を絞ってときどき使うだけでは、もったいないノートなのではないかと。

筆記具や表現手法などに制限を設けず、
少なくとも使用歴11年目に入った令和元年のうちは、茶トラを使い倒してみます。
（飽きて使わなくなったらごめんね）

今後とも、うちの茶トラをよろしくお願いいたします。

Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第10回目は、三島由紀夫さん『豊饒の海』の創作ノートを記録する。

出典

写真・解説『決定版　三島由紀夫　全集　１４』新潮社
解説　　　『決定版　三島由紀夫　全集　１３』新潮社
解説　　　『三島由紀夫　幻の遺作を読む　もう一つの『豊饒の海』』井上隆史　光文社新書　2010.11.20

はじめに

昭和４４年１１月２５日。陸上自衛隊市ヶ谷駐屯地で割腹の日、『豊饒の海』の最終原稿が編集者に渡された。この作品には出典書執筆時点で「創作ノート」２３冊が確認されている。

多くはＢ５版の大学ノートであるこの「創作ノート」には、全四巻に及ぶ「大長編」の構想、取材記録、さまざまな確認内容、草稿スケッチ、日記などが記載されている。

研究者にとって重要なのは、この小説が、当初、五部構成の、どちらかというと「救済」の物語であったものが、第三巻執筆にあたって、四部作のアンチ物語ともいえる内容へと大改編されている点にある。ここに、三島由紀夫さんと日本、日本の歴史とのかかわりを読み取ろうという研究がなされるわけだが、私に興味があるのは、「創作ノート」そのものだ。

その意味で、２３冊ものノートのうちの数枚しか、写真を見つけられなかったのが、とても歯がゆい気持ちである。（よく探せば、公開された図版はもっとあるのかもしれない）
今回は、出典資料にあったノートの概括（サイズ、表紙などへ書き込みの一部）をリストとしてまとめおくのみとなることを、あらかじめお断りしておく。

第一巻　「春の雪」 創作ノート　５冊

１「大長編　Sketch ①　三島由紀夫」（21.7×15.2）
２「大長編ノオト　１　三島由紀夫」（22×15.5）
昭和39年秋～昭和40年前半
３「大長編ノート　２　三島由紀夫」（21.3×15.4）
原稿用紙二枚ホッチキス留め有
４「大長編ノオト（尼寺）」（23×16.4）
[第三巻　第四巻に関係あり…]
５「大長編ノオト（尼寺②）1965　三島由紀夫」
添付メモ（14.3×10.6）18枚、寺のパンフ

コラム１

三島由紀夫さんは、はじめに最後までの構成を固めた上で書き始める作家だそうだ。その点からも、この作品は特異なものであるといえる。

「もっと大きなドラマティックな展開、神と悪魔のやうなものがないと四巻のラストとしては重みがない」

「世界はどうあっても存在しなければならないからだ。しかしなぜ？　なぜなら迷界としての世界が存在することによって、はじめて悟りの機運がもたらされるからである」

第二巻　「奔馬」創作ノート　7冊

１「奔馬　三島由紀夫　Solarismの小説　日輪と崖上の自刃のイメーヂ」（21.4×15.2）
２「奔馬　②　夢日記」（21.4×15.2）
[大正３年３月清顕２０歳で死す、神道の「中今」と仏教の「同時交互因果」の時間概念と…]

上：杏子色の地に白い杖に緑の葉に黄色の花のステンドグラス
下：法廷の図

３「Sketch　②　三島由紀夫」（25.3×17.8）
[川と霧と田　猟銃の値段…]
４「大神々社　三島由紀夫　1966.8月」
５「神風連　三島由紀夫　〈地図及び方言集〉」（21.4×15.1）

６「奔馬（刑務所」（21.3×15）
[市ヶ谷は水洗か否か…]
７「奔馬」（25×18）

コラム２

畳半分ほどの紙に登場人物や年代を書いた一覧表数枚と取材ノート数十冊をかかえて、三島氏の自負と意欲とエネルギーはビクともしそうになかった。
「地球につめ跡を　―わが構想」（読売新聞　昭和42年2月2日）

第三巻　「暁の寺」創作ノート　５冊

１「バンコック取材〈バンパイン離宮〉」（22.5×16.3）

２「薔薇宮①」
（22×15.4；タイで購入したと思われる学習帳。表紙に象に乗る王と衛兵の絵 Naresuan THE GREAT KING 裏表紙にはタイの地図）
３「laos,India & Bangkok　暁の寺　三島由紀夫　1967」（21.4×15.3）
４「暁の寺　戦後篇」（22.5×16）
５「暁の寺」

コラム３

「すなわち「暁の寺」の完成によって、それまで浮遊してゐた二種の現実は確定せられ、一つの作品世界が完成し閉ぢられると共に、それまでの作品以外の現実はすべてこの瞬間に紙屑になったのです。（中略）
しかしまだ一巻が残ってゐる。最終巻が残ってゐる。
この「小説がすんだら」といふ言葉は、今の私にとってのタブーだ。この小説が終つたあとの世界を、私は考へることができないからであり、その世界を想像することがイヤであり怖ろしいのである」
『小説とは何か』（「波」昭和45年5月6日）

第四巻　「天人五衰」創作ノート　５冊

１「第四巻　plan」（22.8×16.2）昭和45年3月～４月
裏表紙[Coffee Shoe Brush Fountain Pen →　PX　…」※PXは米軍基地内の購買店
２「第四巻　月蝕　三島由紀夫」（23×17.2）
スパイラルノート

３「円照寺　〈1970.7.22〉」
表紙余白に以下の記載
第四回（ 8月）海（夕刻）狂女、アパート　海（午後）
第五回（ 9月）下田から船で清水へ航海
第六回（10月）養子縁組と本多の実務教育
第七回（11月）本多の死の準備とい平穏な生活

４「清水　8/10」（21.6×15.2）
５「横浜取材　岸壁から手記を捨てる」（22.8×16.1）

コラム４

取材ノートに記載された、町並み、港、海などの描写は、単に「記録」という味気ないものではなく、かといって、作中のペンキの書割のような芝居染みた文体でもない、生粋の「写生文」である。これらを読み、、改めて、三島由紀夫さんは、物語作家なのだと感じた。

物語を書き続けた作家が、最後の最後で、すべてを「無（空ではない）」に帰する、アンチ物語の物語、を書いたというところが私には面白い。

おわりに

図版が少ないため、創作中の情熱や逡巡を十分に感じ取ることができなかったのが残念だ。

主要部分はほぼ活字として読むことはできるのであるが、やはり、「線」が見たい。私はノートの文字を読み取るのではなくて、「感情線とでもいうほかない痕跡」を見たいのだと思う。

「豊饒の海」は20歳で死んで、転生を繰り返す主人公を見守りながら醜く老いていく男の一代記である。
それは、ガンダムシリーズにおける、キャスバル・レム・ダイクンの物語であり、帝都物語における鳴滝純一の物語なのだ。
私はこれまでに読んだ三島さんの作品のなかで、この作品が一番好きだ。その読後感は、山田風太郎さんの「柳生十兵衛死す」に比肩するものだと思っている。

はじめに

Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。
第9回目は、正岡子規さんのライフログ、『仰臥漫録』に向き合ってみる。

出典

図版００
仰臥漫録　岩波文庫

『仰臥漫録』の状況

まず、このライフログがどのような状況下で綴られたのかを、同書巻末の阿部昭さんの解説から引用する。

『仰臥漫録』の筆を起した明治三十四年（1901年）、子規は三十五歳、すでにその肺は左右ともに大半空洞となっていて、医師の目にも生存自体が奇蹟とされていたという。翌三十五年、病勢はいよいよ募り、春以降は麻痺剤を用い、九月初旬足の甲に水腫を見、同月十九日未明遂に絶命する。「仰臥」とは、俯すことが出来ぬので文字通り仰むけのまま、半紙を綴じたものに毛筆で記したのである。（p.191)

私がこれを、ライフログと呼ぶのは、動かせぬ体と激痛の最中、病床六尺を一歩も出ることなく、ある種の貪欲さをもってこれを書き継ぐ「文章人」の気魄に飲み込まれぬためである。
写生俳句、写生文を提唱し、文明開化後のあらゆる「文」の改革を自らの使命とした正岡子規さんが、自らをも、写生し尽くそうとする態度を、憐憫や英雄視などで歪めぬためである。
それにはただ、向き合うしかない。その命までをも写生する唯一無二なるライフログとして。

健啖と後悔と

淡々と献立を記すというのは、円谷幸吉さんの遺書にとどめを刺すが、『仰臥漫録』においても、日々の克明なる献立の記述と、食いすぎた後の煩悶。また食えなかった時の苛立ちが腹に染みる。

図版25（下記引用とは別頁）

朝　粥四椀、はぜの佃煮、梅干し（砂糖つけ）
昼　粥四椀、鰹のさしみ一人前、南瓜一皿、佃煮
夕　奈良茶飯四椀、なまり節（煮て少し生にても）、茄子一皿
この頃食ひ過ぎて食後いつも吐きかへす
二時過牛乳一合ココア交て
煎餅菓子パンなど十個ばかり
昼飯後梨二つ
夕飯後梨一つ
服薬はクレオソート昼飯晩飯後各三粒（二号カフセル）
水薬　健胃剤
今日夕方大食のためにや例の左下腹痛くてたまらず、暫くにして屁出で筋ゆるむ (pp.11-12)

何たる食欲。門下生夏目漱石さんも、ジャムなど食べ過ぎて胃をいぢめいたが、子規さんにも驚かされる。そしてこの健啖ぶりは、衰えることがない。
食らうのは体である。病とは体の病である。「私」とは徹頭徹尾「体」であった。そんな体に囚われながら、子規さんは「六尺では広すぎる（『病床六尺』より）」と言い、句作を続ける。

病床の景色

とにかく、動くことができない。仰向けに寝ているだけ。聞こえるもの、来客、家族との会話、お土産もの、そして庭から映る様々のこと。

図版31

病床所見
臥して見る秋海棠の木末かな
秋海棠朝顔の花は飽き易き
秋海棠に向ける病の寝床かな（p.30)

動けないから、句が読めない、などとはいわない。しかも写生俳句である。
以前私は『異邦人』の主人公ムルソーが、第二章において牢獄にとらわれている間にすっかり凡人となり下がることが残念で、「彼は写生俳句を作るべきであった」と思った。それはブーメランのように、自分に跳ね返ってくる。

図版８７
病室前の糸瓜棚　臥して見る所（p.87)

図版34

此蛙の置物は前日安民のくれたるものにて安民自ら鋳たる也
無花果に手足生えたと御覧（ごろう）ぜよ
蛙鳴蝉噪彼も一時と蚯蚓鳴く　（p.34)

俳句の俳諧性。これは世の中に滑稽さを感ずることだと思う。端的にいえば、己を去って、面白がる姿勢だ。ここに「皮肉や、冷笑」などは一欠けらもない。それは俳句を、いや文を、そして自らを濁らせるものだ。
お土産の蛙を手にとり、ためつすがめつするところは、夏目漱石さんの『門』で、宗助が起き上がり小法師で遊んでいる場面を髣髴させる。

則天去私から則私則天。そして則私去私へ

図版９９

前日来痛かりし腸骨下の痛みいよいよ烈しく堪られず、この日繃帯とりかへのとき号泣多時、いふ腐敗したる部分の皮がガーゼに附着したるなりと
背の下の穴も痛みあり　体をどちらへ向けても痛くてたまらず
この日風雨　夕顔一、干瓢二落つ(pp.98-99)

この状態で、なお風物を気に留め、描きうる胆力に言葉もない。だが、こうして文や、俳句にしようとするとき、現実の惨状は、対象となり句材となる。そのとき、「私」は「天」の方へ少し離れる。このわずかの距離に文人は最大の愉悦を覚える。

図版107

（前略）さあ静かになった　この家には余人一人となったのである。余は左向きに寝たまま前の硯箱を見ると四、五本の禿筆一本の験温器の外に二寸ばかりの鈍い小刀と二寸ばかりの千枚通しの錐とはしかも筆の上にあらはれている　さなくとも時々起らうとする自殺熱はむらむらと起こって来た（後略）(p.105)

この時は、恐ろしさ（死ぬことよりも苦しむこと。死損なうこと、刃物そのものの）に煩悶し、しゃくりあげて泣き出していると、母が帰宅して、実行にいたらない。そして、小刀と千枚通しの絵を描き残すのである。

作品と私生活とに距離のない時代だった。私小説とは、作家の生活そのものとして発表された。そんな中で、「写生文」は、「心境描写」を徹底的に排除することにより、私と作家との間に空隙を確保した。その空隙に「天（普遍）」が入る余地をもたらした。

「日記」ではない。「写生日記」である。ライフーログとは、まさに事実をそのまま記録する姿勢である。記録者であることはつまり、自らを自らという観測器の技師の地位におくことに他ならない。

われらなくなり候とも葬式の広告など無用に候　家も町も狭き故二、三十人もつめかけ候はば柩の動きもとれまじく候
何派の葬式をなすとも柩の前にて弔辞伝記の類読み上候事無用に候
戒名といふもの用ゐ候事無用に候　かつて古人の年表など作り候時狭き紙面にいろいろ書き並べ候にあたり　戒名といふもの長たらしくて書込に困り申候　戒名などはなくもがなと存候
自然石の石碑はいやな事に候
柩の前にて通夜すること無用に候　通夜するとも代りあひて可致候
柩の前にて空涙は無用に候　談笑平生の如くあるべく候(pp.113-114)

「私」と「天」との間には、不透明で重たい「体」が存在する。「体」を離れて「私」はなく、「体」に囚われていては「天」には至らない。「私」は「体」に癒着し「体」を抜け出ようとする抵抗の中にのみ「天」を感じることができる。写生論が唯物主義であるのは決して、「体」を無視することができないからである。ライフログとは、「体」の記録でなければならない。

さいごに

『病床六尺』の最後の回の載った翌九月十八日、覚悟の子規は妹律らにたすけられて辛うじて筆を持ち、画板に貼った唐紙に辞世の句を書付けた。「糸瓜咲て痰のつまりし仏かな」。痰を切り、ひと息いれて、「痰一斗糸瓜の水も間にあはず」。また一休みして、「をとゝいのへちまの水もとらざりき」。そこで、筆を投げた。穂先がシーツをわずかに汚した。そしてその日のうちに昏睡におちいった子規は、越えて十九日の午前一時に、息を引き取る。三十六歳。いまふうに数えて、三十五歳になる直前であった。
（『病床六尺』解説　上田三四二　p.193 岩波文庫）

図版７
明治三十四年九月二日　雨　蒸暑し

銘記すべきノートである。

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第８回目は、向田邦子さんの字との関わりについて拾ってみた。

１．原稿

(A/表紙裏、裏表紙裏)

(A/p.82)台湾に発つ前日8/19に渡した原稿

「残された鉛筆はすべて4Bから5B。力を入れずに鉛筆を持ち、すごい勢いで執筆した。１時間に４００字詰め原稿用紙10枚を書いたこともある。万年筆も何本か使っていたがこちらは人が使ってこなれたものを最上とし、頼み込んでもらったりした」(B/p.13)

2.手紙・一言箋

(B/p.50)

「大切な手紙はいつも鳩居堂の封筒と便箋だった」(同上）

(B/p.83)

「届け物には必ず自筆で一筆添える」（同上）

3.レシピ、メニュー

(A/p.12)

(B/p.146)

「思いつくと原稿用紙でもなんにでも、すぐに書き残した」（同上）

4.カレンダー

(A/p.82)

「出かけた時のままのカレンダ―。旅は四角で囲む」

5.万年筆

(A/pp116-117)

「先が十分にまるまった、よく滑る万年筆は作家向田邦子必携の武器なのでした。だから書きぐせの似た人で、太字の、よく使い込んだ万年筆の持ち主に出会ってしまうと、もう前後の見境もなく…せしめてしまう」（同上）

(C/pp.78-79)

「君はインク壺の中に糸ミミズを飼っているんじゃないかと言われるほどだらしなく続く字を書くせいか、万年筆も書き味の硬い細字用は全く駄目である。大きなやわらかい文字を書く人で使い込んでもうそろそろ捨てようかというほど太くなったのを持っておいでの方を見つけると、恫喝、泣き落とし、ありとあらゆる手段を使ってせしめてしまう。使わないのは色仕掛けだけである」（同上）

さいごに

5月2日の日付が入った遺言（原稿用紙4枚に書かれている）

(D)

「不正確、いい加減、辻褄が合わない。（中略）姉（邦子）の希望通りに財産を処分するにはと考え、動いているうちに、姉の考え方、生き方、家族に対する思いが込められている（ことがわかってきた）」(D/pp.8-9)

「この「遺言状もどき」も、事務的な文章の装いの裏に、姉（邦子）の肉声が騙し絵になったり、暗合になったりしながらちりばめられている」(D/p.10)

向田邦子さんは、「父の詫び状」としてまとめられる連載中に、病気の手術のため右腕が不自由となり、以来、利き腕ではない左腕で執筆を続けていたそうです。だから、ヌラヌラの万年筆は必需品だったのだと思います。もし、自分が文字を書くのに難儀をするようになったとして、果たして「苦」をおして、文字を書くことに固執するだろうか、と考えます。「もし文字が書けなくなったら」そんなことを思うとたまらない気持ちになります。今はキーボードも、音声入力も可能ですが、手で文字を書くという活動は、存在の全てを連ねる体験としてかけがえのないものだと、改めて、思いました。

「大事にしている事は、自分の言葉で書いた方がまだスッキリする（中略）書くのはたっぷりと歳月をかけ、時間というふるいにかけてから。それでもまだ残っているならば、それを大切に拾いあげて書きたい」(D/p11)

出典リスト

出典Ａ：クロワッサン特別編集　向田邦子を旅する　マガジンハウス2000年12月1日発行

出典Ｂ：和樂ムック　向田邦子　小学館　2011年8月23日初版第一刷　向田和子著

出典Ｃ：向田邦子・暮らしの愉しみ　新潮社　とんぼの本　2003年7月15日第二刷　向田邦子・和子　著

出典Ｄ：向田邦子の遺言　文芸春秋　2001年12月25日　第三刷　向田和子著

 

 

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第7回目は、金子みすゞさんの、二冊の抜書き帖を紹介する。

出典

別冊太陽　日本のこころ１２２号
生誕１００年記念　金子みすゞ　幻の童謡詩人の世界へ　監修　矢崎節夫
2003年4月25日初版第一刷

金子みすゞさんのこと

（母ミチが日頃からみすゞに言っていたという言葉）
「ひとつのことを見たら、多くのことを考えなさい。雲を見るでしょう。そうしたら、白い雲、綿のような雲、ようなをとって綿雲、それにスワン雲……というふうにね」（出典書　p.104)

（瀬戸崎尋常小学校四年生時の担任ヒデ先生の言葉）
「ふとテル（みすゞ）のノートに目をやると、特別手を上げたりしないテルのノートに、あれも調べてある、これも書いてある、ということがあって驚かされた―」（出典書 p.106）

（大正五年　大津高等女学院時代、学校まで４０分の道のりを一人で歩いて通っていたみすゞが、いとこに語った言葉）
「皆と行くのは楽しいけれど、たまには誰かのいやな話しを聞かなならんしな……。一人の方が安気でええ」

三冊の童謡集

ただ一枚のみ残ったみすゞの着物と、遺稿集となった三冊の童謡集。
右より「美しい町」「空のかみさま」「さみしい王女」。

博文館のポケットダイアリーの紙質見本に書き留められたもので、弟の正祐に託された。（出典書pp102-103)

「こだまでせうか」

「巻末手記」
三冊の童謡集の最終巻「さみしい王女」につづられた巻末手記

二冊の抜書帖

これから紹介する二冊の抜書帖は、どちらも彼女の詩作制限期に編まれたものである。

始めの「琅玕集（ろうかんしゅう）」は、雑誌への詩の投稿を差し控えていた、大正１４年から翌１５年にかけてまとめられた。

次の「南京玉」は夫に全ての詩作を禁じられていた、昭和４年頃から翌５年２月まで書かれた。

私たちも、文章や言葉の抜書は、日常的に行っているが、どのような時、どのような感情や、意図に突き動かされて、抜書をするのだろうか？

資料を読みながら、私はずっとそのことを考えていた。

琅玕集

1925年版博文館ポケットダイアリー紙質見本。天地を逆にして、右開きで使用。

扉

大正１３年。敬愛する西條八十が、渡仏により雑誌「童謡」の選者を離れている間の、大正14年から翌15年にかけて作品の投稿を控え、「赤い鳥」「コドモノクニ」「婦人倶楽部」をはじめとした二十三種もの雑誌などから気に入った詩や童謡を自ら選び出し、一冊の小曲集を作ることに没頭した―（出典書より）

目次

北原白秋、堀口大學、野口雨情、室生犀星、もちろん西條八十など、101人、178編を記す。（出典書より）

冒頭

南京玉

13ｃｍ×8.7ｃｍの小さな手帳。
昭和4年頃から翌5年2月9日までの間、愛娘ふさえ（三歳）の言葉のひとつひとつを書きためた。（出典書より）

冒頭

言葉には全て番号が付されている。形式は、
前書、一～二三〇、「お正月」、一～六四、「二月」、六五～八九、九十は番号のみ。一～二五、二月九日のみすゞの言葉　となっている。
（出典書より）

本文

この時期、みすゞは夫に全ての詩作を禁じられていた。

この二月、夫と離婚が成立。娘のふさこを、みすゞが引き取ることで話をまとめ、母の元へ身を寄せるが、ほどなく夫側が心変わりし、3月10日に娘を連れに行く、との手紙を受け取る。

その、昭和5年3月10日未明。睡眠薬にて自死。（享年２６）

空白の九十

みすゞは、娘を母の手元で育てることを強く望む遺書を残し、結果、その通りとなった。（出典書より）

おわりに

あたりまえのことを、いろんなふうにみてみたら、ありのままがみえてくる。そうすると、あたりまえはあたりまえじゃなくて、ありのままがあたりまえになる。あたりまえのありのまま。ありのままのあたりまえ。

金子みすゞさんは、こんな抽象的なものは書きませんが、私は金子みすゞさんの「詩」を読んでいると、「ありのまま」を「あたりまえ」に感じてしまう人だったのだろうなと、思います。

「いろんなふうにみる」というのは技術で、科学的方法はその一助となるものですが、「詩人」であるということには、「あたりまえ」に汚染されない強い無垢さが備わっているように感じます。

色即是空。空即是色では、「命味」に欠けますが、この世界に命を燃やす全ての存在にたいする共鳴を歌った人。そんな感じがしています。

抜書しておきたいノートです。

以上

0.はじめに

俳句好きで、NOTEBOOKERSなら、「俳句+文具」とか考えねばならぬと、手持ちの歳時記を読んでみたところ、NOTEBOOKERS的（以下NB的）とはほど遠いことがわかってしまったので、「じゃあどうすればいい？」を不定期で考えることにして。

１．俳句拾い報告

今回は『日本の詩歌　俳句集』中央公論社　1989.7.25　新訂３版　から。
この本には明治後期から昭和中期まで、47人の俳人の4,000余句が納められていました。そのなかから、前回同様、「ＮＢ的季語、および事物」（Ｎｂ＋俳句１の記事参照）を、「事物」の五十音順にまとめました。

凡例：｜事物｜季語｜季節｜分類｜俳句｜作者｜ページ数｜　です。

（季節と、分類の前の数字は、ソート用の番号ですので、お気になさらないで）

暗室|きりぎりす| 3秋| 6動物|暗室や心得たりときりぎりす| 夏目漱石| 13

椅子| 月| 3秋| 2天文| 月光に一つの椅子を置きかふる| 橋本多佳子| 225

鉛筆| 露| 3秋| 2天文| 鉛筆で指さす露の山脈を| 加藤楸邨| 323

汽車| 夏の月| 2夏| 2天文| なほ北に行く汽車とまり夏の月| 中村汀女| 248

毛糸| 毛糸| 4冬| 4生活| 久方の空いろの毛糸編んでをり| 久保田万太郎| 143

珈琲| 夏の夕| 2夏| 1時候| 珈琲や夏のゆふぐれながかりき| 日野草城| 272

書| 春さき| 1春| 1時候| 春先に指のかげ置く書をひらく| 藤後左右| 371

書| 良夜| 3秋| 2天文| 人それぞれ書を読んでゐる良夜かな| 山口青邨| 164

書庫| 足袋| 4冬| 4生活| 日々の足袋穢しるし書庫を守る| 竹下しづの女| 126

焚火| 寒月| 4冬| 2天文| 寒月に焚火ひとひらづゝのぼる| 橋本多佳子| 228

焚火| 焚火| 4冬| 4生活| 隆々と一流木の焚火かな| 秋元不死男| 286

焚火| 焚火| 4冬| 4生活| 道暮れぬ焚火明りにあひしより| 中村汀女| 249

旅| 花火| 2夏| 4生活| ねむりても旅の花火の胸にひらく| 大野林火| 309

旅| 蛇苺| 2夏| 7植物| 蛇苺　遠く旅ゆく人のあり| 富沢赤黄男| 291

旅| －| しんしんと肺碧きまで海のたび| 篠原鳳作| 350

旅| －| 満天の星に旅ゆくマストあり| 篠原鳳作| 350

旅人| 落葉| 3秋| 7植物| 木曽路ゆく我も旅人散る木の葉| 臼田亜浪| 51

旅人| 落葉| 3秋| 7植物| 旅人は休まずありく落葉の香| 前田普羅| 92

沈思| 冬木| 4冬| 7植物| 沈思より起てば冬木の怖ろしき| 石井露月| 37

机| うそ寒| 3秋| 1時候| うそ寒の身をおしつける机かな| 渡辺水巴| 67

机| 朝顔| 3秋| 7植物| 朝寒の顔を揃へし机かな| 夏目漱石| 13

机| 元日| 5新年| 1時候| 元日の机によりて眠りけり| 原石鼎| 118

手紙| －| ねそべつて書いて居る手紙を鶏に覗かれる| 尾崎放哉| 106

トランプ| 薔薇| 2夏| 7植物| トランプを投げしごと壺の薔薇くづれ| 渡辺水巴| 79

トランプ| 狐| 4冬| 6動物| 母子のトランプ狐啼く夜なり| 橋本多佳子| 226

夏書| 夏書| 2夏| 5行事| 今年より夏書せんとぞ思ひ立つ| 夏目漱石| 11

波のり| 波のり| 2夏| 4生活| 波のりやかへりの波にぱつと遇ふ| 藤後左右| 370

日記| 埋火| 4冬| 4生活| 偽書花屋日記読む火をうづめけり| 久保田万太郎| 149

日記| 炭| 4冬| 4生活| 花屋日記伏せて炭つぐ薄日かな| 渡辺水巴| 78

文机| 植田| 2夏| 3地理| 文机に坐れば植田淡く見ゆ| 山口青邨| 168

史| 夜長| 3秋| 1時候| 泣き入るや史読み断ちて灯夜長| 松根東洋城| 46

頁| 逝く年| 4冬| 1時候| 逝く年のわが読む頁限りなし| 山口青邨| 170

ペンだこ| －| 雑布しぼるペンだこが白たたけた手だ| 尾崎放哉| 107

本| 露| 3秋| 2天文| 本を積み庭草高く露けしや| 山口青邨| 175

マッチ| 霧| 3秋| 2天文| 一本のマッチをすれば湖は霧| 富沢赤黄男| 290

臨書| 年の瀬| 4冬| 1時候| 年の瀬の蠅吹き飛ばす臨書人| 小沢碧童| 64

やはり、少ない。

が、あまり大量でも拾うのが大変だから、まあいいか。（正岡子規さんは病をおして、１０万２千余句を徹底分類したんだよ。すごいんだよ　『分類俳句全集』昭和3-4年・アルス刊）

ほぼ日weeksMEGAの豊富なノートに。

２．ノートブッカーズの人となり？

俳句を拾っていると、季語も事物もノートブッカーズ的ではないけれども
「この感じはノートブッカーズっぽいんじゃないか」という句がある。

それらを捨てるに忍びなく、こちらにまとめてみた。

長閑| 1春| 1時候| のどかさに寝てしまいけり草の上| 松根東洋城| 43

春| 1春| 1時候| 手をとめて春を惜しめりタイピスト| 日野草城| 269

余寒| 1春| 1時候| 世を恋うて人を恐るる余寒かな| 村上鬼城| 17

花| 1春| 7植物| チチポポと鼓打たうよ花月夜| 松本たかし| 343

清水| 2夏| 3地理| 百里来し人の如くに清水見る| 細見綾子| 358

麻服| 2夏| 4生活| 麻の服風はまだらに吹くをおぼゆ| 篠原梵| 375

籐寝椅子| 2夏| 4生活| 一碧の水平線へ籐寝椅子| 篠原鳳作| 350

夏帽| 2夏| 4生活| 夏帽や職場の友は職場ぎり| 安住敦| 367

河鹿| 2夏| 6動物| 畳に河鹿はなしほうほうと言ふて君ら| 葛谷六花| 39

筍・空豆| 2夏 .7植物| たけのこ煮、そらまめうでて、さてそこで| 久保田万太郎| 148

踊| 3秋| 4生活| 通り雨踊り通して晴れにけり| 松本たかし| 337

朝顔| 3秋| 7植物| あさがほをだまつて蒔いてをりしかな| 安住敦| 366

朝顔| 3秋| 7植物| 北斗ありし空や朝顔水色に| 渡辺水巴| 77

霜| 4冬| 2天文| パン種の生きてふくらむ夜の霜| 加藤楸邨| 322

埋火（うずみび）| 4冬| 4生活| 孤り棲む埋火の美のきはまれり| 竹下しづの女| 128

日向ぼこ| 4冬| 4生活| 雑音に耳遊ばせて日向ぼこ| 竹下しづの女| 125

雪合羽| 4冬| 4生活| 火に寄れば皆旅人や雪合羽| 細見綾子| 361

クリスマス| 4冬| 5行事| へろへろとワンタンすするクリスマス| 秋元不死男| 283

一日のポケットから何もかもつかみだした| 栗林一石路| 195

食べる物はあつて酔ふ物もあつて雑草の雨| 種田山頭火| 82

指ほそく抛物線を掴むかな| 富沢赤黄男| 292

３．ノートブッカーズっぽさとは？

Ｑ：ノートブッカーズっぽさって何？
Ａ：実例があれば、その都度判断できるけど、「定義」からは常に逃れてしまうものだよ。

私が感じるＮＢっぽさとは、たとえばこれまでに読んできた記事の記憶、一昨年のＴＮＭで出会った方たちとの思い出、タカヤさんの印象、部活のラインナップ、タグの言葉なんかの総体としてのイメージのブレンドなんだと思うな。

草の上で寝てしまったり、仕事の途中にすぎゆく春を感じてみたり、世界って素晴らしいけどなんとなく人見知りだったり、籐椅子に寝そべってのんびりと水平線を眺めて一日を終えたり、畳に蛙を放しておもしろがってみたり、雨の間中踊っていたり、独りでいる時間に浸ったり、クリスマスの夜に、へろへろとワンタンをすすっていたり。そんなノートブッカーに、私はなりたい。

これは人によって違うんだと思う。

「この句は要らない」「この句は絶対入れとかないと！」という意見は、ＮＢ記者の皆様、ＮＢ読者の方々の数だけあっていいんだと思うので、ご意見熱烈歓迎どしどしね。（なにしろ、このタイプの句を拾うには、ただひたすら「句に出会う」しかないわけですから）

今回はこのへんで。ＮＢ歳時記にむけて、これからも俳句を拾っていきませう。

次回は「文具俳句」を集めてみたいな。

おまけ「象」の俳句集

うららかや絵本の象が立ちあがる	藤井寿江子
二月の雲象かへざる寂しさよ	橋本多佳子
ナウマン象一頭分の花の冷	高野ムツオ
春や佐保路普賢の象に乗る夢も	河原枇杷男
象の爪を磨いている春の夜の嵐	斎藤冬海
音もなく象が膝折る日永かな	角 和
象の背にキリンの首に黄沙降る	石川天虫
春風をあふぎ駘蕩象の耳	山口青邨
遠足にとり囲まれて象孤独	野中亮介
象の鼻吹きたるやうなシャボン玉	石河義介
試験果つ象は鼻から水噴いて	田口彌生
涅槃図や身を皺にして象泣ける	橋本 榮治
象よりも大きく涅槃し給へり	有馬籌子
象の背をころがる水や花祭	石田由美枝
船にのせて象はかりけり揚雲雀	龍岡晋
花吹雪象はいよいよ目を細め	田中敦子
涼しさや象を見おろす天守閣	仙田洋子
はるかなる君が背にわれ夏の象	五島エミ
炎天の原型として象あゆむ	奥坂まや
南風や扉よりも重く象の耳	有馬朗人
父の日や暗くて広き象の背な	下山宏子
ヨット行く湖底に眠るナウマン象	安井信朗
象みずから青草かずき人を見る	西東三鬼
象使ひ白き横眼を緑蔭に	白泉
やや寒の象に曳かるる足鎖	秋元不死男
象も耳立てゝ聞くかや秋の風	永井荷風
象の頭に小石のつまる天の川	大石雄鬼
象の餌のゆたかに積まれ敗戦忌	白岩てい子
音楽のわかる象の尾草の花	後藤比奈夫
芭蕉の葉象のごとくにゆらぎけり	安田蚊杖
象が曳く鎖の音の寒さかな	柊 愁生
サーカスの象吊る港十二月	野溝サワ子
節分や寒気の熊と温気の象	秋元不死男
はつふゆや象のかたちに帽子置き	上田日差子
恋人に近づく冬の象の鼻	皆吉司
冬を耐ゆ象は全身皺にして	多賀庫彦
荒星や老いたる象のやうな島	夏井いつき
象の背の上の現世や寒の雨	高野ムツオ
伊吹嶺や風の象に冬の雲	辻 恵美子
冬日の象べつの日向にわれらをり	桜井博道
象の貌に涙の迹や冬旱	貞弘 衛
象を呑む蛇の話や冬籠	高野ムツオ
正月の空の青さに象匂ふ	光田幸代
初春の風にひらくよ象の耳	原 和子
初明り象あるもの眼に見えそめ	小川双々子
ねむれずに象のしわなど考える	阿部青鞋
受胎して象のあくびを眩しみぬ	鎌倉佐弓
電車ゴツンとアフリカ象が滅ぶ日か	高野ムツオ
たくさんのかなしみあつめ象歩く	森 武司
約束の眼鏡のなかに象をみた	前田圭衛子
灰色の象のかたちを見にゆかむ	津沢マサ子

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第6回目は、横尾忠則さんのデスクダイアリーを鑑賞する。

出典

横尾忠則　日記人生1982-1995　マドラ出版（1995.6.15　初版）

１年間３６５日のそれぞれの日を、一番面白い年からピックアップして１冊に編む。（中略）日付は連続しているけれど、実際の日にちはつながっていないという、なんというか、１０年間をアトランダムに飛び回っている感じのアイデアが、ぼくはすっかり気に入ってしまったのだ。（同書あとがき）

横尾忠則さんのこと

TADANORI YHOKOO OFFICIAL WEBSITE
http://www.tadanoriyokoo.com/

詳細はこちらをご覧いただくとして、私にとっての横尾さんは、三島由紀夫さん、寺山修司さん達と仲良しのグラフィックデザイナーであり、「Ｙ字路シリーズ」の画家だ。

今回出典元としている本は、横尾さんがつけ続けている日記を原寸コピーしたものである。３６５日（＋α）の日記をまるごと掲載しているわけで、私は文章を全て熟読したわけではない。
だから今回は、この日記から横尾さんの魂に触れよう、というのではなく、ただひたすら、その見た目が、圧倒的にかっこよい、日記、メモ、ノート、スクラップブックなどの手本としたいページをピックアップすることを目的としている。

１．1995/2/26:1983/2/27

デスクダイアリーは見開き二日。横尾さんは、文章、イラスト、スクラップでページを埋めていく。

２．1993/4/1-1993/4/2

旅行先では記念スタンプが必ず押され、入場券、切手なども貼りこまれる。縦書き横書きは混在し、筆文字なども自在にレイアウトされる。文章がこれらの額縁として機能し、雑多な印象はない。

３．1990/4/9-1990/4/10

サラリと描いたスケッチが、とてもいい味を醸し出す。洗練された線がぺージの白さを損なわない。

４．1992/4/11-1992/4/12

滝に関する記述が続いている。ページの半分を占める滝の絵と、文章との融合。

横尾さんの日記には、「滝」「ＵＦＯ」などの記述や「名刺」「おみくじ」「占い記事」「著名人の訃報記事」などの貼りこみが頻出する。気になっていることは、なんでも綴じておくのだ。

気がついたことをちょっとメモしたり、スケッチブック代わりに絵を描いたり、何を描くかはそのときの気分次第だから書きたくない日は書かない。（同書あとがき）

５．1985/7/2-1985/7/3

大半を文章が占めた見開き。訂正や追記などを細かく見ていくと、思考を追いかけることができる。文字ばかりであるはずなのに、ページにはある種のリズムがあり、退屈を感じない。

コラム：愛用のデスクノート

小さな画像で恐縮だが、これは”the Y+Times”（「横尾忠則現代美術ニュース」）というパンフレットで、2016/8/6-11/27まで行われた「ヨコオマニアリスムvol.1」を紹介するものである。
ここに、横尾さんがずっと愛用しているのは「英国レッツ社製デスクダイアリー」との記述がある。世界で初めてダイアリーの製造・販売を開始した会社との記載あり。
株式会社平和堂　http://www.heiwado-net.co.jp/letts_hp/letts.htm

同社の現行品で、出典書のデスクノートに最も近いのは以下の製品だと思う。（訂正ご指摘承ります）

（同上リンクより）

６．1990/7/12-1990/7/13

こんな具合に、スタンプなどを押し、ホテルなどで落ち着いたところで、文章を書くのだろう。この配置、囲碁の布石を思わせる。

７．1984/8/31-1984/9/1

迸る見開き。旅先での記述。Ａ４見開きとは思えないサイズ感で迫ってくる。

８．1989/9/8-1989/9/9

縄文。イラスト、スタンプ、入場券、切手、文章、アイデアメモなどの全部入り。それでもやはり、詰め込みすぎだとか、乱雑だという印象はない。

おわりに

ぼくの場合、ものを作るというのは、日記的な要素がとても強い。（中略）ぼくの絵は、まさに日記そのものといってもいいし、日記が作品だといってもいいんじゃないかと思っている。（同書あとがき）

私は、こういうノートが大好きで、できればこういう風にノートを埋めていきたいと思っている。横尾忠則さんのデスクダイアリー。是非真似したいノートである。

おまけ

2018年7月のマンスリー絵日記

　ノートブッカーズお題に “153.Define it（定義せよ）”が、あった。
そこで季節がら、「私の好きな怪談」を定義してみることにした。

はじめに

　私は怪談が好きだ。幼少期から「ムー」を購読し、「あなたの知らない世界」や「心霊写真特番」などを見聞きしては、夜な夜な後悔していた。
そうして、多くの怪談に親しんでいるうちに、どうやら、「好みの怪談」が固まってきていた。というか「好みでないもの」が明確になってきた、というほうが正しいだろうか。
そして今、この原稿の下書きをしながら私は、「いわゆる怪談」なんて好きではなかったのだということに気づかされた。それでは、なぜ私は「怪談」が好きだと勘違いしていたのだろうか？　私は頁を改めて、「私の好きな怪談」を定義しなおしてみた。

Ⅰ．私好みではない怪談を定義する

１．理由にならない理由

　「怪談」のすそ野は広い。
『氷菓』という作品の「愚者のエンドロール」篇で「人によってミステリーの定義はずいぶん違う」という場面があった。それと同じく、人々が「怪談」と言われて思い浮かべる話は様々だろう。
「心霊現象」「祟り」「風習」「自業自得」「民話」「妖怪」「サイコパス」「狂気」「超能力」「シンクロニシティ」「転生」「エクソシスト」などなど。これらの話は、たいてい「怖い状況の発生」と「その理由」がセットになっている。そして私好みでない怪談とは「その理由」をもつ話なのである。

　怪談の冒頭か最後かで語られる「怪異の理由（＝原因）」は、実際のところ「理由」になっていないことが多い。「その部屋で自殺した人がいる」から「住んでいる人が次々に自殺する」なんて、説明になっていないことは明らかだし、現象の方も全くおもしろくない。そんな「怪談的お約束」に、私は退屈してしまうのだ。

２．類型的な演出

　「かくれんぼ」「追跡」「人別改め」の構造をもった「怪談」は多く語り口も類型化されている。この文体ではたいてい「くりかえしの後の断定的大声」によって「吃驚させようとする」。急に大声を出されればびっくりするのは当然で、これは「怖い」というのとは違うし、むしろ「怪談」を壊していると思う。

３．心温まる怪談

　霊現象を扱っていながら「命を救われる」とか「心が通い合う」とかいうタイプの話が、「世にも奇妙な物語」などに多い。これらは登場人物に「霊」を交えただけの「渡る世間は鬼ばかり」にすぎない。

まとめ

　私好みでない怪談とは「怪談の話法で怪談的理由に頼った怪談らしい怪談」だった。

Ⅱ．私好みの怪談を定義する

１．因果因縁は不要のこと

　「因果因縁不要」この条件によって、「長編怪談」はほぼ全滅する。「長編」とはその大半が「因果因縁の説明」だからだ。だから私好みの怪談とは「新・耳袋」型となる。

２．新・耳袋型とは

　私が考える「新・耳袋」型怪談の特徴は「不思議な現象だけを淡々と語り、言いっぱなしで終わること」である。（この精神こそ、元祖「耳嚢（根岸鎮衛さん）のモットーであった。）
「因果因縁」で説明されてしまうところに「不思議」はなく、それらの怖さとは「理解できる怖さ」でしかない。正確に表現するなら「怪談的お約束を理解できる怖さ」ということになる。
「新・耳袋」型の怖さとは、「目の前の現象が理解不能なために引き起こされるパニックから、思考が強制停止し、あたかも「放送を終了したテレビ画面を席捲する砂嵐」を見つめ続けている時の、自らがバグってしまった（のではないかという）怖さである。そこには、静かな恐慌と、爆発的な笑いの予感が同居する。

３．同じ構造をもつ話の例

　都市伝説（陰謀論は除く）、「ロア」（ネットより）、「ちょっと不思議な話」（南山宏さん）、伊藤潤二さんの「阿彌殻断層(あみがらだんそう)の怪」「落下」「首吊り気球」、「百物語」（杉浦日向子さん）などが思いつく。

まとめ

　以上から、私好みの怪談の定義は
「私の世界認識や現状認識や知識が揺らぐほど理解不能な現象（＝不思議）を表した話」ということになる。

Ⅲ．この定義から得られる定理

１．私好みの怪談（以下【怪談】）に「霊」は必須ではない。
２．【怪談】は「奇妙な話」の中に含まれている。
３．【怪談】は既存の「恐怖」では処理できない
４．【怪談】は「オーパーツ」「世界の七不思議」「ＵＭＡ」「深海生物」「絶景、奇景」を含む
５．【怪談】は唯物的である
６．【怪談】は実話である必要はないが、創作するのは困難である
７．【怪談】は「霊」より「妖怪」にシフトする
８．【怪談】はヒューモアを有する

以上

おまけ　ノートブッカーズお題
「文具にまつわる怪談を教えてください」

上記の定義はあくまでも私的なものなので気にせずに、あなたの「Notebookers的怪談」を、教えてください。実体験、創作談は問いません。あなたは何を「怖い」と感じますか？

0.はじめに

俳句好きで、NOTEBOOKERSなら、「俳句+文具」とか考えねばならぬと、手持ちの歳時記を読んでみたところ、NOTEBOOKERS的（以下NB的）とはほど遠いことがわかってしまったので、「じゃあどうすればいい？」を不定期で考えることにして。

手持ちの歳時記。『合本　俳句歳時記　新版』　平成元年６月３０日　２８刷　角川書店　（意外と古い……）

１.正岡子規俳句検索からNB的俳句を抽出する

俳句といえば、正岡子規さんだよね。

正岡子規の俳句検索
『正岡子規俳句検索システムは、５つの検索方法で、正岡子規が生涯に作成した俳句の内、季語別子規俳句集（松山市立子規記念博物館　編集・発行）に掲載の俳句を検索する事が出来ます。』
http://sikihaku.lesp.co.jp/community/search/index.php

の「句中曖昧語検索」でNB的事物を、おもいつくままに検索し、目に付いたものを掲出する。（語句後の数字はヒット数）

手帳　１

萩に立て萩の句記す手帳哉

ペン　２　インキ２

鵞ペンさすインキの壺や秋の薔薇
鵞ペン立てしインキの壺や秋の薔薇

日記　16

春雨や日記をしるす船の中
梅雨晴や蜩鳴くと書く日記

鉛筆　１

小刀や鉛筆を削り梨を剥く

（書いた）文字　１

夕涼み仲居に文字を習はする

言葉　７

めでたさやよその言葉も旅の春
初松魚べらぼうと申す言葉あり

書　178

ねころんで書よむ人や春の草
眼鏡かけて書を読む夏の夜忙し

机　28

文机にもたれ心の夜寒哉
夕立や机に並ぶ大盥

写真　3

涅槃像写真なき世こそたふとけれ
花の歌添へし吉野の写真哉

本　232

読む本を其まゝ顔に昼寝哉
洋本の間にはさむ桜かな

墨　37（隅田川も含む）

薄墨てかいた様なり春の月
墨汁も筆も氷りぬ書を讀まん

象　８

象も來つ雀も下りつ鍬始
毛布著た四五人連や象を見る

最後にノーヒットをまとめて

万年筆、ノート、日誌、帳面、地図、原稿、予定、獏、防備録、雑記、貼混ぜ、メモ。

案外少ない。俳句と文具は相性がよくないのか？

2.NB的季語

手持ちの歳時記をひもといて、NB的季語を探す探すもほとんど無く…無理やりかき集めてこのくらい。（数字は手持ち歳時記の頁数）

「夏書き」［夏］（p.370）

《げがき：夏のある期間、身を慎み写経、書写、習字などを行うこと》

夏書の筆措けば乾きて背くなり　橋本多佳子

「硯洗」［秋］（ｐ.587）

《すずりあらひ：七夕の前日に常用の硯や机を洗い清めること》

家ひそかなるや硯を洗ひをり　石田波郷
高僧のかたみの硯洗ひけり　星野立子
いにしへの硯洗ふや月さしぬ　加藤楸邨

「日記買ふ」「古日記」［冬］（ｐ.817）

実朝の歌ちらと見ゆ日記買う　山口青邨
日記買ふ未知の月日に在るごとく　中村秀好
書かざれどすでにわがもの新日記　山口波津女
日記買ひ潮ながるるを見てゐたり　猿山木魂

「日記始」「初日記」［新年］（ｐ.958）

白く厚く未知かぎりなし初日記　能村登四郎
新日記三百六十五日の白　堀内薫
初日記インクの玉をおとしけり　裏野鷗城

「読初」［新年］（ｐ.963）

謹で君が遺稿を読みはじむ　高浜虚子
人住まぬ辺りの地図を読初む　相生垣瓜人

「書初」［新年］（ｐ.963）

一字なほにじみひろごる試筆かな　皆吉爽雨
書初といふもあはれや原稿紙　吉屋信子
書初や旅人が詠める酒の歌　占村古魚

「初硯」［新年］（ｐ.963）

ましろなる筆の命毛初硯　富安風生
墨の香の殊に匂ひて初硯　中川喜久栄

考えてみれば、「文具の季節感」というものは固定してないものな。

コラムその１　私的ノートの季感

トラベラーズノートって、「夏」よね
トラベラーズノートへリフィル夏季休暇

で、モレスキンって、「冬」のイメージ
モレスキンめくれば起し絵のごとし
（でも「起し絵」は夏の季語也）

3.NB的歳時記拾い

こうなれば季語以外、例句に含まれるNB的事物を拾っていくしかないじゃない。わたし好みの歳時記にむかって。

凡例：［事物／季節／句／作者名／頁数］　という風になっています。

鉛筆／春／鉛筆をくはへ磯巾着すぼむ／片山那智児／184
鉛筆／春／鉛筆で書く音静かチューリップ／星野立子／221
鉛筆／夏／病床に鉛筆失せぬ夏の暮／石田波郷／262
鉛筆／秋／色鉛筆削りそろえて夜長父子／林翔／516
鉛筆／冬／鉛筆で助炭に書きし覚え書／高浜虚子／814
型紙／春／春燈火妻の型紙机を覆ふ／深見けんニ／93
紙／春／昨日漉きし紙春分の日を過す／小島昌勝／50
紙／春／花冷やまだしぼられぬ紙の嵩／大野林火／55
紙／春／里人は紙を献じて人麻呂忌／福田蓼汀／156
紙／夏／夏嵐机上の白紙飛び尽す／正岡子規／270
紙／秋／秋風の和紙の軽さを身にも欲し／林翔／533
紙／秋／熱出づる野分に飛べる紙を見て／目迫秩父／534
原稿紙／春／熟れて落つ春日や稼ぐ原稿紙／秋元不死男／60
珈琲／春／珈琲濃しけふ落第の少女子に／石田波郷／83
言葉／秋／秋風や書かねば言葉消えやすし／野見山朱鳥／533
字／冬／わが書きし字へ白息をかけておく／加藤楸邨／845
書／春／春疾風書棚に黒き乱歩集／北光丘／65
書／春／蛤の煮らるる音の中にて書／加藤楸邨／180
書／夏／夏至今日と思ひつつ書を閉ぢにけり／高浜虚子／260
書／夏／積み上げし書が目の高さ酷暑来る／松本旭／266
書／夏／読みかけの書ばかり積んで夜の秋／石川桂郎／267
書／夏／夕立に一顧もくれず読書かな／星野立子／274
書／夏／青嶺眉にある日少しの書を読めり／細見綾子／280
書／夏／書を曝し寂莫の一日終へむとす／軽部烏頭子／323
書／夏／曝しゐる書のみなわれを養ひし／岡本欣也 323
書／夏／四迷忌や借りて重ねし書少し／石田波郷／372
書／秋／手にとって書かする梶の広葉かな／高浜虚子／587
書／秋／ひぐらしやもの書きしるす膝の上／加藤楸邨／623
硯／夏／若楓影さす硯あらひけり／水原秋桜子／440
硯／冬／葉牡丹の座に薄明の筆硯／石原舟月／909
墨／春／たゞ墨を擦りて香を立つ虚子忌なりき／殿村菟絲子／158
墨／夏／濃き墨のかわきやすさよ青嵐／松本多佳子／270
墨／秋／月の座の一人は墨をすりにけり／中村草田男／579
旅／春／この秋は旅と思へど糸瓜蒔く／北川左人／105
旅／春／ ヘリオトロープ船旅ははや倦む日日に／大津希水／221
旅／夏／梅雨めくや人に真青き旅路あり／相馬遷子／272
旅／夏／門深みかかる夜更けに旅の人／高野素十／340
旅／夏／ねむりても旅の花火の胸ひらく／大野林火／346
旅／夏／十二時を宵のごとくに旅の端居／山口誓子／353
旅／夏 旅長し海酸漿の美しき／高野素十／398
旅／夏／夜にかけて卯の花曇る旅もどり／飯田蛇笏／442
旅／夏／旅心太藺の花にすがすがし／高野素十／481
旅／夏／旅ひとり一つ葉ひけば根のつづき／山口草堂／497
旅／夏／旅人に古塔かたむく夏わらび／稲垣きくの／499
旅／秋／旅かなし銀河の裏を星流れ／野見山朱鳥／532
旅／秋／蛇穴に入る今年もう旅はなし／大野林火／607
旅／秋／しまひ値の鰯あをあを旅びとに／下田稔／620
旅／秋／峡の町にカンナを見たり旅つづく／川崎展宏／667
旅／冬／旅人と我名呼ばれむ初時雨／松尾芭蕉／738
旅／冬／旅鞄そのまま座右に冬籠／高浜虚子／798
帖／新年／新年の白紙綴じたる句帖かな／正岡子規／920
手帳／秋 芦の花多忙をしるし手帳胸に／石原透／698
日記／秋／みみづ鳴く日記はいつか懺悔録／上田五千石／633
日記／新年／一月や去年の日記なほ机辺／高浜虚子／921
日記／新年／日記まだ何も誌さず福寿草／遠藤梧逸／1039
ノート／冬／沖を鷹ノート細字を以って埋む／中島斌雄／875
鋏／秋／獺祭忌紙切る鋏街に買ふ／沢木欣一／604
筆／春／春暁の竹筒にある筆ニ本／飯田龍太／52
筆／春／黄梅の弾ねる風下筆洗う／管裸馬／196
筆／夏／絵筆もて描きし如く青芒／高浜虚子／483
文／冬／雪の日暮れはいくたびも読む文のごとし／飯田龍太／743
ペン／秋／秋蚊帳のなかや置かれし紙とペン／目迫秩父／554
文字／秋／霧から霧妻の手紙は文字ふせて／中村草田男／537
文字／秋／梶の葉の文字瑞々とかかれけり 橋本多佳子／587
文字／冬／大寒のくらさのゆゑか文字細る／目迫秩父／724
文字／新年／三日はや木に書く文字の音すなり／飯田龍太／925

抜き出しておけばよかったNB的事物

机、椅子、書架、本、手紙類、舟、飛行機、御朱印、空港、港、反古、象など。

4.NB的俳句をweb検索する

歳時記の例句を増やすには、探すしかない。

この項では、検索のさい上位候補に紹介される
『５７５筆まか勢』様
（https://fudemaka57.exblog.jp/）
と、

『俳句検索』様
（http://taka.no.coocan.jp/a1/cgi-bin/haikukensaku.html）
俳句検索システム：現在、 23,632 の文書がインデックス化され、 73,645 個のキーワードが登録されています。インデックスの最終更新日: 2003-01-01

をおもに利用させていただいています。ありがとうございます。

万年筆（５７５筆まか勢様　24句）

あたたかや万年筆の太き字も 片山由美子
うぐひすや万年筆の尻重く 小川軽舟
卯の花腐し父の万年筆太し 仁平勝 東京物語
啓蟄や万年筆の贈物 川崎展宏
笹鳴や万年筆が見つからぬ 川崎展宏
篠の子と万年筆を並べ置く 岡田史乃
初蝶や万年筆が雫して 寺田京子
冬青空夜は万年筆の中 高野ムツオ
熱帯夜万年筆のインク漏れ 柴田奈美
父も父の万年筆もとっくになし 池田澄子
風光る万年筆の加賀蒔絵 伊藤とう子
文化の日万年筆は名を変へず 鈴木栄子
万年筆の中に泉やさくらの芽 正木ゆう子
万年筆の中の蓮池地獄かな 豊口陽子
万年筆呼び名変らず文化の日 鈴木栄子
茂吉忌の万年筆の太さかな 大牧 広
雷わたる万年筆の太古の黒 守谷茂泰
六月の万年筆のにほひかな 千葉皓史
獺のまつり人は万年筆ならべ 鈴木榮子
ぺりかんは万年筆や年暮るる 雨滴集 星野麥丘人
黄濁の川鳴る胸に万年筆 橋閒石 無刻
砂に落つ万年筆で千鳥詠む 阿波野青畝
秋深み万年筆を落しけり 橋閒石 微光
初句会万年筆の赤い軸 亭午 星野麥丘人

夕薄暑万年筆のインク涸れ　窪田久美 （weblio辞書より）

手帳（俳句検索様　17句）

野菊一輪手帳の中に挟みけり 夏目漱石
ちらと見し手帳のよき字毛見の老 皆吉爽雨

ボールペン（５７５筆まか勢様　13句）

はがき書く皐月の水性ボールペン　高澤良一 石鏡
ボールペンと一杯の水三鬼の忌　原田喬
ボールペン嫌ひを通し鴎外忌　片山由美子 水精
ボールペン蛇の尻尾に近づきぬ　相原左義長
ボールペン走らせすぎて枇杷灯る　井上淑子
ボールペン売も出てをり苗木市　加倉井秋を 午後の窓
ボールペン落として気づく冬すみれ　三田村弘子
寒の日に透けて水性ボールペン　高澤良一 暮津
菜種梅雨雲間におとすボールペン　平田 薫
蚕疲れや睡魔に放るボールペン　五十嵐春男
ボールペン始に句箋複写して 上田五千石『琥珀』補遺
ボールペン出先で買ひて夏本番　岡本眸
冬灯ちりばめK氏遺愛のボールペン　楠本憲吉 方壺集

ノート（以下、俳句検索様　13句）

若芝にノートを置けばひるがへる 加藤楸邨
デッサンの蟻百態のノートあり 深見けん二

地図　79句

清水のむかたはら地図を拡げをり 高野素十
胡桃割る閉じても地図の海青し 寺山修司

原稿用紙　２句

妻も使ふ原稿用紙どこも秋 加倉井秋を 『風祝』
六月の雨の原稿用紙かな 皆吉司

原稿紙　１５句

原稿紙ペンの遅速に遠蛙 吉屋信子
原稿紙の枡目二百に夜の秋 河合澄子

写真　９９句

写真見る昔ふとりしきぬかつぎ 高浜虚子
新樹並びなさい写真撮りますよ 藤後左右

獏　０句

※でも「獏の枕」は新年の季語になっているんだよ。

象　５４４句　穀象を含む

八月の窓の辺にまた象が来る 宇多喜代子
荒星や老いたる象のやうな島 夏井いつき

予定　８句

夢覚めて今日の予定や花菜摘 田中 起美恵
木の芽雨今日の予定の街に来て 稲畑汀子

インキ　４句　インクは１３句

手さぐりてインク匂へる霜夜かな 石橋秀野
壷白くインクは冬の灯を吸へる 富澤赤黄男

メモ　２８句

買初のメモ靴墨と神曲と 飛旅子
数へ日やメモ一つ消し二つ足し 大橋敦子

コラムその２　私的万年筆の季感

ざっとイメージでいうと
パイロットは春、ペリカンとセーラーは夏、パーカーは秋、モンブランとラミーは冬。なんてね。
夕焼けもミクサブルなり金のニブ

5.NB的歳時記とは

歳時記は出版社によって例句のとり方に大きな特徴があるから、NB歳時記を作るなら、新しい季語をバンバン加えるのはちょとアレなので、収録した例句の全てが、文具だったり、旅だったり、チーズだったり、獏だったりを読み込んでいるっていうのを目指してみたらいいんではないかと思うの。

どっかで出してくれないかなぁ。とゴロゴロしつつ、日々、例句集めに精出して、「NOTEBOOKERS歳時記」を編纂していくってのも、よいライフワークではないかと思ったりした第一回を終了します。

 

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第５回目は、太宰治さんのノートを鑑賞する。

出典

１．別冊太陽　日本のこころ159　太宰治　生誕100年記念　平凡社　2009.07.09

２．弘前大学付属図書館貴重資料　太宰治自筆ノート（「英語」ノート、「修身」ノート）

予習用読方帖

1923（大正12）年。14歳のとき、青森県立中学校受験勉強の一環として、二十篇の課題綴方を書いた。（p.169)

   

左　表紙　右　本文　(p.23)

官立弘前高等学校１年（1927/昭和2年/18歳）の英語ノート

英語のノート

英語の教科書の見返し(p.37)

 

弘前大学付属図書館貴重資料　太宰治自筆ノート　「英語」より

表紙

見返し

ノートの解説は

青森近代文学館 太宰治の旧制高校時代のノートについて　安藤宏（東京大学准教授）（以下「解説」とする）による

「英語」のノートから解説に入ることにしよう。
使われているのは横罫線二三行の大学ノートで、表紙左上に弘前高校の校章が刷り込まれ、裏表紙に「今泉本店（注ー弘前市内の主要な書籍店）特製」の標記がある。サイズはＡ４版に近い縦二一〇ミリ、横一六五ミリ。表紙に「Johnson ＆ Goldsmith／Essays by／T.B.Macaulay／The Hirosaki High School／L.1.1／S.Tsushima」と記入されている。太宰は昭和二年の四月に文科の一年一組に入学しており、「L.1.1」とあることから、第一学年時に使用されたものであることがわかる。

英語の授業は「発音」「綴字」「読方読解」「話方」「作文」「書取」「文法」からなっているが、このノートには文学作品の現代語訳が記されているので「読方読解」に該当するものであろう。

下（閲覧ｐ79）顔の下の欄外の書き込み　（解説より）

橄欖之実が／ほろほろと／月の光に　散つて行く／ＴａＲａｎＴｕＬａ！／蜘蛛に咬まれた若者は／空を見つめて　舞ひ狂ふ／哀れ悲しく／舞ひ狂ふ

当時、多くの高等学校がそうであったように、弘高でもまた、〝ノート主義〟ともいうべき風潮が支配的だったようだ。あたかも速記術を思わせるような口述筆記が授業の中心をなし、それが学生にとって大きな負担になっていたようである。（解説）

落書きページ

裏表紙

「英語」のノートには、実に多くの箇所に落書きがあるが、その大半は肖像画（４～８、１４、１９、２７～３０、３４、３６、４０、４１、４３～４５、４７、５３、５７、５９、７３、８３、８６、裏表紙など）と、英語・日本語による自己の署名（３、５８、５９、８６など）である。（中略）自画像や、来るべき文壇デビューに備えてのサインの練習（？）を繰り返している様態は興味深い。

官立弘前高等学校２年（1928/昭和3年/19歳）の修身のノート

「修身」の科目は文理共通の三カ年に渡る必修科目。
講義内容の大まかな構成は次のようになっている。
吾人ノ国家観及ビ吾国体
国家ト個人ナラビニ愛国心
歴史上ヨリ見タル吾国ノ特性
日本民族ノ外観
１、日本の民族及国民（注ーここから〈第参学期〉とある）
２、日本ノ国民国家
３、日本社会運動ノ諸傾向ト我が氏族性（ママ）（解説）

表紙

表紙見返し

「修身」もやはり「英語」同様、横罫線二三行の大学ノートで、弘高の校章が刷り込まれ、サイズも同一である。ただしこちらは「今泉本店特製」ではなく、「神書店製」の標記。表紙に「修身／宮城教授／弘高／文 二 一／津島修治」の記入がある（「二」の漢数字は白黒の画像だと「三」に見えるが、実際は「二」である）。昭和三年度、太宰の第二学年時のものと考えられよう。３８頁まで使われ、あとは白紙。なお、ノートの終わりの部分に七ページに渡る落書きがあるほか、「英語」同様、表紙、裏表紙、表見返し、裏見返しにも落書きがある。（解説）

閲覧p.71　自画像？

閲覧p.79　津島修治サイン

顔ばかり

裏表紙

二冊のノートの人物画像の合間に頻出する数多のサインは過剰な自意識の表象でもあろう。名前と共に The Hirosaki High School の署名が多く記されているが、そこからは一方で旧制高校スピリットの交錯した、屈折したプライドをうかがい知ることができる。（解説）

太宰治愛用の万年筆

(別冊太陽　p.41)

エヴァーシャープの万年筆はもともと美知子夫人がアメリカ土産にもらった品であったが、いつからか太宰が使うようになった。透明な軸は途中で破損して取り替えいちいちインクをつけて書いていたが、軽く字を書く癖があった太宰は、１９３９（昭和14）年頃から最期まで、この万年筆1本で執筆を続けることができたという。
（この文は、青森近代文学の名品 vol.1 太宰治　愛用の万年筆より）

太宰治さんの万年筆は、EVERSHARPのDoricシリーズかと思われる。（キャップの金具の形状から）検索により似たものは見つかったが、型番は判明しなかった。しかし、同型の万年筆を落札なさったジョリ様のブログを見つけた。参考としてご紹介する。ジョリのブログ　2016-01-07　太宰治の万年筆

ちなみに使用していたインクは　丸善のアテナインキ(P.149）とのこと。

有明淑の日記

彼女が19歳の頃、本人が太宰へ郵送した。

太宰はこの日記を再構成して『女生徒』を書きあげ、川端康成の絶賛を受ける。1939(昭和14）年4月「文学界」。翌年12月には北村透谷文学賞副賞を受賞した。

太宰から『女生徒』を送られた彼女は感激し、長く愛蔵したという。(p.80)

手帳

1947（昭和22）年12月のページ。（38歳）

(P.115)

この年の11月に『斜陽』のモデル太田静子との間に治子が誕生。太宰は認知。12月に『斜陽』発表。一躍流行作家となるも、精神と身体は蝕まれ続ける。３月末に、看護婦兼秘書の役割を果たす山崎富栄と出会っている。

『M.C様へ　うぬぼれないでください』

太宰は、M.C、マイ・コメヂアン、を自称しながら、どうしても、コメヂアンになりきることが、できなかった。（坂口安吾『不良少年とキリスト』より抜粋）（p.102)

1948（昭和23）年2月のページ（39歳）

この年、『太宰治全集』の配本が始まる。

『如是我聞』を連載。『人間失格』の執筆開始直前の時期。

この4か月後に山崎富栄と入水心中。

おわりに　横顔のノート

弘前高等学校時代の二冊のノートのおびただしい落書きの大半が「横顔」であったことが、ひじょうに印象深い。横顔で目立つのは、「鼻」「顎」そして「眼」である。

「鼻」「顎」は、自尊心の象徴として用いられるものであるし、「眼」は虚栄心、自惚れ、承認欲求などを表すように思う。そして、その眼が真正面からではなく、横、もしくは斜であることが、太宰治さんの性質の全てを表しているかのように思われるのだ。

たとえば太宰治には過敏な自意識はあります。いつも他人に見られていると思っている。しかし、そこに「まなざし（サルトル）」はないと思います。日本の私小説家は自意識だらけですけれど「まなざし」はない。
柄谷行人（『ダイアログⅤ　p.331　戦後文学の「まなざし」）より

『太宰は絵や書を一気呵成に仕上げることが多かった。とくに酒席の「席画」が好きで、酔った勢いでものの数分で描くこともしばしばだったという。(pp.58-59)』

左頁　自画像　/1947 （昭和22）年

右頁上　三つの貌 /1947（昭和22）年

右頁下　風景 / 1940 （昭和15）年ごろ

さいごに、太宰治さんといえば、月見草が有名だが、私には1940（昭和15）年に描かれた「水仙」の絵がとても印象深かった。

以上

おまけ　５月のマンスリー絵日記

※以下は別のブログに書いた記事を転載したものです。

『人はなぜ日記を書くか』 大島 一雄　著
Ｊパブリッシング（1998/11発売）

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はじめに

日記という事件

本書にこのタイトルの答えを求めてはならない。なぜなら本書では「日記」ありきの論考しか行われないからだ。そのような姿勢で「日記」を扱うのなら、「日記」を解体するところまでいかねばおもしろくないのだが、本書において「日記」は、徹頭徹尾「日記」のままだ。
一体、この本において、いやこの本の筆者にとって、「日記」とはどのような「事件」だったのだろうか？

ここで唐突に「事件」という言葉を用いた理由は
「今の私の気分として日記はテクスト化すべきではない、と思うから」
と、今の私はとりあえず、説明するだろう。
結局、私は『人はなぜ日記を書くか』などいう問題提起には、なんの魅力も感じていなかったのだ。むしろ「人はなぜ日記以外のものを書きうるのか」のほうが、よほど今の気分なのである。

読んだ理由

ではなぜ、本書を手にしたのか？
その理由は本書が網羅している日記資料の豊富さである。それが本書唯一の長所である。
膨大な資料を読み込んでいるからこそ、筆者は、日記筆者と、その関係者の日記を、横断的に読み合わせることができた。
ただ、その作業が糸を毛糸に拠り合わせるに留まり、編み物を編むに至らなかった点が残念なのである。

日記から普遍へ

そのようにして立ち上がる日記（個人）相互の関係性としての編み物こそが「小説的」に「時代」を構成するのではないか。
そしてそのようにして立ち現れた「時代空間」は「無数の人称」によって、「普遍」となるのではないか。

そんな酔狂な考えが、頭をよぎった。

日記と世界

もともと世界とはそのように編まれている。
「日記」という「自己疎外＝モダン」の産物を「時系列」で「横断的」に集成すると、関係性の全てを保持したまま「普遍＝ポストモダン」が顕れる。「モダン即ポストモダン」「集団的個即一的全」
日記は「世界を顕す特異点」というわけだ。

穴に嵌まれ

もちろん、あらゆる文章のなかで、「日記」だけがこうした特権を担う、というわけではない。

全ての存在は縺れ合い、網目という「穴」を構築する。我々は世界を「綱渡り」しようとばかりするのだが、おそらくもっと、この「網目」に飛び込んでいくべきなのだ。
「個」から「個」を渡り歩くための順路を模索するのではなく、自らの質量をもって穴に飛び込み、周辺の時空を歪ませるブラックホールとなるべきなのだ。
この穴は、拡大すればするだけ、同じような網目が現れるフラクタルな構造を有する。
事件の解決のためであればその緋色の一本を解きほぐすべきなのだが、「解決」などという「予定調和」は、ハナからおよびでない。
ただ、やみくもに飛び込んで、跳ね返されたり、ぶつかったりしたいだけなのだから。

日記の特性

そのとき、我々が携えるべきが『日記』なのである。

なぜならば、日記は誰が書いてもよく、誰が書いても正しく、誰が読んでも（日記そのものを）批判できないという、稀有の特性を持つからである。
かつて、究極超人あーるは『誰も私がここにいることをとめられないのです！』と宣言した。このことをより重く考えねばならないと、私は考えている。

日記の不完全性

私がここにいること。私がここにいることを記憶すること。私がここにいることが及ぼした影響を記録すること。私がここにいることはあらゆるものがここにあることを証明していること。

一切の自己検閲を排除し、あらゆる忖度を度外視して日々生産される日記が構成するのは、「遅れてきた今日のモデル」である。それこそが「普遍世界」の極めて貧しい欠片なのだ。我々は、その不完全さを嘆いたり、不平を抱いたりするべきではない。

他人の日記を読む

我々は、多くの日記を、横断的かつ網羅的に読むことによってのみ、世界の全体像をまさぐることができる。
公開を気にも留めず、思いのままにSNSに垂れ流される脊髄反射こそが、現代の日記の一形態でもある。内省やら洞察なぞ、日記には求めてはいない。むしろ、そういう「作為」は邪魔である。

日記を読む場所

ただし、網羅的かつ横断的に読むことは、読者というメタレベルから俯瞰的に並列することとは全く違う。そのように読まれたとき、日記は単にテクストとなり「歴史＝当事者性」が剥奪されてしまうだろう。それは日記性の消滅を意味する。

日記を日記のままに取扱うことも、日記性を消滅させることも駄目だというのなら、一体、日記はどのように読まれるべきなのか？（因みに、この本では「なぜ書くか」ではなく「いかに読むか」を論じている。ならそういうタイトルにすべきである）

日記とは生き様

「他人の日記を読む」とは「他人を生きる」ことでなければならず、「多くの他人の日記を読む」とは「多くの他人を同時に生きるというメソッド」でなければならない。

これは「輪廻」を体得する姿勢に酷似する。

我をもって我を空じ、他者を我として他者を空じるとき、世界を我として世界を空じ、我を世界として我を空じるという手触りを感じられるのである。世界は「あなた」でできている。

はじめにのまとめ

多分、「普遍」とは、そのようにしか捻出できないものなのだ。
すなわち日記とは、「ありうるべき世界」＝「統制的理念」の破片なのである。

人はなぜ日記を書くか？

それは世界存在のあるべき姿を紡ぎだそうとする「我々」という存在者に共通する「根源的衝動」に他ならない。これがとりあえずの私の回答だ。

本編

それでは、この本を最大限有効活用して、今回のブログをとじよう。

すなわち「参考文献リスト」である。（各見出しは、引用書の章題）

Ⅰ　日記とは何か

『日記の虚実』紀田順一郎（ちくま文庫）
『蘆花日記』徳富蘆花
『戦中日記』シモーヌ・ボーヴォワール（白水社）
『日記論』ベアトリス・ディディエ（松籟社）
スタンダールの日記
＠日記の自己言及性と「現在（同日）性」
『続高見順日記』（勁草書房）
『ヴァレリー全集　カイエ篇１』ポール・ヴァレリー（筑摩書房）
アナイス・ニンが日記をアヘン吸引にたとえていた
Ｄ．Ｈ・ローレンス、マルセル・プルーストは膨大な書簡を書いたが日記を書かなかった
プルーストは膨大で複雑な「草稿」を残した。カフカは日記も書簡も残した
ローレンスの「三つのチャタレー夫人」
『カフカ全集　７　日記』フランツ・カフカ（新潮社）
『ノートブック』ヘンリー・ジェイムズ
樋口一葉の日記＝ノート（『樋口一葉全集』筑摩書房　第三巻上下）
『全集樋口一葉　３　日記篇』（小学館）
『セーレン・キェルケゴールの日誌』（未来社）
『トーマス・マンの日記　1933-1934』（紀伊國屋書店）
『トーマス・マンの日記　1935-1936』（紀伊国屋書店）
『トーマス・マンの日記　1940-1943』（紀伊国屋書店）
『無知の涙』永山則夫（河出書房新社）小説「土堤」の元となった箇所が削除されている
『人民を忘れたカナリアたち』永山則夫（辺境社/河出文庫）公開を意識していたため『無知の涙』のよさが消えている
『草稿　1914-1916』ウィトゲンシュタイン
『川端康成全集補巻一』著者十五歳からニ十五歳1914-24および1944-45の公表を意識しない日記草稿等
中上健次は日記を残さなかった　「枯木灘」の著者校ゲラ
吉本隆明『試行』巻頭の「状況への発言」
『吉本隆明著作集１５』初期ノート
ヴォルグフガング・ケッペンの日記論
フィリップ・ルジュンヌ『フランスの自伝ー自伝文学の主題と構造』（1971）（法政大学出版局）
エドワード・サイデンステッカー　平安朝の女流日記
グスタフ・ルネ・ホッケ『ヨーロッパの日記』
diary,journal,notebook,cahiers（カイエ）,carnets（手帳）,journal intime《仏》（個人的日記）,
tagebch《独》

Ⅱ　人は一日にどのくらい長い日記を書けるのか

『モンゴメリ日記（1897-1900）・その光と影』ルーシー・モード・モンゴメリ（立風書房）
『モンゴメリ日記（1889-1892）・プリンス・エドワード島の少女』　同上
『マリ・バシュキルツェフの日記』上下（国民文庫刊行者）
『アンネの日記』（文春文庫）
『青春さまよい日記』青木正美　（東京堂出版）日記収集家
『石川啄木全集　６　日記』（筑摩書房）
『百鬼園日記帖』内田百聞　（福武文庫）
『恋日記』内田百聞　（福武書店）
『戦中派虫けら日記』山田風太郎（未知谷/ちくま文庫）
『戦中派不戦日記』　山田風太郎（講談社文庫）
『占領下日記』ジャン・コクトー（筑摩書房）
『美女と野獣/る映画の日記』　ジャン・コクトー
『マレーシュ/ある講演旅行の日記』ジャン・コクトー
『定過去』（未邦訳）ジャン･コクトー
ヴァージニア・ウルフの完全版日記　全五巻
『ヴァージニア・フルフ著作集　８　ある作家の日記』（みすず書房）
『ゴンクールの日記』（岩波書店）
『ジュール・ルナール全集１１』（臨川書店）
『左手の日記』大屋典一　（青娥書房）
『日本空襲記』一色次郎
『奇妙な戦争』ジャン・ポール・サルトル　（人文書院）
『ドストエフスキー夫人　アンアの日記』　（河出書房新社）速記を反訳
スースロワの日記（ドストエフスキーにとって重要なもう一人の女性）
『古川ロッパ昭和日記　戦中篇』（晶文社）
『The Complete Notebooks of Henry James』ヘンリー・ジェームズ（Oxford）

Ⅲ　他の日記や日記作者について語ろうとする日記

『富士日記』武田百合子（武田泰淳夫人）
『成城だより』大岡昇平
＠日記に非公表性による、関心ある他者への気兼ねの無さ（自己検閲がゆるむ）
『戦時の日記』ロマン・ロラン全集　２６　（みすず書房）現存するだけで百七冊あるノートのうちの二十九冊分
『トーマス・マン日記　1940-1943』（紀伊國屋書店）邦訳された氏の日記のなかで最も厚い
『ジッドの日記　Ⅰ1889-1911』アンドレ・ジッド（小沢書店）本人による取捨選択のある日記集
『ヴァレリー全集　カイエ篇１』ポール・ヴァレリー（筑摩書房）　九冊
『ワイマル日記　上下』ハリー・ケスラー（冨山房）
『ニ十年代』～『六十年代』の５冊　エドマンド・ウィルソン
『神谷美恵子著作集１０　日記・書簡集』（みすず書房）　ウルフの訳者・研究者、精神科医
『野上弥生子全集　第Ⅱ期　日記』（岩波書店）
『アーネスト・サトウ公使日記　Ⅱ』（新人物往来社）
リチャード・ゴードン・スミスの日記
『罹災日記』永井荷風
『断腸亭日記』永井荷風（岩波書店）
『疎開日記』谷崎潤一郎『谷崎潤一郎全集』所収（中央公論社）
『内面の日記』ボードレール『ボードレール全集Ⅵ』所収（筑摩書房）
『ジュリアン・グリーン全集　日記Ⅰ、Ⅱ』（人文書院）
『ヨーロッパの日記』グレアム・グリーン
＠ジャン＝ポール・サルトルは十九世紀の日記を集中的に読んでいた。スタンダール、ゴンクール兄弟、ルナール、ダビ、そしてジッドの日記を、自分が日記を書く際に参照にした。
『ボーヴォワールの戦中日記』（白水社）
『カミュの手帖』アルベール・カミュ（新潮社）さまざまな作家の日記への言及。後半はみずからのjurnal
『ドリュウ・ラ・ロシェル日記1939-1945』（メタローグ）
『エリアーデ日記　上下』ミルチア・エリアーデ（未来社）
『秋田雨雀日記』（未来社）

Ⅳ　〈血〉で繋がり、〈性〉で作動し、〈夢〉として記述される日記

『穂積歌子日記　明治一法学者の周辺』（みすず書房）
『欧米留学日記（1912-1916）　大正一法学者の出発』穂積重遠（歌子の息子）（岩波書店）
『二十歳の原点』高野悦子
『自殺直前日記』山田花子（太田出版）
『インマンの日記』コリン・ウィルソンが言及　アーサー・インマン（ハーバード大学出版局）
『春の歩み』ジェームズ三木
夢日記の例　東雅夫による紹介「正木ひろし、島尾敏雄、つげ義春、横尾忠則」
『日本「日記」総覧』「歴史読本特別増刊」「事典シリーズ」（新人物往来社）
『小林信彦６０年代日記』（白夜書房）
『アンネの日記　研究版』（文藝春秋）

Ⅴ　自殺者はどんな言葉を日記に残すのか

『ニ十歳の原点序章』高野悦子（新潮文庫）
『ニ十歳の原点ノート』高野悦子（新潮文庫）
『意思表示』岸上大作（角川文庫）
『もう一つの意思表示』岸上大作（大和書房）
『青春の墓標』奥浩平（文藝春秋）
『闇の産卵/立中潤遺稿　日記・書簡』（弓立社）
『転回点　－マン家の人々』クラウス・マン（晶文社）

Ⅵ　人は日記を書きながら苦痛のなかで死ぬ

『日本の名随筆別巻　２８　日記』（作品社）
『「死への準備」日記』（朝日新聞社）
千葉敦子の日記形式の連続エッセー
『アミエルの日記』（岩波文庫）アンリ＝フレデリック・アミエル
『麻酔剤服用日記』正岡子規
『仰臥漫録』正岡子規（岩波書店）
『動揺記Ⅰ』永山則夫（草頸書房）
『回復記』永山則夫
『死刑確定直前獄中日記』永山則夫（頸草書房）
『永山則夫の獄中読書日記』永山則夫

Ⅶ　日記は、どのように歴史の極限を刻みうるか

『南京の真実』ジョン・ラーベ
『覚え書』エマヌエル・リンゲルブルム
『ワルシャワ・ゲットー/捕囚1940-42のノート』ジェイコブ・スローン編（みすず書房）
『涙の杯/ワルシャワ・ゲットーの日記』Ａ・ポロンスキー編（影書房）
『ワルシャワ・ゲットー日記/ユダヤ人教師の記録　上下』ハイム・Ａ・カプラン（風行社）
『吉野作造選集14　日記ニ』（岩波書店）
『将軍の遺言/遠藤三郎日記』宮武剛（毎日新聞社）
『ヒロシマ日記』蜂谷道彦
『重松日記』重松静馬（風媒社）

Ⅷ　日記は独身者的な書きものである

『日記と人格の概念』アラン・ジラール
『セーレン・キェルケゴールの日誌　第一巻〈永遠のレギーネ〉』（未来社）
＠フランツ・カフカは恋人に日記をすべて渡した。

Ⅸ　結婚のなかで日記はどのように継続されるか

　『アンナ・カレーニナ』に日記で触れた著名人の日記の例（※ここには名前のみ列挙する）
有島武郎、森鷗外、夏目漱石、永井荷風、山田風太郎、阿部昭、野上弥生子、アンドレイ・タルコフスキー、永山則夫、ドストエフスキー

Ⅹ　日記論・女性編としではなく

『蜻蛉日記』藤原道綱母
『ボーヴォワールの戦中日記』ボーヴォワール（白水社）
『インセスト』アナイス・ニン　非削除版
『ヘンリー＆ジューン』アナイス・ニン
『火』アナイス・ニン　非削除版
頼静子の日記（頼三陽の母）
頼春水の日記（静子の夫）
『梨本宮伊都子妃の日記』
『近代日本の日記』（講談社）
『千葉敦子のななめ読み日記』（三笠書房）
『日記の虚実』（ちくま文庫）

ⅩⅠ　フィクションの中に日記はどのように生かされるか

＠日記の自伝化
『険しい道』ウェス･モンゴメリ自伝
『東京焼儘』内田百聞
『新方丈記』内田百聞
『日日不穏』筒井康隆
『イーディスの日記』パトリシア・ハイスミス
『一九八四』ジョージ・オーウェル
『収容所群島』アレクサンドル・ソルジェニーツィン
『イワン・デニーソビィチの一日』アレクサンドル・ソルジェニーツィン
『情事の終わり』グラム・グリーン
『鍵』谷崎潤一郎
『瘋癲老人日記』谷崎潤一郎
『正義と微笑』太宰治
『女生徒』太宰治
『日記の一揆』野坂昭如
『三島由紀夫/剣と寒紅』福島次郎
『クローディアスの日記』志賀直哉
『ハムレット日記』大岡昇平
『吸血鬼ドラキュラ』ブラム・ストーカー
『IT』スティーブン・キング
『ファウスト博士』トーマス・マン

以上（日記）

４月２７日「世界バクの日」の余韻の冷めやらぬなか、今、会いにいけるバク（マレーバク）を調べました。

マレーバクがいる日本の動物園一覧（ネット調べ）
※順不同、略称あり

２０２２．０５．０９更新　多摩動物公園　リン（♀）誕生
２０２２．０３．０２更新　多摩動物公園　カナエさん（♀）→千葉市動物公園
２０２２．０１．１２更新　横浜動物園ズーラシア　ひでお（♂）　誕生　※父カイム（２０）、母ロコ（１３）
２０２１．０６．３０更新　多摩動物園　コウさん（♂）→東部動物園へ移動
２０２１．０３．２３更新　東部動物園　アルタイルさん（♂）→横浜繁殖センターへ移動
２０２１．０１．２５更新　横浜動物園ズーラシア　カイムさん（♂・２０）逝去
２０２０．１１．１８更新　福岡市動物園　ジュムリさん（♂・２４）逝去
２０２０．１０．１６更新　群馬サファリパーク　コモレさん（♀）誕生
２０２０．　７．　７更新　日本平動物園　ナナハさん（♀）　誕生
２０２０．６．６更新　和歌山アドベンチャーワールド　よつば君（♂）→神戸動物王国へ移動
２０１９．１２．１０更新　多摩動物園　カナエさん(♀)（2019/11/27)誕生　※父ケン（８）、母ユメ（１６・三度目の出産）
２０１９.　   ７.  １７更新　東武動物公園　アルタイル君(♂)　誕生
２０１９．　６．１０更新　愛媛県立とべ動物園　ロコさん(♀)→横浜動物園ズーラシアへ移動
２０１９．　６．　３更新　群馬サファリパーク　ヒナタ君(♂)（１０か月）循環器不全により逝去
２０１９．　４．　５訂正　多摩動物園　ダイフク君(♂)　追加
２０１９．　３．　５更新　東部動物公園　オリヒメさん(♀)→静岡市日本平動物園へ移動
２０１９．　３．１０更新　和歌山アドベンチャーワールド　よつば君(♂)（2019/3/10)誕生
２０１８．１２．２８更新　横浜動物園ズーラシア　タケコさん(♀)（２０）２０１８．１２．２２に盲腸便秘・腎不全にて逝去
２０１８．１０．１６更新　横浜市繁殖センター　アタル君(♂)（５）２０１８．４に消化器系の病気にて逝去
２０１８．１０．　４更新　東武動物公園　ヒコボシ君(♂)→広島市安佐動物公園へ移動
２０１８．　９．　３更新　群馬サファリパーク　ヒナタ君（♂）8/21誕生
２０１８．　７．　４更新　東武動物公園　トムさん（１３）逝去
２０１８．　５．　７更新　広島市安佐動物公園　ミムさん（１５）逝去
２０１８．　５．　２更新　東武動物公園　オリヒメさん
２０１８．　４．３０更新　長崎バイオパーク　ジャム君

凡例
（●●/●●/●●）・・・生年月日
（●●）・・・年齢
（；―動物園）・・・生まれたところ
（●●⇒●●）・・・移動履歴

「東武動物公園」
シンディ♀・コト♀（2018/3/17）・アルタイル♂（2019/07/17)・コウ♂（2016/5/7；多摩動物公園）

「千葉市動物公園」
ユメタ♂・カナエ♀（2019/11/27；多摩動物公園）

「多摩動物公園」
ダイフク♂（千葉市動物公園；1998.7.31）・ケン♂・ユメ♀・リザ♀・リン♀（2022/05/09)

「横浜動物園ズーラシア」
ロコ♀（2009/6/5；安佐動物公園⇒愛媛県立とべ動物園）・ひでお♂（横浜動物園ズーラシア；2022.1.12）

「日本平動物園」
フタバ♂（2014/1/29；アドベンチャーワールド）・オリヒメ♀(2016.11.8；東部動物公園)・ナナハ♀（2020/7/7)

「東山動物園」
ヒサ♂（2006/2/7）

「愛媛県立とべ動物園」
ダン♂（2005/9/22；多摩動物公園）

「和歌山アドベンチャーワールド」
ゲン♂（日本平動物園）・ハナ♀（ズーラシア）
※アドベンチャーワールドは、動物の個体の名前はジャイアントパンダ以外、公表しない方針とのこと

「群馬サファリパーク」
ヒカル♂（日本平動物園）・ワカバ♀（2011/6/25；アドベンチャーワールド⇒円山動物園）・コモレ♀（2020/10/16)

「広島市安佐動物公園」
クニオ♂（2016/9/20）・ヒコボシ♂(2012.8.2；東部動物公園)

「福岡市動物園」
ユメコ♀（1991/12/19）・ジュリ♂（1988/5/31　※国内最高齢です！）

「長崎バイオパーク」
イム♂（マレーシア）・バルタム♀（マレーシア）・プルサ♂（2016/3/14）
ジャム♂（2017.12.2)（※4/30更新　まーてぃ様より ）

「神戸動物王国」
よつば♂（2019/06/10;和歌山アドベンチャーワールド）

「横浜市繁殖センター」　原則非公開
2021年3月2現在で当ＨＰ記載の５頭が存在することとなっています。https://www.city.yokohama.lg.jp/kurashi/machizukuri-kankyo/midori-koen/zoo_garden/hanshoku/shiiku/mtapir.html
（規定日団体ツアーおよび特別公開日あり）
ブレンディング♂（1996生；インドネシア）・ミミ♀（1993生；インドネシア）・ラジャ♂（2006生）・ハイジ♀（2013/8/14；安佐動物公園）・アルタイル♂（2019/7/17;東部動物園)

「あの子がいない」「この子は移動したはず」「年齢・性別が違う」など、間違いがありましたら、ご指摘をお願いいたします。

豆知識：マレーバクの黒い柄は、お腹で繋がっているよ！

じゃ、また。各所でのイベントのもようなども、教えていただけたらうれしいです。

ゴールデンウィークです。近くのバクに会いに行きましょう。

（獏園）

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

No.119として、現代芸術家　釜名見煙さん（以下敬称略）のノートを検証する。

出典

図版１.『空想技術体系便概』釜名見煙　ばんぐ出版（1969年復刻版）

釜名見煙のこと

1900年（明治33年）4月23日　愛知県土岐郡市之倉村の鉄道技師の次男として生まれる。
早稲田大学建築科に学ぶも1923年6月中退。

図版２．学生生活を過ごした四谷の朱雀荘

1923年（大正12年）9月1日関東大震災に遭遇。瓦礫の山と化した帝都に、「物質存在」の醜さを感じる。
壺井繁治の知己を得て、萩原恭次郎創刊の詩誌「赤と黒」に一時参加するも、2年を待たず「白こそが爆弾である」と宣言し決別する。図面のトレースなどで生計をたてながら、「空想技術体系全20巻」の草稿に取組む。

1924年（大正13年）『赤と黒』6月（号外）に掲載された「空想技術体系要綱」が、改造社　山本実彦の目に止まり、現代日本文学全集の「詩・評論」の巻に収録された。円本ブームにのって、多くの印税を手にした釜名見は、三重県鳥羽市の神島に「共想舎」を開設。美術工芸に勤しむ者たちと共同で自給自足生活を行いながら、1930年「空想技術体系全20巻」を脱稿する。

図版３．神島での住居

図版４．神島の共同宿舎

その後、釜名見は「媒体に囚われない相関的全感覚芸術の行使」を提唱。全国を行脚し、住民らを巻き込んでの行使を行った。受け入れられるものも、排斥されるものも、騒乱罪などで捕縛されることもあったその行使は、約5年間で、８００回に及んだ。（異説あり）

1935年　福島の霊山町を通りかかったところで喀血し、山戸田の寺で養生をする。そこで、釜名見は全身を剃毛したり、薪を粉々になるまで彫ったり、書道で紙が真っ黒似なるまで筆でこすったりという奇妙な振る舞いを繰り返し、精神衰弱と診断され入院する。

図版５．病院の中庭にて

最期まで付き従った能面師の土師無明は、釜名見の入院中の様子を次のように伝えた。

「縺れ合い、絡み合う無数の”意味可能体”が表層的”意味”の明るみに出ようとして、言語意識の薄暮のなかに相責めぎ、相戯れる。”無名”がいままさに”有名”に転じようとする微妙な中間地帯。無と有のあいだ、無分節と有分節の狭間に、何かさだかならぬものの面影が仄かに揺らぐ」（引用１）

1937年8月24日死去（享年37）

釜名見煙のノート

「かつて、素晴らしい才能がありながら、絵の具を作る技術がなかったばかりに埋もれて行った画家が数多く存在しました。表現されたものでしか、人は価値を判断する事ができません。それは枷です。私は、あらゆる人間が持っている空想を、絵とか音楽とか彫刻とかに束縛されることなく表現する術を明らかにしたいのです。（釜名見）」

このような原理を打ち立てた釜名見煙は、行使に際して一切の習作を残していない。自画像もサインもない芸術家、それが釜名見煙である。したがって、以下に紹介するノートは、尋常小学校～早稲田大学、そして神島における『空想技術体系』のための研究ノートに尽きている。釜名見煙の主活動である行使（釜名見ナンバーズ）については、当時の地方新聞などから探すしかない。

白磁への情熱（尋常小学校当時の研究ノート）

図版６．白磁に関する研究　尋常小学校６年生「夏の自由課題」

生まれ育った土地は陶芸がさかんな地域だった。そのなかで釜名見煙はとくに「磁器」に興味をしめし、透き通るような肌合いをもつ白磁のかけらを集めていたという。

この白への執着は「空想技術体系」収蔵の「ネイトン二世　―純粋空想と人工純白」論に結実する。

付録「ネイトン二世（抄）」

混血王（またの名を皮剥ぎ王ネイトン二世の逸話）
「旧世紀の西大陸を白の恐怖で被い尽くした一人の王がいました。『混血王。ネイトン二世』です。彼はまたの名を「皮剥ぎ王」といいました。ネイトン二世は確かに王族の血を引いていたのですが、どういうわけか、鳶色の肌で産まれてきました。その為に、後継者争いは熾烈をきわめることとなりました。幼い頃、自分の肌の色から骨肉の争いを引き起こしたのだとのトラウマは、ネイトン二世に過剰なまでの白色愛好癖を植え付けたのです。
白色の優位性を成文化した最初の王として、現在彼の名は歴史から黙殺されています。彼は白のために紡績、鉱工業、遺伝子学、医学、なめし工芸、博物学、芸術、特に絵画などの分野を厚く保護しました。しかし、本質的には恐怖政治だったといわれています。純粋な白を作ることが王の最大の命令であり、失敗には死を与えられたのです。それぞれの分野で様々な白が発見、生成され、その純度で等級が決定しました。医学の分野ではアルビノ種の研究、肌の漂白技術などが研究されました。もちろん、当時が第一次産業革命期に重なったことは、研究者や職工にとっては、ある意味で、幸せだったといえるでしょう。そんな中で、白でなくてはならないのに、白が作り出せない一つの分野がありました。
王は、自分の身の回りを全て白で統一していました。自分の肌を隠すために、白い肌を持つ娘の皮を剥ぎ、衣服を作らせたという伝説もあります。全国から集められたえり抜きの美女、特に肌の美しい女たちと七日七夜に及ぶ宴を催し、娘達の中で酔いつぶれた者から順番に、生きながら皮を剥ぐのです。阿鼻叫喚が宴をいよいよ盛り上げて行き、白色大理石の鉱脈を磨きぬいて作られた地下室からは、血が溢れたといわれています。最高のなめし職人が皮をなめし、染みぬき、さらに漂白を施した人皮の衣類は、王の身体にあわせたまま縫い合わされていたといいます。
それほどまでに白に執着した王が、歯がゆくてならなかったのが、「磁器」だったのです。
現在の白磁が、ボーンチャイナと言い習わされている事はご存知でしょう。東の果てから、シルクロードを通って塩と共に交易されはじめたのが、この冷ややかな白い肌を持った白磁器でした。王はこの技術を盗み出そうと、密偵を送りこみ、さらに軍勢をしかけようとした程でした。しかし、隣国のストラビヌが、その外交手腕によってまんまとこの技術を輸入することに成功してしまったのです。ネイトン二世は、使者を遣わしてこの技術を手に入れようと試みました。しかし、ストラビヌはチャイナとの条約によって、『門外不出』を遵守し続けたのです。大陸において薄く硬質な白い肌は一大ブームとなりました。ネイトン二世は、諦めて、ストラビヌからの輸入で、欲望を満たせたでしょうか？
王は、白馬に乗り、白い羽飾りをつけた甲冑に身を固めて、ストラビヌへ進攻したのです。王の肌はいかなる矢をも貫けないように加工を施された乙女の皮を纏っていたのです。五千からなる白馬の進攻。それは無謀な行軍でした。ストラビヌの首都までの辺境地帯には自然の要塞、ヌトラカン砂漠が横たわっているのです。ストラビヌ軍は、砂に潜んでそれを迎え撃ちました。激しい日差しの下でも、夜間でも、『白』は砂中艦からの格好の的となりました。王は、戦に望んでなお、白を捨てられなかったのです。迷彩を施したストラビヌの兵士達は、囲いの中の白色レグホンを捻るよりも容易く、王の軍を殲滅できたでしょう。王の甲冑は砕け、人皮は日に焼かれ、防護機能が停止していました。ネイトン二世は、このヌトラカン砂漠の中ほどで、全身を陽に焼かれ、褐色の塩に被われて息絶えたといわれています。今でもその塩の柱を見ることができるそうです。」

大学時代の雑録帳

建築設計を学ぶかたわら、釜名見煙は「雑録帳」とよばれるスクラップブックを作成している。学び始めたドイツ語を駆使して、自由奔放なイメージをコラージュしたものだ。

図版７．scrap 01. 永遠

図版８．scrap 02.　凝視

図版９．scrap 3. 女たち

空想技術体系の研究ノート

全20巻索引1巻からなる『空想技術体系』は、1930年に発表された。羊皮紙に手彩色図版が添付され、限定13部。セット毎にナンバリングが施されている。釜名見の行使を「釜名見ナンバーズ」と呼ぶのは、このナンバリングのなごりだ。

図版10.　art and magic

「体系」は、「第一巻　空想技術を紹介する」から始まり、最終巻「空想技術集団宣言」に至る間に、古今の文献や、芸術界、文芸界、音楽界、思想哲学界、宗教界、そして科学技術界、医学界までを包括し、空想技術を明晰に確立させ、既にありながらそれと意識されることなく無為に浪費されている空想技術に明確な構造を与えた、非常に難解な大著である。

図版11. 南方熊楠往復書簡まとめ

釜名見は南方の粘菌研究について、「物から存在へと突き抜けると「物質」とは存在の属性の一つであるということがわかる」と感心していたという。

図版12．　曼荼羅

釜名見煙は人間の欲望、煩悩と密接に関わりながら空想の純粋さについて論じる。宗教・科学を疎外的空想技術と見做しつつ各派がどの程度純粋空想を保持しているのかを研究した後、精神異常と空想、夢と空想、先端科学と空想、天才と空想など、あらゆる二項対比を行い、そのいづれもが純粋空想を堕落に導いたのだという事を論証しようとしている。

図版13．脳と記憶

空想はどこから生じるのか？　釜名見煙は哲学的方面のみならず、科学的見地からの検討を最重要とした。

図版14.　脳細胞スケッチ

「空想とは、それ自体が非常に掴みにくいものだ。したがって、様々な述語によって規定され、撤廃され、また確定され、廃止されるといった馬鹿げたことが繰り返されている。空想、想像、妄想、虚妄、空言、嘘、夢だとか、幻想だとか、様々な述語が用いられ、そのいづれもが少しずつ重なりながらも、別々の意味を表すという複雑な状況となった。しかし、これらは皆、同一の現象なのだ。では、何故このような区別をされなくてはならなかったのか。それは、この現象が引き起こす二次的な要素、またはその現象がみられる場所、時間などによる規定の仕方に過ぎない。（釜名見）」

図版15．重力

釜名見煙は、純粋空想そのものを説明するのではなく、反対概念を糾弾することで純粋空想を浮き彫りにしようとする。純粋空想は言語による規定をも否定するためだ。

釜名見煙の芸術は、常に価値観の破壊をテーゼとし、それは最新の科学的知識、先端技術によって表現されてきた。第一作とされるエンサイクロペディアの発表は、知の破壊と再生を体言したいわば脱現代宣言だった。

おわりに

「その後発表された釜名見ナンバーズと呼ばれている一連の作品は、全て、見るものを二分してきました。すなわち、心酔する者と、嫌悪する者とに、です。釜名見は、時として駄々っ子のように現在の風潮や、大義をひっくり返そうと試みてきましたし、そのようにして成し遂げられた作品は、無視することを許さないリアリティを獲得していました。釜名見は現代美術最後の巨匠として、時代の推進力となり、かつ、時代の破壊神として君臨し続けていました。煙の凄さは、こうした状況をすべて、処女作品の「空想技術体系」で予言していたということです。今、この著作は散逸しており、この点については釜名見神話として語られているだけです。時代に対するアンチテーゼが釜名見の製作動機だったことは、いうまでもありません。ですから、自身が時代を造り出してしまっているというジレンマを解決するためには、釜名見は、つかみ取った地位を捨て去らねばならなかったのです。釜名見にとって時代はあまりにも軽く、むなしい物に見えたことでしょう。」（『季刊　几螺果巳』1969年12月「蘇る釜名見煙」号）

釜名見煙という芸術家は、埋もれていました。

死後30年余りたった1964年。ハイレッド・センターの赤瀬川原平らによって、釜名見煙は、ハプニング、アクション、イベント、といった芸術行動として再評価され、「訪問詩劇」、「回覧彫刻」など、寺山修司らによる天上桟敷の活動にも多大なる影響を与えることとなります。

しかし、彼が解放したかった「純粋空想」は未だ、いやますます物質文明に縛り付けられているように感じるのです。

「この世界の全てが、空想を堕落させている」釜名見煙

以上

※052.　ノートブックに○○を貼ってみる
※119.　さて、エイプリルフールがやってきます。今年もエイプリルフール的記事を楽しみにしています★

使用図版及び引用出典

図版１．斎藤清『凝視』　1962年（昭和37）に文字を合成

図版2．朱雀荘（四谷）「写真集失われた帝都東京」　柏書房　1991．1.10.　p.333

図版３．Ｍ邸外観（原宿）　「同上」p.277

図版４．同潤会青山アパート　「同上」p.323

図版５．宝塚大劇場庭園　「同上」p.58

図版６．磁器について　「私物」

図版７.8.９.　scrap「今回のために作成」

図版10.-15.　「私物」

引用１『井筒俊彦』河出書房新社　p.62よ「言い難く豊かな沙漠の人」日野啓三より（『文化と言語アラヤ識』「意味の深みへ」井筒俊彦著　を抜粋)

ネイトン二世（抄）創作

（万愚）

 

 

 

 

 

 

 

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第四回目は　非常に興味深い本を読んだので、その一部をご紹介しつつ「日記」について考察する

出典

『日記文化から近代日本を問う　―人々はいかに書き、書かされ、書き遺しきたか』
田中祐介　編　笠間書院　2017.12.25

この本は、2016年9月17-18日の学際シンポジウム「近代日本の日記文化と自己表現」（於　明治学院大学白金校舎本館10階大会議室）での成果に基づくもので、①日記の内容　②日記帳そのもののと、その生産流通普及　③日記を書く行為　の三点を軸に展開する。

私がとくに気になったのは副題の『書かされ』の部分だ。私たちは一体どこまで「書く事」に自由であろうか？

日本の日記帳の始まり

p.19

日本で初めて日記帳を公に出版したのは大蔵省印刷局で1880年（明治13年）の「懐中日記」と「当用日記簿」だ。これ以降、民間会社も参入するが、「官製」にはかなわず、長らくシェアを独占する。

博文館参入

その牙城を崩したのは、1895年博文館の「懐中日記」だった。
博文館の資料によれば、大蔵省印刷局の日記帳は、競合がなかったがゆえ、品質の低下を招いていた。そこで高品質＆多様性を重視した博文館の日記帳に人気が集まったのだという。博文館の刊行から数年で、大蔵省印刷局は日記帳の発行を止めた。

日記市場の隆盛

日記帳は爆発的に売れ、その刊行数も飛躍的に増加した。
当初は「当用日記簿」をはじめとする四十種類ほどであったものが、1931年（昭和6年）には172種類、その五年後1936年（昭和11年）には20社以上から300種類を超える多様な日記帳が発売されている。

p.20

多様化＝規範化

日記の選択は「自分は何者なのか」を問うことである。自意識、社会属性、教育段階、社会的立場、趣味嗜好を反映する以上、多様化が求められるのは当然といえるのかもしれない。
しかし、それぞれの属性にふさわしい日記帳を使うとは、「規範化」されるということでもある。

国民教育装置としての日記

p.29

この日記の執筆者は国民学校初等科五年生の女子である。彼女はいたって真面目な児童であったことが日記からうかがえるのであるが、この日の日記で激しく叱責される。彼女は「鉄拳を下された」ような衝撃を受けて落涙し、「真に頑張ろう」と決意を新たにしたと、後に記している。

日記には何を書くべきなのか？

「夏休みの日記」1932年7月27日（『近代日記コレクション』）にはある日記に対する教師の寸評として

この文日記としては相応しからず。いくら文がよく出来ていても日記には日記文が必要。此の文、他人に見せることを予想している。日記は自分が見るもの」（出典書　p.26）

と記している。

国語教育が成立した1900年（明治33年）は、言文一致運動、写生文の流行もあり、教材として日記帳簿が盛り込まれている。そこでは、「ありのまま」を「素直」に書き記すことを求められ、「自分しか見ないものであるのだから、一切の隠し立てをすべきではない」とされた。実際には教師に提出を義務づけられているにもかかわらずだ。そして、教師（国家）が考える「らしさ」を逸脱する記載があれば、日記指導はそのまま生活指導に直結したのである。

「日記は、その日その日の生活表現摘要であり、備忘録であり、生活反省であり、自照文学でなければならない。教師にとっては、日記の形態による生活表現を錬成するとともに、それを通して児童の個的生活を理解し生活指導の重要な機会を把へることになる。あくまでも綴方教育は表現指導を通した生活指導に生きなければならない」
滑川道夫『生活形象綴方教育の実践構築』弘文堂　1935　 p.189（出典書　p.90）

こうした「日記」の傾向は軍隊においてさらに顕著である。

軍隊日記

p.33

この前日の日記を彼は途中で書けなくなってしまった。そこで上官は「何デモ記スンダ恐ルルナ」と書き込んでいるのである。「自己の内面の不調は軍隊生活において秘匿すべきではなく、素直に告白して上官に知らしめなければならない」

だが翌月2月14日、彼は日記本文を書けなかった。それに対して上官は「日誌ヲ怠タル様ナ事デハ駄目ダ」と叱責する。

日記を綴らないことがなぜ、駄目なのか？　ドナルド・キーンは米軍においては敵への情報流出を危惧して、日記は禁じられていたという。
日本においては、学生が日記を書くことを義務付けられているのと同じように、軍隊においても日記は義務であった。それは定期的に上官の「検閲」を受け、朱書きの激励や注意を、自らの糧としてありがたく吸収した。という。

何も書かないことは逸脱であり、本心を書いてそれが軍隊精神に反していればそれもまた逸脱として矯正される。まして、「嘘」を書けばそれは逸脱を通り越して反抗とみなされたであろう。

日記教育

p.61

これは、内藤半月堂（1972年（明治5年）創業）の市販の日記帳であるが、学校名が印字されている。1895年はまだ博文館も小学生用日記は刊行してない。

p.65

まことに小学生らしく、放課後の遊びや、厳格な父親のエピソードにあふれた日記だ。一つ一つのエピソードに教師は褒め、注意喚起し、叱咤激励するのであるが、その内容は全て「生活指導」といえるものばかりである。

子供は褒められればうれしい。褒められるために、求められる児童像に自らを重ね合わせようとするのは自然なことであった。それは反復され「規範」は内面化されていく。教育現場では日記はそのように用いられていたのである。

炎上する日誌

最後にキリスト教主義の「忠愛寮」の「忠愛寮日誌」を紹介する。本来は寮生による朝の礼拝の記録だったが、そこには生徒たちの信仰に対する赤裸々な告白を真面目に記すことが求められた。

日記は「私的・内面」記述であり、日誌は「公的・事実」記録であるとするなら、「忠愛寮日誌」は後者のはずであった。だが、この日誌の興味深い点は、みんなが書く（読む）ところに私的感想を記したところにある。そして、その記述について、欄外に、他の寮生が忌憚ない意見、感想を追記するという特異な状況となったのである。

p.183

執筆者の信仰に対する持論と、欄外の批判。

p.183

執筆態度に不真面目なところを見出し、批判が書き込まれ、激した言葉の応酬となる。

P.186

炎上状態。

この日誌の最後のページ近く（1946年（昭和21年）3月18日）には、

此の礼拝日誌も将に終わらんとしている。此の一冊は学生諸君の真心のほとばしりだ。愛惜に堪えない。と同時に自分がその中にあってゐた徒に頁を汚したのではないかとそれを恐れ愧じる。（中略）この一冊は寮と共に永く残る。寮の宝である。此の日記が使はれなくなった後も、時に取り出して振返って見たい。今朝の自分の空疎な祈り、まだまだ勉強が足りない。充実した熱い祈りを祈りたい。（p.192）

とある。

おわりに

私たちは「書く」者である。だが、「書く」者として生まれついたわけではなく、自然に「書く」者になったわけでもない。私たちはなぜ、書くのか。いかにして書くのか。それは「書かされている」のではないのか。そんなことを常に自問しながら、ノートと向き合い、ペンを持ちたいと考えている。

今回紹介したのは全560ページの内のほんの僅かな部分でしかない。「日記」に関しては、今後も機会があれば取り上げたいと思う。

 

 

 

 

はじめに

南方熊楠について語ることは、つねに多くの事を語り落とすこと、に他ならない。だが、彼の「知性」は「粘度をもつ全体性」としてあり、微細なことについても、広大なことについても、その「全体」が密接な連関をもって蠢くことによって、最適解を構成する。部分＝全体。いや、「部分などというものが存在しない知」こそが、彼の知性なのだ。だからこそ、私がこのように紹介する資料の一つ一つにも、南方熊楠という巨人の全貌が映し出されているはずだ。そう信じなければ、南方熊楠を語るなどという大それたことに手を付けることなど不可能だから。

1.「ロンドン抜書帳」と熊楠愛用の机

(下掲書 p.31)

大英博物館にある読書室。そこは四百席を一堂におさめる大ドームだ。熊楠は、1895年4月に、この読書室での正規閲覧許可を得た。この許可は、通常のルートで得たものではなく、熊楠の博物多識を目に止めた博物館の一要人の知己を得たことによる、”特別入口”ともいえるものであった。

熊楠は500冊の書から十数ヶ国語を駆使し、写真にあるような分厚い抜書ノート53冊をものにした。このノートには、単に抜書のみではなく、部分訳や注釈と思われる書き込みもなされており、読むそばから、自らの「知」を拡張していったことがうかがえる。（下掲書　牧田健史  p.24 を参考とした）

出典

『太陽』1990.11. No352

※南方マンダラについては、『森のバロック』中沢新一　せりか書房　より　抜粋した

２．原稿腹構（珍事評論？）

(同書　p.18)

ロンドン時代に制作した新聞のための原稿用腹構か？　原稿用紙である必然性を完全に失った使い方だ。このカオスとしか見えない記法が、熊楠の「知性」をすっきりと整理し、新たな「知識（秩序）」をもたらすのであろう。原初の混沌がカオスではなくカオスモスであるならば、それは蓋をあけるまえの量子もつれ状態にも似た、全知全能の位相に近似しているのではないだろうか。

３．菌類彩色図譜

熊楠は顕微鏡を覗きながら画用紙に鉛筆で輪郭をとり、ていねいに彩色をほどこしていった。図譜は数千点に及ぶ。（同書 p.10)

(同書　p.21)

４．「十二支考」腹構

(同書　pp.22-23)

雑誌「太陽」に「十二支考」を書くにあたって、新聞紙の刷り出しの裏面で構想（腹構）を練った。
錯綜する言葉の地図？　いや、これこそ、熊楠という「知」にとっての明晰な航路図なのである。

５．書簡

熊楠は手紙好きだった。一日のほとんどをキノコや藻、粘菌などの顕微鏡での観察に費やすため、めったに外に出ることがない。それで同じ町内の人にさえ手紙を書いて持たせる。まして遠くに住む人には用件を思い出すたびに手紙を書く。朝・昼・夜と一日に同じ人に三通の手紙というのも珍しくない。いったい一生に書いた手紙は何万通になるのか……　（同書　p.26　中瀬喜陽）

(同書　p.26)

６．日記

筆まめに日記をつける。その日にあったこと、読んだ本。聞いた話。つまりはライフログである。記述は簡素で、箇条書きに近い。

(同書 p.63)

７．南方マンダラ（この項のみ『森のバロック』より）

明治26年10月31日夜。ロンドン滞在2年目の熊楠は、若き真言僧土宜法竜に出会う。西欧科学のシステムによる限界を看破し、別の「知」を模索していた熊楠は、彼と意気投合し、彼がパリへ発つ11/4まで、毎日論議を繰り返した。その後は長大な往復書簡（23通が現存）によるやりとりがなされ、「南方マンダラ」といわれる「存在の理」の思想が明らかになったのだった。

「南方マンダラ」その１

このいたずら書きのような線に意味はない。くしゃくしゃとしたいたずら書きであれば、どのようなものでも、南方マンダラのガイドとなりうる。つまり、これはマンダラそのものではなく、「諸不思議」をつなぐ「すじみち」の可能性を示したものである。

南方マンダラ　その２

因果は絶えず、大日は常在なり。心に受けたる早晩より時を生ず。大日に取りては現在あるのみ。過去、未来一切なし。人間の見様と大きく反す。空間また然り。故に今日の科学、因果は分かるが（もしくは分かるべき見込みはあるが）縁が分からぬ。この縁を研究するがわれわれの任なり。しかして、縁は因果と因果の錯雑して生ずるものなれば、諸因果結体の一層上の因果を求むるがわれわれの任なり。

さいごに

繰り返し繰り返し通いたいノートである。

 

なるほど確かに，人々はこの論争について「なんと不毛なことだろう」というだろう．好きな方を選べばいいじゃないか，というだろう．

しかし，”好きな方を選べばいい”というのは，問題を解決する方法としてはあまりにも醜い．ある種の”諦め”すら感じてしまう．(とかいいながら僕も多用するけれども!)

そもそも，このことについて論じようとしている時点で，僕は方眼/無地の好きな方を選ぶことができていないわけである．つまり，”好きな方を選べばいいじゃない”という助言は，僕にとっては無効なのだ．好きだという一時の感情に身を任せることはできない．僕がそうだということは，僕に少し似ているような人は，同じように感じていることだろう．

というわけで，方眼-無地のどちらがより優れているのか．今しばし，考えてみる必要が生じるわけである．

※罫線は個人的に苦手なので，ここでは省かれております．しかし，罫線一択の人にとってはそもそもこの論争自体が不問でしょう．

 

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はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題した不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第二回目は　澁澤龍彥さんの「創作ノート」を堪能する。

出典

KAWADE夢ムック「総特集 澁澤龍彦 ユートピアふたたび」2002年5月 河出書房新社 定価1143円

澁澤龍彥さんについて

1928年（昭和3年）5月8日 生

昭和16年。東京都立第五中学校に入学する。「背広にネクタイというスマートな制服にあこがれて入学したのに、この年から、全国の中学校の制服はカーキ色(当時は国防色と言った！)の国民服と戦闘帽に統一され、がっかりする。四年間の中学の成績も優等で、英語は好きだったし、歴史のような暗記物は最も得意の領分だった。」八月の夏休みは父や母の郷里で「昆虫採集や標本つくりに熱中する。このころ動物図鑑が私の枕頭の書であった。」(『自作年譜』）

昭和19年。「（前略）このころ神田や本郷の古書店街には読むべき本はなく、私はチベットや蒙古関係の本を苦心して集めていた。いまだに冒険小説や魔境小説の夢を追っていたのである。」（同前）

昭和22年。「ジイドを読み、その汎神論ふうな快楽主義に共感。さらにコクトーを読み、その軽業師ふうの危険な生き方に強く惹かれる。倫理の問題とスタイルの問題とが、いつも頭の中で一緒になっていた。倫理はスタイルであり、スタイルは倫理であった。戦後文学は頭から馬鹿にしていて、ほとんど読まなかった。」（同前）

昭和26年。「シュルレアリスムに熱中し、やがてサドの存在の大きさを知り、自分の進むべき方向がぼんやりと見えてきたように思う。」（同前）

昭和28年。「三月、東大を卒業。（中略）卒業しても就職口はなく、白百合女学院の女の子の家庭教師などをやりながら、相変わらずぶらぶら遊び暮らしていた。それでもコクトーの『大胯びらき』の翻訳は、この年に終わっていたはずである。」（同前）

昭和29年（1954年）白水社で最初の訳書『大跨びらき』（ジャン・コクトー）を上梓、初めて筆名「澁澤龍彦」を用いた。(wikipedia)

入院生活の最中も『高丘親王航海記』を書き継ぎ脱稿、次作『玉蟲物語』を構想していたが、1987年8月に、病床で読書中に頚動脈瘤の破裂により逝去した。享年59。戒名は、文光院彩雲道龍居士。(wikipedia)

三島は澁澤について、「珍書奇書に埋もれた書斎で、殺人を論じ、頽廃美術を論じ、その博識には手がつけられないが、友情に厚いことでも、愛妻家であることでも有名。この人がゐなかつたら、日本はどんなに淋しい国になるだらう」[4]と述べている。（wikipedia )
[4]三島由紀夫『澁澤龍彦氏のこと』（澁澤龍彦『快楽主義の哲学』 光文社カッパブックス、初版1965年）でのカバー紹介）

図版と考察

1.引用文献の羅列＝未知の本のインデキスとしてのノート

テーマが文献を召還し、文献がテーマを要求する。氏はその中間に立ち、采配をふるう。

だが、これら該博な知識の全てはオブジェとして扱われ、氏のギリギリを飛び退っていく。

2.象嵌ヲスケッチスル=アンソロジストのノート

イマジナルに連結される次元。文献や故事が呼び合うかぼそい声を氏は聞き逃さない。

継接ぎ世界は平滑だ。これら創作ノート上に辛うじて糊代が見受けられるのみである。

3.ユートピア創造=幻想美を彫琢するノート

徹底的に覚めているのか。徹底的に夢想しているのか。地理や時代は何の隔たりにもならない。

理想郷……　だが、誰の？　歴史はけっして美しくない。世界はけっしてあからさまではない。美しくあからさまな楽園、メルヒェンの恥部に分け入るための地図。

まとめ　―マルジナリア

欄外の余白(マルジナリア)鏤刻の小宇宙
強靭な思考力と該博の知識による、マルジナリア（欄外の余白に嵌め込まれた書き込み）の絢爛たる鏤刻の小宇宙・―エドガー・ポーのひそみにならい書き継がれた多彩な断章の集積が、いま異色の読書ノートとして顕現する卓抜なエッセイ集。
著者晩年の雑文集にて、映画「E・T」への考察、作家・石川淳への言及等、多彩な「マリジナリア」が、読書録として纏められている（小学館による書籍内容説明文）

理知美の魔崖に半ばはみ出したデッキチェアー上で、ゆうゆうとバスローブなんぞをはだけ、時折、式神を召還したり、凝った魔方陣を夢現に描いたりして、時間を空虚で押し固めたかのごときオブジェを虚空から取り出し並べて悦に入る。水平線彼方の蜃気楼のたわわなる実を、何食わぬ顔して摘んでは咽喉へ納める。最上の快楽とは固く尖ったものか？　それとも柔らかく滑らかなものか？
澁澤氏の博学はデカダンの緞帳をサラサラと流れる光の粒子のように、氏の周辺を流れて行く。

訪れたいノートである。

（愉悦）

おまけ　１１月のマンスリー絵日記

※記事二本分まとめてみました

スプレッド

ノートという場に広げる　断片の時間

ひとつひとつをまさぐる　だけでなく
ひとつひとつをひとつに　編み上げる
時間を空間に移しかえて　展開させる
最適化効率化有用化して　時間に返す

ケルト十字　スプレッド

人は時間に生きるに非ず　空間に在る
ノートという広場でこそ　人は自在だ

（読解）

 

形式の諸問題（バレットジャーナル考）

こだわったとたん、その形式に縛られたことになるからだ。縛られてはいけない。さまざまな形式を、例えば音符のように使いこなさなければいけない。音符のように、自在に組み合わせることが出来なければ、形式の意味はない。（後藤明生　『この人を見よ』p.184　幻戯書房 2012年８月１２日　初版)

1．PoIC（Pile of Index Card)

GTD(Getting Things Done)という方法が日本の情報カードと出会って生まれた方式。詳しくはこちらを
　PoIC : 情報カードの積み重ね（2007年9月7日　Hawkexpress）　http://gihyo.jp/lifestyle/serial/01/poic/0001

もともと、GTDは、日々のタスクをいかに効率的に処理していくかを追求した方法論でした。従って「何かを蓄積していく」というタイプのものではなかったのです。
一方、日本に根付いていた「情報カード」術は、日々の気づきを蓄積しておいて、必要に応じてそれらを取り出し、並べ替え、新たな気付きを見出そう、というものであり、効率的なタスク処理のためには、別の方式の導入が必要でした。
タスクは、時系列順に並べられるべきであり、未処理のタスクは次々と相応の未来へ送っていかねばなりません。また同時に、締め切りを厳守しなければならないものについては、リマインダー機能が必要不可欠です。

2．デジタルとアナログ

PoICをEBT light for zaurus上で運用するためのスタディ（２０１３年８月）

ノートとペンによる方法と、電子端末でソフトウェアによって運用する方法との、最も大きな差は、「一覧性」であり、これは「検索性」と「リマインダー機能」に現れると思います。
GTDでは、カレンダーという（紙的）フォルダがあり、締め切りがあるタスクについてはそこで一括管理します。これは、卓上カレンダーなどへ「転記」することによって、一覧性（リマインダー機能）を補完します。
PoICにおいては、このカレンダー機能が実装されていなかったため（原則として全てはカード作成の時系列順）、なんらかの、カレンダー的ドックを導入することになります。

参考１　Re:PoIC～ライフハッカーのためのPoIC入門　第4回　GTDとPoIC～相補完する思考第4回（2008年3月13日　野ざらし亭）http://gihyo.jp/lifestyle/serial/01/re-poic/0004?page=2
参考２　Poic マニュアル　v3.5 http://pileofindexcards.org/wiki/index.php?title=%E3%83%A1%E3%82%A4%E3%83%B3%E3%83%9A%E3%83%BC%E3%82%B8　より「43TABの実装について」

これらをデジタルで行う場合には、以下のソフトが有用でした。

PoIC＋43Tab風運用→EBT light for zaurus 　http://seesaawiki.jp/irrational/
GTD（リマインダー機能）+PoIC→howm for linux 　https://howm.osdn.jp/index-j.html

しかし、現在はほとんど活用できていません。やはり、ノートとペンという方法には、汎用性と安心感があるのです。（バッテリー問題や、端末への依存度に不自由を感じてしまいます）

3．マーク（バレット）と転記による補完

では、アナログ派は「検索性」「一覧性」「リマインダー機能」をどのように補完すればよいでしょうか？
参考　100円ノートの「超メモ術」　http://www.kirari.com/amz/note/

バレットジャーナル

最近バレットジャーナルがシェアを広げているようです。これは、タスク特化型の方式として、カード運用されていたGTDをノート上で運用する方法論の一つだと思います。

『「ラピッドロギング」では、バレットを用いて箇条書きしていきます。箇条書きの各項目は全て、客観的な短文で描いて下さい。』
（バレットジャーナル公式サイト「入門ガイド」日本語訳　2017年07月28日 2017年08月22日）http://bujo-seikatsu.com/2017/07/28/getting-started/

ＧＴＤでは、気になることを書き出したら、それらひとつひとつを、実現可能な小さいタスクに分解してから「整理」する（各処理へ振り分ける）ことになっています。
参考：はじめてのGTD 田口元 ITmedia 　http://www.itmedia.co.jp/bizid/articles/0606/27/news003.html

 

GTDが定める厳格なフローチャートのスタディ(2013年8月）

GTDではこれらのタスクをいくつかのフォルダに分類し、処理した後、定期的に「収集」という方法によって進捗状況を更新します。
一方、ノート上で完結させるバレットジャーナルでは、各バレットに付加する・×（完了タスク）、・＞（移動タスク）、・＜追加タスク、などの記号と、これらの「見返し」による「転記」によって、この処理を実現します。
カード式とデジタル式には不要で、ノート式の場合に必要となるのが、この「転記」作業です（「インデックスページ」の準備も、ここに含まれます）。

これを手間ととるか、「一覧性（銘記性）」と「リマインダー機能」の強化作業ととるかで、好みが分かれるのだと思います。

4．「タスクの書き出し」こそが最大のポイント

GTDにおいて、もっとも重要なものは、「収集」で、今頭の中にあることを、週に一回、１時間以上かけて１００個位は書き出すことが推奨されています。そのための「トリガー」も用意されており、とにかく、頭の中のもやもやを空っぽにすることが第一の目的なのです。
タスクの効率的実行を目的とするバレットジャーナルの「基本マニュアル」では、この工程が弱い気がしました。タスクとなる以前の塊を広げる場が、用意されていないからです。

イベントは、例えば「チャーリーの誕生日」や「リースの契約日」など、日付が重要となる項目で「○」で表します。イベントは、ラピッドロギングが可能になるように客観的＆手短かに書かなくてはいけません。それがどんなに主観的・感情的で厄介なことでもです。もしそのイベントについて詳しく書きたいのなら、別ページに好きなだけ書いてください。ここではあくまでも「ラピッドロギング」方式でシンプルに書きます。（同上　バレットジャーナル公式サイト「入門ガイド」日本語訳）

GTDでは、「収集」した項目を、「整理」する過程で、「タスクの細分化」と「タスクの性質の判断」を同時に行わなければならない点がネックとされています。

その点、バレットジャーナルは、いきなり「整理」から始まっているように思われ、その根本となる「箇条書きすべき内容」を確定すること自体に、困難を感じるように思います。
もちろん、バレットジャーナルでは、無数のモジュールが可能なので、GTDにおける「収集」的モジュールを、別の場に設けることで、解消できるでしょう。

5.アイデアの収集と蒐集

PoICは、「収集内容を情報カードとしての蓄積」します。日々の気づきも重要ですが、集中的に行いたい場合に強力な「トリガー」となるのは、ブレインストーミングの諸方法、「マインドマップ」や「マンダラート」といった、発想法などです。

情報は蓄積され、相互に関連付けられた時に「知識」となります。

前述したEBT lightの、「無階層の双方向リンク機能」や、howmの往復リンク＋wikiタイプリンク機能は、作者さんの「知識」に関する深い洞察によって組込まれたものです。

ブックタイプのインターフェイスでこの機能を担うのはさしずめ「索引」でしょうか。しかし、この機能をアナログノートで実装するのはひじょうに困難です。

日付、ページ数、行番号などの記載を徹底化し、>>や、<<や、==などの記号欄をもうけ、その内容を「索引ページ」に記していく。それはまさに、「私家版ビブリオマシーン」の制作といえるでしょう。

書いたことを覚えておけばいい、というのでは、頭を空っぽにした意味がありません。

一覧機能やリマイド機能や索引機能。これらはみな、「検索」にかかわるテーマです。ノートの検索性の向上する形式とは何か？これは今後も課題でありつづけるのではないかと思います。

参考　MIDORI検索ノート　http://文房具大図鑑.com/note/midori-kensaku-note/

（前略）こだわらないための形式。縛られないための形式。その矛盾こそ自由だからである。その自己矛盾こそ、そもそも形式というものだからである。（同前書　p.195)

 

おまけ（2013年のトラベラーズノート）

１）今回掲載した2013年のトラベラーズノートの図版では、ジェットストリーム0.7をメインに使っていた。時間がたつと、ページ全体が油紙のようになり、裏抜けは致命的となる。
２）当時の利用状況としては、余白もおおく、横書きメインで使用していた。PoICを導入しようとしていて、タイムスタンプと、PoIcマークを義務付けていた。この後から、「リンク記号」を赤のuni signo 0.28で書き込んだりしている。
３）ノートの読み返しは、頻繁に行っており、EBT light や、howmへの入力（転記）も積極的に行って、全文検索などによる検証を繰り返していた。

 

はじめに

「Note of the note　－ノートの調べ」　と題し今回から始める不定期シリーズ。
このシリーズでは、著名人のノート、手稿、手帳、日記などを紹介し、そこに込められた作法と思いを検証していく。

第一回目は　高山宏さんの「コンポジション」を堪能する。

出典について

出典「ブック・カーニバル」
1995年7月1日初版。自由国民社。6,800円

コンポジション掲載ページは以下の通り　※副題は筆者
pp.44-99 ビブリオマシーン
pp.268-284 ダッシュアウト（さっさとメモ）
pp.698-714　ラインの発動
pp.1069-1092 コラージュのハンドアウト（配布教材）

高山宏さんについて

1947年10月生。時空を隔てた書籍の膨大な知を、全てをインデックス化する（ビブリオマシーン）ことで、一冊の書物となす博覧強記の人。
澁澤龍彦さん（1925..5)、種村季弘さん(1933.3)、由良君美さん(1929.2)、に耽溺し、グスタフ・ルネ・ホッケの『迷宮としての世界』と『文学におけるマニエリスム』をバイブルに、マニエリスムを体現。
東京大学教養学部助手の2年間で、同大学英語科書架にある約5万冊の閉架蔵書を検索する「カード検索システム」を作成。人名、キーワード、などで関連書籍を芋づる式に引くことを可能とし、ここに、5万冊を一冊の書物と成す。この、厚さ70センチメートルを超えるカード束を「ビブリオマシーン」と呼ぶ。

『もはや一冊一冊の内容には興味がない。それらの相互の生成関係、エリオットが「伝統」、フライが「トポス」と呼んだものにしか関心がわかなかった』（『ブック・カーニバル』p.38)

図版と考察

１．『「コンポジション」と称して、喋ったり書いたりする内容を事前の10分前くらいにダッシュアウト（さっさとメモ）する。(同書　pp.268-269)

あまりにも膨大な知識は自在に流動し、常に新たな地平を生み出す。講義や打ち合わせ、対談などのアウトプットの際も、その流動は留まることはないため、つねに制限時間との闘いとなる。そこで、事前に、本日の地平をマッピングしておくことで、脱線を制限する。それが、これらのコンポジションである。

２．『遅刻で有名なのは、レクチャー前にこういうのをつくりだして結構夢中になるからである』（同書　pp.278-279)

アウトプットするたびに、新たな発見がある。その発見が新たな繋がりをもたらし、地殻変動を起こす。そのとき、地を割って現れる帝国であったり、湖の底から出現する未来文明だったりの第一発見者となれるのだ。夢中にならないわけはない。知性は貪欲で留まることはない。それはつまり、「分断」に「抗うこと」なのではないか。

３．『何かを何かにつなぐ「線」の乱舞は、相手を説得しようとしている時によく生じる』（同書 pp.1070-1071)

点のように穿たれる「分断された知識」。だが、それらは常に別の知識とリンクすることを求めている。全体性への回帰。しかし、部分は全体の一部ではない。したがって、こうした全体性は常に「今、ここに出現する砂の書物」として、揺らいでいる。

４．『縦軸から横軸への自由な交流』（同書　pp.1080-1081)

時間を縦軸とするラインが、地理的、または分野的隔たりによって複数の柱を成す。それらの関係性をつなぐ横のラインが、格子状に世界を覆っていく。そして、突如として現れる斜めのラインこそ、高山氏流、脱線おしゃべりラインである。発見はつねにナナメの動き（クリナメン）によって生成される。

まとめ

書くほどに広がる博学のマトリクス。その場限りの気合によって現れる再現不能な砂の書。知性は観念連想によってリンクし、プレートテクトニクス理論を展開する。

『人生でさえ、痛みでさえ、いつでもチャート化できるのだ』（同書　p.1079)

コンポジションに共通する特性は、「スピード」である。書いているうちに頭脳のなかの観念の奔出に、手が追いつかなくなり、文章はキーワード、そしてチャートへと変化していく。今このときでなければ解読不能な思考経路。

既成の重力を振り切るための速度を得て、知性はあらゆる制限を超えて広がっていく。そして、その軌跡を生成記録するのが、高山宏さんのコンポジションだと思う。

書きたいノートである。（以上）

職業として日本語を教えている．そこで，新聞の”投書”を扱うことになった．出来れば，受講生で投稿して，採用され，掲載されると彼(女)らも嬉しいだろう．

しかし，そこで必要になるのは，日々の地道な観察と，思考と，再考と，そして粘り強く投稿する繰り返しの力である．

それをどのように”教える”のか．はたして，教えられるのか．

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最近、とある本を読んでいて面白いなぁと思ったのは、「だるまさんがころんだ」をさらに面白くしてみるという内容だった。
まず「だるまさんがころんだ」の曖昧な部分となっているルールを指摘していた。

【問題点】
①終了条件が曖昧になっているため、繰り返し行われる際に飽きてしまう点
②鬼にタッチをした担当者に対する「小さなごほうび」が用意されていない点
③大股〇歩、小股〇歩と、子が鬼の歩数を  指定するところ（つまり、子から鬼に条件を与えるためタッチすることができないことがある）

【解決方法】
①全員が鬼をプレイしたら終了。もしくは特定のポイントをクリアした際に終了とする。
②ポイント制にする。子は鬼にタッチをした際に1ポイント、鬼は決められた歩数で子にタッチができた場合1ポイント。
もしくは全員を捕まえることができたら数ポイントなど鬼に大量得点のルールを与えるのも面白い。
③鬼の歩ける特定の歩数を「大股10歩、小股20歩」と予め決めておく。

アレックス・ランドルフの 「すべての遊びは進化の途中であり、進化の連続から新しいゲームが誕生する」 ということばで締められていた。こういうの、読んでいるだけで興奮してしまった。「だるまさんがころんだ」に類似した遊びは世界にいくつもあり、ドイツでは”Ochs Am Berg（山の牛）”、イギリスでは「Green Light Red Light（青信号赤信号）」というゲームで、どちらも親が後ろを向いている間に近づいてタッチする遊び。日本の遊びではなぜか皆が鬼になるのを嫌がる傾向があるが、ヨーロッパでは鬼に自由な特権が与えられており、どちらかというと鬼になりたがる人が多いらしい。

僕はこのような、人が「楽しいと感じる」システムに興味があって、いつもダイスを持ち歩いている。小さなころ、親が僕をおもちゃ屋さんに連れて行って、お誕生日だから好きなの買ってあげると言ったんだけど、しばらく悩んだあげく僕は一番小さな70円のサイコロがショウウインドウに入っているのを見かけてそれを買ってもらった。人生で初めて能動的に手に入れたおもちゃである。安上がりな子供で親も安心したと思う。

 

 

しばらくはダイスを転がしながら、１～６の目がランダムに出るのが不思議でしょうがなかった。ばあちゃん家のアパートの外階段でサイコロを転がしていると、興味を持った近所の子供が話しかけてきてルービックキューブを教えてくれたのを今突然思い出した。
ある程度大人になった今でも、23種類の順位をダイスひとつで抽選するには？とかダイスひとつで平文で暗号と複合を成してみるとか、ダイスをn回降った時にp回だけ特定の目が出る率 (※上図:一番左側の “p” は正しくは “P” です。ｎCmの部分はコンビネーションの公式です。)とか、自分で問いを作ってそれを机上で解く道具として使っている。ダイスはひとつの考えごとを提供する文房具だと考えている。

小さなころのファーストインプレッションというのは大人になっても継続するもので、ダイスひとつで退屈しない大人になったなぁと思う。楽しいと感じるシステムについて考えるのが楽しい人は、サイコロひとつ持ってても楽しいのだろうと思う。これらの楽しいと感じるシステムはどこか遠くの時代に、世界の誰かがつくったものだ。それがダイスを通じて今の僕に届いているということを想像すると割と興奮する。世界の誰かが考えたものが、道具を通じて、小さな文化となって伝わっていくというところにドラマチックさを感じる。

最近ではすっかりスマホやコンシューマのゲーム機が有名になってしまったけれども、たまには誰かとひとつのテーブルを囲んで、アナログなゲームもお勧めする。誰かが作りあげた画期的な「楽しいと感じるシステム」がたっぷりと詰め込まれていると思う。ドイツではボードゲームの生活における比重が全く日本と違う。毎年ドイツで10月ごろ行われるボードゲームの祭典「Essen Spiel」では毎年数十万人が世界中から訪れ、40か国600ブースを超える出展、そしてイベントが行われるエッセン市ではまるごとゲームのお祭りの様相をほどこし、街のあちこちでボードゲームの世界大会が行われるといった状況で盛り上がっている。

ボードゲームには、テーブル上に公開された情報のみで遊ぶチェスや将棋や囲碁のようなアブストラクトゲームと言われるものもあるが、不思議なことにドイツでは敬遠されるようだ。また、すごろくを代表するただのレースゲームのような、操作する情報が運のみのゲームも敬遠されるようである。
つまり、ドイツのボードゲームは他プレイヤーとの相互に関わる要素「交渉、競り、交換、対戦」が程よくミックスされ、コンポーネント（駒やマーカーの類）が木製で立体感があり美しいものが好まれ、雰囲気満載のボードが扱われることが多い。日本では「ドイツのボードゲーム」もしくは「ドイツゲーム」と呼ばれるこのジャンルは当のドイツではSpiel（シュピール/遊び）と呼ばれる。デザイナーが重視されており、箱やすべての広告にデザイナーの名前を冠して販売されることが多い。これは日本で言うところの出版物に似ている。つまり著作者が出版社を変えて本を出したとしても本が売れる仕組みと同じだ。デザイナーの名前が看板となっている。
ドイツのボードゲームのデザインは、ゲームのテーマから入る人と、システム構成からデザインを始める人がいるらしい。複数のアイディアを重ねていき、最終的に出来上がったものを何百回と繰り返しテストプレイを行う。ここで作品をマッシュアップしていくのである。

「よくチェスをやるのかい？」
彼は部屋に置かれたチェスボードに目をやり、たずねた。
「ノー、よくってほどじゃない。たまに１人で駒を動かしながら考え事をするんですよ」
「チェスは、2人でやるんじゃないのかい？」

ボードゲームについて人と話していて思ったことがひとつ。
複数の人数でプレイすることも楽しいのだけど、一人で考え事を楽しむ道具でもあると考えている。ヘッドフォンやノートブックやそしてボードゲームも、結局のところひとりで楽しむ道具のように感じている。自分の考えというものは、誰か他人に話すことでそれが楽しいことであるか判断できるんだけれど、一人で考えたことを誰かに話すための道具、そういうものも世の中には存在している。

最近はノートに、ボードゲームの中で自分が楽しいと思ったシステムをメモしておく癖がある。また冒頭に書いたような、既存の遊びを楽しく変えるアイディアがあったら書き留めておいている。仕組みだけメモしておくと頭の中でイメージしながら何度も繰り返して遊べるからだ。
クリエイティブな行為には２種類あって、新たなものを作り出す行為と既存のものを変化させる行為である。僕は既存のものをいろんな角度から見て視点を変えるのが好きだ。普段の生活の中で自分が楽しいと感じるシステムについて考えるのはとても楽しい。既存の何かを楽しいと感じるように変化させるのが割と好きだ。
身近なモノをゲームにすると考えるなら、非日常的な視点で見るべきかも。例えばノートをゲームにするなら、「１冊のノートを複数人数で取り囲んで一斉に書く」もしくは「複数人数で数冊のノートを向かい合って置き、互いのノートの境界線を越えて線を引き合う」等。まず楽しむ。後でルールを付加する。

小さい頃から紙の上でのゲームはよくやってたけど、最近ちょっと面白いものを見かけた。
出題者から各自に配られた「キリン」や「餅つき」などの「お題」を、みんなで1つの紙の上に少し(一筆)ずつ絵で描いていくというゲーム。ただし、そのうちの１人は配られた「お題」が白紙になっていて鬼？になる。つまりひとりだけお題を知らずに描いていくことになる。お題が空白だった鬼は、他の人が描いている断片から推測し「知ったかぶり」して描く。全員が２回ずつ筆を入れたとき、鬼が今回のお題を当ててしまうと得点は鬼のものになる。 他のお題を知っている一同は、鬼にお題を悟られないようにしつつ鬼が誰かを特定できれば得点となる。「鬼には解らないだろうけれどもお題を知っている人には解るはず」と考えて線を描いていくと絵はだんだんとよくわからない方向に変化していくオモシロさがある。「これなら解るだろう」の尺度が人によってそれぞれ異なることを楽しむゲーム。これならノートブック一冊を使って、それぞれが違う色のインクのペンを使って遊べるなぁと思っていた。

最近「Dixit」というボードゲームを買って、そのシステムに感動した。『DiXit』とは、ラテン語で「（彼が）言う」の意味で、フランスでは根拠なき主張を揶揄するときに使う言葉らしい。数十種類の不思議なカードが同梱されていて、各プレイヤーが６枚ずつの手札を持ち、１人ずつ交代で語り部をプレイする。語り部は自分の手札１枚を選び、その絵柄から連想される言葉(歌でもパントマイムでもなんでも良い)を全員に言い、他のプレイヤーは自分の手札からその言葉にもっとも似ていると思うカード１枚を選ぶ。全員がカード１枚ずつを出したら、語り部がそれをシャッフルして並べる、語り部以外のプレイヤーは「語り部の選んだカード」と思ったカードに投票し、その投票結果によってポイントを獲得できる。

このポイントの配分方法がギネス級のアイディアなのでよく読んで理解してほしい。
全員当たり、または全員外れの場合、語り部にはポイントは ０点。この場合は語り部以外のプレイヤーが全員２点ずつ点数が入る。では語り部の選んだカードに誰かが投票し、かつ外したプレイヤーもいる場合は、語り部に３点、当てたプレイヤーにも３点入る。
そして、上記の点数配分に加えて、語り部以外のプレイヤーが出した「似ているカード」に誰かが投票した場合は、そのカードを出した人に１点が入る。
上記のポイントの配分が絶妙過ぎるのでぜひイメージしてほしい。つまり、語り部はモロわかりでも的外れでもない、適度にあいまいな言葉を要求されるジレンマを楽しむことになる。

最後にボードゲームのインスト方法について記載しておく。

第三者とボードゲームをプレイするときに必要な行為なんだけど、初めてプレイをする人に対して、「どのような手順でゲームを行うべきか」説明を行うというのが重要な行為となっている。これは通称インストと呼ばれる。インストラクターのインストと同意。手順は以下の通り。

【インスト手順】
①ゲーム背景の紹介
ボードゲームの持つ世界観・雰囲気・テーマ・ムードについて説明し気分を盛り上げる。
②終了条件・勝利条件の説明
どのようにするとゲームが終了するのか、勝つのか説明することで何のために何をするのかが明確になる。
└　質疑応答
ところどころで質疑応答を挟む

③ボードの説明
スタート地点・ゴール地点・駒を動かしても良い場所の説明
④おおまかな処理手順の説明
どのように進行していくのか説明。
⑤それぞれの処理手順の説明
一般的な処理と例外の処理を分けて説明する。
└　質疑応答
⑥最終決算もしくは得点計算の説明
最終的に決算でポイントがどのように変動するのか説明。
⑦特殊ケースの説明
一定の条件でしかできないアクションについて説明する。
└　質疑応答

【追加オプション】
⑧適度な助言
よくある展開、最終的に皆が達する平均的な点数について説明。
⑨明らかに有利・不利な点の説明
自分の経験上と説明したうえで、有利に戦うコツについて説明。
こうやって眺めてみると、何か別なプレゼンにも使えそうな気がする手順である。